人们依然需要书，
只是他们正在用新的方式寻找书。
昨晚七点，上海书展迎来最后一夜。
作为历年来人数最多、现场最为热烈的一届上海书展，闭幕前的最后一晚，展馆里的热度依然没有明显消退。
有人拖着行李箱穿梭在展馆之间，有人背着装得鼓鼓囊囊的大号帆布袋，甚至直接背着户外大背包，在一个个展位前停下来，继续挑选、购买。到了最后一晚，依然有人专程赶来，目的很明确——把这几天看中的书尽可能“扫”回家。
更让人印象深刻的是，人群中还有不少特殊的“读者”。有人拄着拐杖来看展，也有人坐着轮椅，在家人的陪伴下慢慢逛完一个个展位。
就在这样的场景里，人群上方忽然又传来广播声：“XXX小朋友请注意，你的爸爸正在找你。”
这样的场景，似乎也与近年来关于纸书的讨论形成了某种反差。
过去几年，“纸书式微”的声音越来越多。实体书店经营困难，不少曾经风靡一时的书店相继关闭。在AI、大模型、机器人不断制造新技术神话的今天，书店显得有些“慢”了。
吴晓波最近谈到杭州书店的离开时，就提到了这种复杂的情绪。这个夏天，单向街和钟书阁相继告别杭州，让他感到怅然若失。作为曾经投资、经营或研究过多家书店的人，他越来越清楚地看到，仅仅依靠传统商业模式，已经很难支撑独立书店继续生存。
但在他看来，书店的意义或许恰恰不止于商业。它更像是一种城市的文化基点——就像一些现代城市依然保留教堂一样，书店承载的，是人们对于文化、精神生活以及自我慰藉的需要。
而上海书展提供的，或许正是另一个观察这种需求的窗口。
这一次，上海展览中心单日涌入约7万人，双主场合计接待读者超过42.2万人次，创下历史新高。其中，外省市来沪读者占比约43%，39岁及以下读者占比约93%。
这些数字至少说明，大家并没有失去对书的兴趣。
只是今天的人们来到书展，已经不只是为了简单地“买一本书”。
他们在寻找一本书，也在寻找与作者、出版机构和其他读者之间的连接；他们购买纸张和文字，也在购买一种可以被带回家、慢慢阅读的生活方式。
纸书没有消失，只是进入了一个新的阶段。
PART
01
开场即售罄，
排队数小时，
上海书展到底有多火
如果只看这几年实体书店的变化，很容易产生一种错觉——年轻人已经不读书了。
曾经风靡一时的网红书店接连关店，一些装修精美、书价却高得离谱的阅读空间逐渐失去吸引力。
但上海书展的现场，却呈现出完全不同的景象。
这里没有过度依赖“拍照打卡”，而是回到了书籍本身。有人提前做好攻略，有人拿着出版社目录逐一寻找，有人专门为了某位作家或者某个版本而来。
现场地图指引十分到位，只要扫码在小程序输入自己想要找的出版社，就能立刻找到对应的位置，场馆再大也不用担心迷路。
一些热门图书甚至出现了开场即售罄的情况。
上海译文出版社的《不能承受的生命之轻》狗狗纪念版，两天内卖空数百套；莫言、马伯庸、法医秦明等作家签售区域人潮不断，预约名额很快被抢空。
广西师范大学出版社的展位同样成为热门区域。很多读者发现，这里的许多书籍旁边都有编辑用心手写的推荐介绍，帮助读者快速定位。
现场像这样“贴标签”的出版社不在少数，从编辑视角出发，告诉读者为什么值得读、为什么值得买。
书展的图书价格也很友好，很多书籍直接三折、五折销售，包括平时相对昂贵的艺术、摄影类书籍。
我买了一本原价280多的正版画册，拿到手只需86元，比多抓鱼、孔夫子上的二手书的价格还要低。
现场还有一个明显变化，那就是轻量化、设计感的书越来越受欢迎。
传统意义上的“大部头名著经典”不再是唯一选择。相反，那些可以放进通勤包里的文库本、方便阅读的小开本、值得收藏的精装译本，更容易吸引年轻读者。
上海译文、中信出版社、广西师范大学出版社等展位上的小开本文库本销量明显突出。
这也说明今天的读者并不是不需要纸书，而是在寻找更适合自己的阅读方式。
PART
02
年轻人仍在阅读
文化周边成热门
上海书展现场最明显的变化，是年轻人的比例非常高。
39岁及以下读者占比超过九成，说明如今的年轻人并没有远离阅读，只是他们选择书的方式变了。
过去，人们可能更依赖经典推荐、排行榜或者大型书店分类；如今，年轻读者更关注个人兴趣、生活经验和情绪共鸣。
《8424的夏天》《我在北京送快递》等贴近普通人生活的作品，在书展现场吸引了大量读者，签售队伍甚至从二楼排到一楼。
这些书不是传统意义上的“必读经典”，但它们记录真实生活，让读者看到自己的影子。
这也是如今图书市场变化的重要方向，读者越来越希望图书也能够回应自己的生活，更关注当下的、眼前的状态。
与此同时，书展也越来越不像过去印象中的严肃板正的“文化教育展”。
现场有大量具有设计感的文创产品和周边商品。
人民文学出版社的包包、上海译文出版社的七海系列周边、《伍尔夫》主题小袋等，都被很快抢购一空。
一些出版社甚至已经形成了自己的文化品牌，通过作家周边和收藏设计，让书籍从单一商品变成完整体验。
漓江出版社旗下的文创品牌黑诺，围绕加缪、福克纳、黑塞、莎士比亚等设计了大量好看的周边，被很多人认为是设计感最好的展位之一，即使是放在平面设计展上也毫不逊色。
©品品来也
现场还有不少有趣的创新产品，例如面向观鸟爱好者的观鸟笔记盲盒、上海市“市鸟”震旦鸦雀做成的手袋、宛平南路600号“病服”……
二次元相关书籍也是书展中的重要类别之一，吸引了大量年轻读者。专业出版社“出手”，比百联ZX创趣场还要内容丰富。
不过，我觉得上海书展其实还有一些可以进一步提升的空间。比如，在整体视觉和审美呈现上，还有进一步升级的余地。
文创当然可以有更丰富、更出彩的展示方式，但它始终应该服务于书展本身，而不是喧宾夺主。
过去，有人认为年轻人的兴趣与传统出版存在距离。
但上海书展证明，只要内容和表达方式足够真诚，年轻人依然愿意走进书的世界。
PART
03
消失的是旧模式
不是阅读
作为在上海举办的活动，上海书展也呈现了这座城市自身的文化气质。
许多出版社都会将与上海相关的书籍放在显眼位置。多在几个展位逛一逛，上海人吃什么、喝什么、去哪玩、过去的市民生活是什么，城市历史、建筑记忆……全都能捕捉个遍。
同济大学出版社的主题便是“一江一河上海建筑记忆”，让读者看到这座城市另一面的故事；而上海外文图书发行的英文《发现上海：阅读苏州河》就摆在最显眼的位置。
我最喜欢的一本是上海文化出版社的《上海市民生活记忆》，把老上海人小时候弄堂里“乘风凉”、逛城隍庙的记忆都写了出来。
©会飞檐走壁的自闭刺客
这次书展不止证明了“纸书还活着”，更说明阅读消费正在发生转型。
过去，人们买书更多是为了获取知识；现在，人们买书也为了收藏、审美、社交和情感连接。
这也是为什么一些网红书店会失败，而大型书展却越来越火。
网红书店在短时间内吸引了大量关注，却没有形成持续信赖。如果是比拍照、比做背景板，总比不过专门的打卡空间。
而书展把阅读本身做成了一种生活方式，提供的是更丰富的选择、更直接的交流。
真正消失的不是纸书，而是过去那种单一的阅读模式。
当一本书能够回应生活，当出版社愿意理解读者，当阅读变成一种可以参与、分享和体验的事情，纸书依然拥有强大的生命力。
人们依然需要书，只是他们正在用新的方式寻找书。
文/上官承祖、外滩君
编辑 /外滩君
摄影/外滩君
部分图片来自网络
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