这场展览，看到汉代“女神”的穿搭|刘永刚|博物馆|彩绘|文物|艺术

2000年前的汉代女性

穿戴什么？

怎么化妆？

8月14日，由渭南市博物馆与汉景帝阳陵博物院主办的“汉韵芳华风雅千年——汉代女性服饰妆容审美与时尚”展在渭南市博物馆开展，展期将持续至2027年2月25日。

本次展览分大汉气象、汉代女性服饰妆容、传承新生3大篇章，展出塑衣式彩绘跽坐侍女俑、乐舞俑、深衣襦裙、玉觹耳珰等110件（组）珍贵文物。展览以学术研究为基础，依托文献记载与考古发掘资料，将文物与现代复原相结合，从服饰、佩饰、妆面3个维度，全面梳理汉代女性的服饰与妆容特征，生动诠释汉代女性庄重典雅、自由热烈的审美情趣与精神风貌。

空间设计：

“三区一元”沉浸体验

据渭南市博物馆陈列展览部部长刘永刚介绍，此次展览在空间设计上采用“三区一元”格局，分为汉画衣冠区、文物展示区、传承创新区3个展区，采用“文化—情景—艺术”层层递进的叙事逻辑，构建沉浸式体验与情感共鸣。

“第一和第三展区是展览的前导和拓展部分，第二展区是展览的文物展示核心区。这样的空间设计有力推进了展览的深度和广度，增强了展览的社会效益，将汉代女性服饰所蕴含的美融入当下生活，促进了优秀传统文化的活态传承。”刘永刚说。

有别于以往将图像资料作为辅助展品的传统做法，此次展览将其设置为第一展区，以“汉画衣冠”来烘托主题，即通过图像资料来呈现画像石、画像砖、壁画、石刻中所记录的两汉时期社会风貌。图像题材涵盖社会生产、日常生活、历史故事、神话传说及神兽天象等，不仅反映了汉代的社会风貌也体现着当时的艺术风尚。

第三展区则聚焦传承创新，遵循出土文物尺寸、结构与纹样特征，尽可能还原汉代服饰的本来面貌，艺术再现了“袿衣”“深衣”“襦裙”3套复原服饰。同时，为现代服饰注入东方古典的从容与雅致，创新“雀南飞”“云逸晨憩”“眠叶深”3个系列共12件当代时装，让千年审美融入当代生活。

此次展览是对汉阳陵博物院“有美一人”展览进行了在地化改造，在原展基础上进行创新和升级。

近年来，汉阳陵博物院先后有多个展览实现省内或跨省交流展出，如“汉风廉韵——汉代廉政文化特展”在两省四地博物馆巡展；“文景之治”主题展继去年在北京考古遗址博物馆巡展后又将在浙江杭州跨湖桥遗址博物馆展出，每一站巡展都结合区域文化特色，在内容和形式上有新的调整和突破。

“我们希望通过挖掘自身资源特色塑造原创临展文化新品牌，探索展览合作交流的新模式，让更多观众能就近欣赏到考古研究新成果，推动文化遗产活化利用，扩大博物馆文化影响力。”汉阳陵博物院陈列研究部主任闫华军说。

层层递进：

从“衣”到“饰”再到“妆”

作为文物展示核心区的第二展区，分“衣·罗衣何飘飘”“饰·金钗倭堕髻”“妆·娥娥红粉妆”3个单元，用文物器物展示汉代女性审美情趣，体现了汉代国家强盛、丰衣足食的时代特征。

“此次展览在文物展示核心区也就是汉代女性服饰妆容篇章，以3个单元层层递进，调整了展览结构，重建了叙事方式，延伸了展品展线。”刘永刚说。

第一单元“衣·罗衣何飘飘”，聚焦服饰品类与形制，从礼仪场合的礼服到日常出行的常服，展现汉代女性大气、中和且富有生命力的独特风姿。

第二单元“饰·金钗倭堕髻”，围绕发式和佩饰展开，展示汉代女性头饰、耳饰、项饰、臂饰等种类多样的饰品，渲染出汉代女性灵动绰约的风华。

第三单元“妆·娥娥红粉妆”，聚焦妆面与妆具，结合文献和出土女俑留存的妆容痕迹，还原汉代女性面妆和眉唇之容。

亮点文物：

“女神”穿搭穿越千年

展览现场，塑衣式彩绘跽坐侍女俑身上的那一抹紫，不时引发阵阵惊叹。

“这件俑身着紫色交领右衽曲裾深衣，从领口可见里外共穿三层衣袍，袖口、领口、衣襟处皆绘有黄色、红色、黑色锦缘。”刘永刚说，“陶俑身上的中国紫也称汉紫，是人造硅酸铜钡颜料，也是目前发现的唯一含Cu-Cu金属键的古代人工合成无机化合物，同样的紫色在秦兵马俑身上也使用了。”

另一侧竖立的塑衣式彩绘乐舞俑内穿交领长袖舞衣，外罩右衽广袖长裙，双腿微屈，右臂扬起似甩袖于肩，左臂则微垂似长袖舒展，神态动作恰似一段美妙舞蹈中被凝固的一个瞬间。

“我们想建立观众、文物与当代艺术品之间的联系，与文物并置展出，让考古与艺术、历史和现实产生了视觉上的共振，以构建古今对话、激发文化思考。”刘永刚介绍，展览的展陈文物主要选择了塑衣式彩绘俑、跽坐俑，着衣式彩绘陶女俑、银钗铜簪、耳珰银戒等，展出器物还有复、仿制的圆头履、高髻、梳篦、“袿衣”等，透过这些展品全方位展现了汉代女性穿搭、妆饰风貌与生活美学。