作品声明：内容取材于网络
文|晏秋安
编辑|司徒夜
前有星爷狂揽几十亿票房的《功夫女足》；
后有世界级IP续作《蜘蛛侠：崭新之日》；
还有异军突起的国风动画电影《八仙！》；
三座大山压下来，许多同行当起了“逃兵”。
《三国第一部：争洛阳》；
上映十六天，退出暑期档竞争。
《群星闪耀时》；
上映不到四十八小时，迅速撤档。
可令人没想到的是；
《欢迎来龙餐馆》迎难而上。
上映三天，票房四亿，评分8.4。
更加颠覆了很多人认知的；
是片中演员们的演技。
演技备受好评的沈腾竟然只排第二；
第一名的他，令人倍感意外。
突破自我的李治廷
排名第五的演员，是李治廷。
许多人提起他，会想起；
温柔的癌症少年罗晋一；
隐忍腹黑的唐高宗李治……
这次他跳出舒适圈；
饰演一位驻守中东的华裔美军。
虽然戏份不多；
但每次出现都能让人眼前一亮。
他是入侵方的士兵，是战争的执行者。
可他并不是脸谱化的坏人。
他喜欢小猫，不想打仗。
身上带着母亲给他寄的红绳；
最大的愿望，也是立刻回到母亲身边。
他是华裔，在部队里被白人同僚排挤霸凌；
可受到美国教育的他；
又一直仇视、憎恨当地的普通老百姓。
这个复杂、立体的角色；
被李治廷诠释得很好。
执行任务时，他眼神凌厉、身姿挺拔；
一举一动都是军人的干练利落。
可他的眉眼间，藏着疲惫与落寞；
藏着异乡游子的孤独。
他崩溃大哭，哽咽说出“I wanna go home”的那场戏；
更是击穿无数观众的心房。
一个小人物身不由己的无奈；
就这么跃然于荧幕之上。
虽戏份有限，在榜单暂居第五；
但相较于过往；
他的演技是肉眼可见的有了突破。
未来可期的奥马尔·谢里夫
演技排名第四的演员，是奥马尔·谢里夫。
与好莱坞老牌影帝同名的他；
在演技上，称得上是未来可期。
他在影片中，饰演赛夫。
一个在战乱中失去家人的中东少年。
从小在炮火里长大的他；
为了填饱肚子；
经常带着同伴们一起偷食物。
他的未来，几乎一眼望到头。
但幸运的是；
他遇见了徐福和马俊生。
徐福是传授他技艺的师傅。
他充满“爹味”，却给了赛夫底气。
马俊生是温和包容的兄长。
他善于倾听，打开了赛夫的心房。
更难得的是，徐、马二人；
还接纳了赛夫的同伴们。
这些同样失去亲人的流浪儿童；
在龙餐馆安了家。
但好景不长。
赛夫所在的城市，再度陷入战火。
他的生活，再度回到颠沛流离之中。
被碎片击中失去的右眼；
为救人牺牲的马俊生……
可这次，他走上了一条不同的道路。
战乱平息后，师傅回了国。
而赛夫，在当地开了一家餐馆。
他站在灶台，做着“徐福烩饭”。
把师傅的手艺和善意，传承了下去。
奥马尔·谢里夫拍摄电影的时候才14岁。
可小小年纪的他；
用实力证明演技真的和年龄无关。
前期，流浪阶段的赛夫；
信奉武力，用武器保护自己和同伴。
中期，被龙餐馆收留的他；
慢慢软化，脸上多了许多属于这个年纪该有的笑容。
后期，在战火中挣扎求生的他；
面对前来追捕他们的仇人老扎，没有愤怒。
他平静地挡在师傅身前。
这一刻，他瘦弱的身影成了可靠的大山。
奥马尔小小年纪；
就能稳稳撑起角色复杂的内核。
实在是，未来可期。
低调却极具杀伤力的谢里夫·萨比
演技排名第三的演员，是谢里夫·萨比。
很多国人，并不熟悉这位演员。
他来自埃及，虽然名气不大，但实力可是杠杠的。
他在影片里饰演的角色，是扎伊德。
许多观众，亲切地称他为“老扎”。
这个角色，人设极具层次感。
他的经历串联华人、美军、本地武装三方势力；
是推动所有重大冲突的关键人物。
起初，他是当地手握特权的贪官。
精明圆滑，游走在各方势力之间牟利。
但他并没有丧失人性。
他疯狂敛财的目的；
从来都不是为了自己；
而是为了给女儿治病；
为了给温柔的妻子一个稳定的生活。
可他的妻女，因美军的空袭身亡。
事发后；
美军高层互相推诿的嘴脸，更让他心寒。
于是，他彻底“黑化”，投靠恐怖分子。
一边袭击美军据点，一边抓捕外籍平民。
他变得冷酷、麻木；
活着的唯一目的，就是向美军复仇。
可一个为了妻女以身犯险的人；
即使被仇恨冲昏头脑；
骨子里也不是弑杀之人。
看到曾经一起共事过的徐福；
听到“那他们也是孩子”的斥责；
目睹为救孤儿牺牲的马俊生；
老扎最终放过了徐福和孩子们，选择独自离开。
老扎这个角色，编剧写得饱满。
演员，也演得出神入化。
初登场时，他是餐馆的“保护伞”。
西装革履，从头到脚都透露着精明、能干。
同时，他也是厨子徐福的忠实顾客。
发现妻女死在家中时，他跪在地上。
在火光冲天的房屋下，他失声痛哭。
全程没有一句台词；
却让所有观众，都看到了他的绝望。
也正因如此，看到黑化后的他；
拿无辜小孩作为陷阱；
所有观众，都是又理解又生气。
最终，这份感情；
在看到他放过徐福、孤身一人死在废墟旁的时候；
悉数化成意难平的眼泪。
谢里夫·萨比的演技，堪称润物细无声。
他没有被人营销的名场面；
全靠眼神和微表情演戏。
前期意气风发，眼里带光；
后期眼神空洞，麻木绝望。
他用最朴素的表演，撑起了最厚重的情感。
看完电影的观众，忘了谁都不会忘掉老扎。
摘下标签的沈腾
演技排名第二的，是国民演员沈腾。
许多观众对他就一句话；
“光是站在那儿，就已经开始想笑了。”
作为喜剧演员；
这评价，不可谓不高。
但作为演员；
喜剧演得太成功、太出圈，反而成了他的劣势。
前些天的百花奖，在影帝票选环节；
王宝强，居然获得了零票。
影后票选，沈腾的老搭档马丽；
也只有少得可怜的2票。
不少网友，因此想起4年前；
影帝评选环节，沈腾也获得了零票。
许多人也发现：
业内在评奖时；
经常有意无意地轻视喜剧演员。
因此，在第二天的《龙餐馆》路演宣传环节上；
有粉丝把自制的证书，给了沈腾。
而他在影片中的表现；
配得上粉丝的良苦用心。
在影片中，他饰演徐福。
一个手艺极好的大厨。
因欠债，他前往中东的中餐馆做厨师。
他是典型的“日子人”。
每天最大的梦想就是赚够钱；
立马卷铺盖回国。
可市侩、惜命的他；
看到当地吃不饱穿不暖的孤儿；
也会心软，会默默给他们一碗热腾腾的饭。
可人就是怕什么，来什么。
战火袭来，他想要安稳赚钱的愿望成了空。
嘴上说着“多一事不如少一事”的他；
会偷偷给难民分食物；
会跟美军托尼对峙；
会牢牢拽着气到失去理智的赛夫。
挚友马俊生的惨死，更是彻底改变了他。
他不再挣扎，把保命的念头抛在脑后。
即使依然会怕，即使与死亡擦肩而过；
他也绝不交出孤儿；
勇敢与拿着枪械的敌人们对抗。
沈腾的演技，可以用返璞归真来形容。
他松弛自然，将徐福的平凡，演绎得淋漓尽致。
真实地，就像身边随处可见的普通人。
前期，虽背井离乡，身负巨债；
但他整个人是轻松的。
因为他知道，靠着自己的厨艺；
这些麻烦，很快就能解决。
可战火袭来，他不再游刃有余。
看着流离失所的平民和化为废墟的街道；
他的眼里，满是绝望。
后期，他的眼神变得坚定、厚重。
他不再计较生死，不再算计付出。
他对那些受难孩童，是发自内心地怜悯。
嬉皮笑脸是他的保护色；
温柔坚韧是他的真内核。
在这部电影里，沈腾用细腻的表演；
证明自己不只会搞笑，正剧演技同样顶尖。
演技炸裂的蒋奇明
演技排名第一的，必须是蒋奇明。
在许多人心里；
他的名字早已与实力派画上等号。
三年前，他在《漫长的季节》里饰演傅卫军。
这个角色是聋哑人。
他全程一句台词也没说过；
却靠着自己出神入化的演技，火爆全网。
次年，他又凭借王安全这个角色；
击败富大龙等实力派；
成功拿下白玉兰最佳男配。
而他在《龙餐馆》的演技，同样顶级。
他饰演马俊生，龙餐馆的大堂经理。
八面玲珑、世故精明、嘴碎乐观。
但刻在他骨子里的，是善良。
他出身孤儿院，从小吃了数不尽的苦。
因此，他看见苦难的第一反应就是保护。
这个角色，堪称“白月光”。
而蒋奇明，为了这个角色，下足了功夫。
开头，是段一镜到底的三语切换戏。
展现的，是马俊生作为大堂经理的能力。
阿拉伯语、英语、广西话，三语快速切换。
还要配合记账、指路、上菜等多重动作。
更难的，是一镜到底。
这对演员要求极高。
台词、肢体、标签、情绪，一点错儿也不能出。
可蒋奇明，稳稳地接下来了。
后期，那场死亡戏更是封神。
他、徐福，还有一群孤儿，被关在监狱中。
为了逃命，他想出用土豆瞒天过海之计：
其他人吃下发芽土豆后，上吐下泻。
这导致武装分子，不得不暂时停下押解的动作。
他们以为，是有人投毒，因此想找出凶手。
随后，马俊生看出对方想拿徐福顶罪的想法。
于是他挡在好友身前，承认了“罪行”。
武装分子暴怒，对着他开了枪。
临死前，马俊生扯出一丝苦笑。
用广西话低声自嘲“没糊弄过去”。
他的脸上，没有对命运不公的悲愤。
带着无力与遗憾，他闭上了双眼。
这远比激烈的情绪戏；
更有冲击力、更让人共情。
蒋奇明的表演，越品越有味道。
也正是这份极致的演技；
让他成功登顶本片演技榜单第一。
结语
看完这份演技排名，不得不说《欢迎来龙餐馆》；
能实现票房、口碑双爆，真的不是偶然。
全员无废演技，全员沉浸式演绎。
从配角到主角；
每个人都在用心塑造角色，没有一个人拖后腿。
正是这份全员在线的神仙演技；
让观众相信故事，理解、共情角色。
这部聚焦乱世小人物的电影；
既有视觉质感，又有人文温度；
绝对是今年最值得二刷三刷的良心佳作！
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