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作者 | 朱力克
8月23日晚,随着Stray Kids压轴舞台结束,第二届TIMA国际音乐大赏在中国香港启德主场馆落幕。
连续两天,34组海内外艺人登台,覆盖华语、欧美、日韩泰等多个音乐市场;从SUPER JUNIOR、aespa、TOMORROW X TOGETHER、Stray Kids、IVE、TAEYEON,到Charlie Puth、陈伟霆、威神V、NMIXX、PLAVE等,来自不同地区、不同世代的音乐人,在一座可以容纳5万人的城市级场馆中共同完成了一场国际音乐盛典。
如果说第一届TIMA让行业第一次看见了这个新生的国际音乐盛典,那么第二届TIMA真正完成的,是一次从阵容、规模到现场影响力的全方位跃升。
"断眉"Charlie Puth带来了包括新专辑作品和经典歌曲在内的六首连唱,陈伟霆带来限定舞台,金泰妍献上久违的个人舞台,威神V完成新歌首演,TXT则以全员续约后的首个大型舞台亮相;首日由SUPER JUNIOR压轴,次日则由Stray Kids接棒。一个个对于艺人和粉丝都具有特殊意义的舞台节点,最终共同构成了TIMA 2026的现场记忆。
当全球顶流汇聚中国香港,TIMA给出的答案已经不止是“亚洲科切拉”了。
34组国际艺人留下只属于TIMA的名场面
一场大型音乐盛典最终能否被记住,阵容只是起点。对于乐迷来说,真正值得反复回看的,是那些“只有在现场发生”的瞬间。
第二天,金泰妍的出现,把TIMA的现场情绪推向了新高。
她用超过20分钟的表演,带来《Letter To Myself》《四季(Four Seasons)》《问候(Panorama)》《TO.X》以及压轴的《Disaster》。现场唱功与状态收获大量好评,羊毛卷造型也引发热议。她表达了久违舞台的紧张和幸福,也透露正在制作新专辑。
作为少女时代主唱、也是韩流女Solo的重要代表人物,金泰妍已经拥有跨越世代的音乐记忆。她的个人舞台之所以珍贵,并不只因为艺人的咖位,而在于“久违的个人舞台”本身就具有稀缺性。
一位曾经定义亚洲流行音乐时代的歌手,与今天的年轻乐迷,在同一个5万人场馆重新相遇。这正是大型音乐盛典超越普通演出的迷人之处,它构建了一座跨越世代的桥梁。
如果说金泰妍代表的是“记忆”,那么威神V的新歌首演代表的则是“当下的能量”。
威神V以国风舞台开场,还带来新歌《鸢 (Vision Wings)》首演的舞台,也意味着这场盛典不只是承载已被验证的热门歌曲,同时TIMA本身变成新作品与全球乐迷第一次见面的地方,艺人愿意把重要内容留在这个舞台。TIMA的价值已不仅是让乐迷看到喜欢的艺人,更在于让他们经历无法被复制的音乐瞬间。
TOMORROW X TOGETHER的舞台则拥有另一层特殊意义。
全员续约后的首个大型舞台,让这次登台天然具有了时间节点上的特殊性。粉丝看到的是组合进入下一阶段之后,第一次在大型国际舞台上与大规模乐迷见面。这种共同经历一个重要节点的感觉,是普通演唱会很难复制的。
而这也是TIMA今年阵容策划中非常值得注意的一点,它不仅邀请具有影响力的艺人,更不断与艺人职业生涯中的重要时刻产生连接。
Charlie Puth的出现,则让这场盛典完成了从亚洲到全球流行音乐版图的最后一跃。《We Don’t Talk Anymore》《See You Again》……这些曾通过流媒体和短视频进入亚洲年轻人生活的旋律,在TIMA现场完成了从“耳机里的全球金曲”到“数万人共同参与的现场共鸣”的转换。更令人惊喜的是,IVE在完成自己的舞台后,坐在台下静静观看Charlie Puth的表演。不同国家的艺人之间的互相欣赏,正是全球音乐在此交汇的生动写照。
陈伟霆、MC张天赋则让这场国际盛典拥有了根植于本土的香港情绪入口。他们在后台与各国艺人的互动,成为TIMA不断延伸的话题,也是盛典最好的宣传。
两晚压轴艺人的表现,则把整个现场的能量推到了最高点。SUPER JUNIOR和Stray Kids分别承担首日、次日压轴。前者拥有全球化早期积累下来的巨大舞台号召力,后者则代表今天在全球年轻乐迷中的强劲影响力。他们实力在线,几乎把舞台做成了小型巡演。
通过不断制造新的期待、叠加现场能量,TIMA完成的已不仅是一张豪华阵容表,而是一场有起承转合、有情绪峰值、拥有完整叙事弧光的超级现场。
TIMA完成从超级现场到国际顶尖盛典的全面跃升
一年时间,对于一个音乐IP而言并不算长,但TIMA已经完成了一次足够明显的空间跃迁。
2025年8月,首届TIMA在中国澳门银河综艺馆举行,两天活动于8月22日至23日举办。 当时,aespa、TWICE、RIIZE、i-dle、ITZY、TREASURE、JO1、告五人、BILLKIN、PP KRIT等来自不同市场的艺人登台,TIMA从诞生之初就定位为国际音乐盛典。
到了2026年,TIMA把舞台搬到了中国香港启德主场馆。
启德主场馆是可以承载5万人规模的大型体育及娱乐活动场馆。TIMA从中型室内场馆进入城市级大型场馆,意味着TIMA已经拥有与更大规模国际音乐事件相匹配的品牌野心。香港旅游发展局将2026 TIMA列为香港节庆盛事。
真正让这个5万人场馆成立的,是与之匹配的全球化阵容。
从第一天的TAEYONG、MC张天赋、BABYMONSTER、RIIZE、aespa、TOMORROW X TOGETHER、SUPER JUNIOR,到第二天的威神V、陈伟霆、NMIXX、IVE、TAEYEON、Charlie Puth、Stray Kids,阵容覆盖了从华语流行、K-pop到欧美流行音乐的多个重要市场。香港媒体在阵容公布时也将其概括为云集多组华语实力歌手、顶尖K-pop艺人及国际巨星。
SUPER JUNIOR代表着开创时代的韩流记忆;aespa、IVE、Stray Kids等则构成了当下全球流行音乐的核心力量;金泰妍的个人舞台唤醒了深层的音乐情怀;Charlie Puth则打通了与欧美主流市场的连接;而陈伟霆、MC张天赋的登台,则让这场盛典拥有了不可或缺的本土文化归属感。
2026年TIMA还颁发出众多重要奖项。韩国女团aespa横扫6项大奖成最大赢家,其作品更包揽年度十大海外金曲中的四席。金泰妍获得年度最具影响力海外歌手,SUPER JUNIOR获得年度最具影响力海外团体。IVE当选人气海外团体,RIIZE成为热度海外团体。突破海外舞台奖由MEOVV获得,成员Gawon以中文发表获奖感言。
TIMA不再仅仅是一个表演舞台,更在构建一个具备行业公信力、能够为国际音乐市场提供年度观察与荣誉认证的价值体系。
于是,TIMA 2026形成了一张非常完整的国际音乐地图。它不再仅仅是规模更大,而是真正拥有了一场世界级音乐盛典应有的完整形态与内核。
TIMA——一个正在崛起的“世界音乐新坐标”
一场音乐盛典真正的影响力,最终还是要回到乐迷。
因为对于行业来说,34组艺人、5万人场馆、世界级舞美都是可以被统计的数据;但对于一个乐迷来说,决定他是否愿意再次奔赴的,往往只是一个非常简单的问题:“这场演出有没有让我觉得,值得来一次?”
TIMA 2026给出的答案,正在越来越明确。两天不同阵容,让乐迷可以为了自己最期待的艺人专程奔赴香港;而当艺人来自不同国家和地区时,这种奔赴本身就已经跨越了地域。
当不同语言的欢呼、不同颜色的应援灯海在同一屋檐下交织,有人第一次见到偶像,有人等到一场久违的舞台,也有人只是想亲眼见证,当这么多全球艺人同台时会产生怎样的化学反应。在这一刻,TIMA不再是那份星光熠熠的名单,而是共同经历过这一夜、并被深度联结起来的数万颗心灵。
线上直播则进一步突破了场馆容量的限制,2026 TIMA在JOOX、YouTube以及Weverse等平台同步直播红毯和主秀,使现场内容能够被不同地区的乐迷同步看到。
现场制造记忆,粉丝记录现场,社交媒体放大现场,全球乐迷继续讨论现场。一场演出由此变成了一场国际性的音乐事件。
当越来越多全球艺人愿意把重要舞台带到这里,当越来越多不同地区的乐迷愿意为了一个音乐盛典奔赴,当一场演出结束之后,舞台依然能够在线上持续发酵。
在某个时间、某个地点,乐迷们知道会有一场值得奔赴的音乐盛会。如今,TIMA正在让这份期待,成为亚洲乃至全球乐迷的年度坐标。
-全文完-
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