2026年年中，AI行业又迎来了新变化，AI短剧开始从降本工具进化为影游新物种。回溯互动视频的发展历程，可以发现早在2019年，B站互动视频就用破千万的播放量验证了观众对参与式剧情的强烈需求，却因分支拍摄成本指数级翻倍而迅速退潮。直到2024年AI视频生成技术爆发，实时生成替代了提前拍摄，这道成本枷锁才被彻底打破。如今AI短剧转向互动影游已从推演变成现实：Mx-Shell的《丧尸清道夫》三个月从短片跃迁为Steam游戏，字节跳动以《诡舍》《不问凡尘》体系化推进，各路玩家正从不同方向涌入，一场产业位移正在发生。
从降本工具到“新物种”
AI最初被理解为一个降本工具。2024年初，Sora发布引爆AI视频赛道，国内快手可灵、字节即梦、MiniMax海螺等迅速跟进，将文生视频从技术概念大规模推向实际应用。
这波浪潮下，短剧行业成为最早被波及的领域。相比较传统短剧一集90秒，制作成本数千到数万元，AI短剧把这个数字压缩到十分之一甚至更低。一个标志性节点是2025年2月上线的《兴安岭诡事》，作为国内首部AI付费短剧，三天播放量突破3000万，付费收入超过35万元，向创作者和市场证明了AI短剧的商业潜力。
水面之下，用户基础也在发生结构性变化。据中国网络视听协会《中国网络视听发展研究报告（2026）》，截至2025年12月，中国网络视听用户规模达10.99亿，人均单日观看微短剧129分钟，同比增长28.4%，首次超过长视频。超过54%的用户经常观看AI生成的短视频内容，25.6%经常观看AI微短剧。当AI短剧以十分之一的成本撬动破亿用户触达时，商业逻辑上的闭环已经完成。
进入2025年下半年，AI视频生成赛道的技术竞争日趋激烈。快手可灵 2.0、可灵2.5 Turbo与字节跳动Seedance2.0相继落地，将人物一致性、唇形同步、场景连贯性等曾经的技术卡点逐一攻破。
可灵2.0告别了视频生成模型运动速度不合理的通病，对复杂动作和幅度的优化更为真实；可灵2.5 Turbo进一步在图生视频的可控性上实现跃升；Seedance2.0则以自分镜驱动技术实现了镜头切换时角色细节的严丝合缝，并可根据画面生成环境音效。
当技术鸿沟被跨越之后，市场也给出了最直接的回应：据DataEye研究院统计，2025年国内AI短剧市场规模已达168亿元；2026年仅前五个月便突破220亿元，全年预计冲击400亿元，同比增幅达138%。AI短剧用户也从2025年的1.2亿井喷至2026年上半年的6亿。
AI赋予了每一帧画面可计算、可响应、可分支的能力，让叙事从单向输出变成了可交互的场域。当AI短剧的成本降到传统短剧的十分之一、用户规模逼近长视频时，行业开始追问一个更深的问题：如果画面已经不输传统拍摄，那AI短剧和传统短剧到底有什么不同？答案藏在互动视频未竟的命题里。
四面来风：谁在进场？
当一个内容领域同时被不同背景的玩家从多个角度切入，通常意味着它可能是下一个风口。2025年至2026年，互动视频正在发生这样的景象。
一方面，个人创作者跑通了最短路径。2026年5月9日，29岁的云南小伙刘梓瑜（网名Mx-Shell）用10天时间、约3000元token成本制作了一部3分34秒的AI短片《丧尸清道夫》。发布十余天后，国内抖音播放量突破7000万、点赞超300万，海外平台播放量突破1200万，全网播放量破亿。好莱坞AI电影工作室Genre.ai创始人兼CEO PJ Ace在社交平台公开盛赞该片“这是我近年来看过最好的短片之一”，并希望聘请刘梓瑜。但刘梓瑜拒绝了PJ Ace的邀约，转而与AI互动视频游戏平台Yoroll签约，将《丧尸清道夫》改编为第一人称互动叙事游戏《Zombie Scavenger》。2026年6月，游戏上线Steam商店页面。从一部10天做出来的AI短片，到一款面向全球玩家的互动影游，整个过程只用了三个月。
平台侧的布局同样密集，且路径分化明显。字节跳动是这一轮AI互动影游布局中最具系统性的平台玩家，采用双线并行的策略。短剧侧用番茄小说做轻量级内容验证，2025年9月启动的《诡舍》是国内首个“多人AI仿真+实时互动分支叙事”的互动短剧；同期联合小云雀AI推出末日题材互动短剧《全球冰封：我打造了末日安全屋》，让观众在极寒末日中通过选择影响资源分配和剧情走向，进一步验证用户对互动节奏的接受度。游戏侧用江南工作室做重度产品实验，目前正在进行首款AI全流程制作的超写实修仙互动作品《不问凡尘》的开发。
此外，IP侧火山引擎与比高集团达成“AI+IP”深度合作，依托火山方舟版权商业化平台与Seedance2.0视频生成技术，对《喜剧之王》《长江7号》《食神》三大经典影视IP进行合规的数字化开发。顶级的IP储备正在与顶级的AI能力汇合，AI互动版《大话西游》或许只是时间问题。
腾讯光子工作室群则走基础设施路线，2026年5月28日推出AI互动叙事创作平台“造化工坊”，用户只需输入故事设定、角色描述即可自动完成场景生成、角色构建、分支逻辑搭建及音画内容产出。目前创作功能已开放小规模内测，积累了近60款AI互动影游。
芒果TV的打法更偏内容试水，2025年底上线的古风恋爱AI互动影游《公主请自重》探会员付费模型；2026年春节，联合中南出版传媒集团与芒果互娱推出轻量AI互动影游《马上来财》验证流量转化，初五单日独立访客峰值超过33万，总播放量突破1500万次。
今年以来，游戏公司的反向渗透也在加速。草花互动主导出品的拟真人AIGC短剧《街机恐龙：跨界天命人》脱胎于经典街机游戏《恐龙快打》。网易《逆水寒》基于AI研发了“无限流互动玩法”，推出“造梦模式”，玩家可开启独一无二的专属剧本。由中景文化开发、欢瑞世纪旗下凤麟工作室与一相逢互动娱乐联合发行的《代号三国：龙起》采用真人拍摄+AI场景融合模式，上线首日登顶Steam新品榜榜首，全球总收入约65.2万美元。游戏IP的认知度与AI多语言制作能力结合，正在为互动影游出海铺平道路。
与此同时，电商平台也在探索AI互动内容的商业化路径。2026年3月，拼多多小范围测试AI互动剧情新玩法，用户在关键节点暂停并弹出选项，有机会赢取果园游戏道具奖励。4月，淘宝发布“AI剧百万激励计划”，定制AI短剧同步挂载商品橱窗，用户可直接跳转购买，其中《被羞辱的采药人，竟是陆家真少爷》上线两个月，累计收获4500万+消费PV，引导进店超6000次，内容互动与电商转化在AI短剧场景中被打通。
个人创作者、互联网平台、游戏大厂、电商巨头……多路玩家从各自阵地出发，向同一个方向移动。但没有一方具备独立覆盖全链的能力：技术侧依赖模型迭代，内容侧依赖IP储备，交互侧需要把控剧情分支节奏，而用户侧则尚未形成稳定的消费习惯。接下来的常态不会是单点突围，而是跨领域的合作与竞合，取决于谁能率先跑通从技术、内容到用户接受度的完整闭环。
瓶颈不在技术，在产业
AI短剧转影游看似已成为一个既定的趋势，但要真正落到产业层面，还存在三个更深层的问题。
第一，互动叙事的生产逻辑与传统影视完全不同。传统编剧擅长写线性故事，互动剧本则需要从互动体验出发，先定义核心爽感，再构建框架，而非简单地在主线剧情上加分支。实践中，AI可以生成100种分支结局，却很难保证每一个分支都符合基本的人物性格和因果链条。分支怎么做才不显刻意？自由度和故事性如何平衡？多结局之间如何避免选了半天都差不多的失望感？这些问题还没有标准答案。
第二，成本结构发生了根本转移。AI确实降低了单集短剧的制作成本，但互动化把问题从“做一集多少钱”变成了“支撑一百万用户各走各的剧情线需要多少算力”。以互影科技为例，其自研的AI Agent进行一次互动剧本改编，往往需要消耗大量token，分支越多，算力需求越呈指数级增长。华策影视截至2025年底累计算力投入已超10亿元，2026年5月更公告拟采购33亿元服务器用于云算力服务。制作端省下来的钱，正在以算力消耗的形式出现在运营端，这套账怎么算，行业还在摸索。
第三，互动密度的平衡还没有达到行业共识。清华大学与《青年记者》联合发表的研究指出，互动影视的核心困境在于“互动悖论”：影视叙事部分有助于沉浸，但中断叙事让用户选择却可能打破沉浸感。当互动密度太低时，用户会觉得伪互动；当密度太高时，又会频繁打断叙事节奏。更具体的问题是，互动设计必须回答“为什么是这里”和“选完之后怎样”。AI解决了制作效率，但没有解决什么才是好的互动体验这个根本问题。
B站互动视频用它的快速起落证明了比起被动地看完一个故事，观众更想要自己能切身参与甚至改变整个故事走向，哪怕只是几个关键节点的左右权衡，也能让观看变成参与。AI短剧走向影游，是这条需求脉络在技术成熟后的一次集中兑现。大幕刚刚拉开，正如《丧尸清道夫》里K-7的选择决定了它的命运，整个行业的选择，也将决定AI短剧这场大戏最终会走向哪里。
— THE END —
作者 | 肖菲
主编 | 彭侃
执行主编 | 刘翠翠
排版 | 郭萌萌
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