「在文字中证道。——唐泪」
歌手卖唱片。
通常的手段，都是集中力量打造一支大热单曲，以此带动整张唱片销售，其余作品就大多“麻麻”。
但郭富城不一样。
他更加注重唱片的整体均衡和综合品质。
也很有趣，虽然他出道形象及歌路，都是最受市场青睐和欢迎的存在，但他在音乐上的探索和品质崛起，却始于他回港之后。
且以1995年的《纯真传说》为始。
提到《纯真传说》，就不得不提到雷颂德。
在与郭富城合作之前，他已经为包括李克勤、周慧敏、郑秀文、莫文蔚、关淑怡、辛晓琪和张卫健等在内的多位歌手写过诸多歌曲。
但无一例外，悄无声息。
直到他以一介新人身份，被授权监制郭富城1995年全新粤语大碟《纯真传说》，才一飞冲天。
许多年过后，他重提这张唱片，仍难掩激动之情。
小美对他说，要制作一首快歌，但一定要创新，要有突破。
他知道，机会来了。
用雷颂德的话来说，没人喜欢听慢歌。
他曾经说过，欧美流行的都是快歌，没有人喜欢听那些慢吞吞的情歌，所以这首《纯真传说》，就是他一直在等的机会。
而这支歌曲，除了雷颂德的天纵之才外，主动提出“唱高八度”的郭富城，则是他意料之外的惊喜。
听过这首歌的人都知道，本身副歌就已极其震撼、高亢，但该曲主歌部分的第二遍，简直大胆到“癫”，非艺高人胆大的歌手，轻易不敢为之。
这令该曲在风格前卫之余，更有一种夭矫如龙的意味，让人倍觉震撼。
以这首歌，郭富城成为继张学友之后，第一个夺得叱咤乐坛大碟IFPI大奖的天王，也在1995年一跃而上，与张学友、周华健一起，瓜分了叱咤乐坛男歌手金银铜奖。
再从笔者的角度来看，这首《纯真传说》，以其前卫风格和强劲品质，可能应该比张学友的《离开以后》，更有拿TVB金曲金奖的资格。
相对张学友的一成不变，郭富城的创新与惊艳，似乎更值得鼓励。
歌也当真极好。
但本文的主角，却并非这首《纯真传说》，而是碟内的其他几支歌曲。
以下简述。
《强》——“需跨多少个山，漫漫长路与海，方可真正觅到心内精彩”。
该支歌曲励志、昂扬、强劲，在当年的香港街知巷闻，也是TVB剧《学警雄心》的插曲，更在香港诸多场合唱响。
尤其值得提出的是，“毋忘慈父那从前留下句子”这一句，高音尾音部分，转为假声之后的颤音处理，以及后续副歌，当声音达到上限巅峰之后，仍更上层楼。
有一种突破无止境的意味。
《不只一次》——“谁骗着你，我绝不需要知，但是谁能够，忍心使你失意，仍爱着你，你或者不会知，只想你对他，扮成无知，要是你愿意”。
这支歌曲，深情而哀，难度爆表，又音律绝美。
没有人可以挑战。
《恋爱中》——“MY LOVE，来静听我的心跳声，OH MY LOVE，来验证我的爱情”。
很多人都熟稔于郭富城的动感与高亢，却又皆错过了他的内守、成熟、温柔与感性一面，这大概是“舞王”标签的缘故。
此曲集狂野与柔情于一身。
为何挑这几支歌出来单谈？
因为它们本身都可以成为一张主题专辑的主打歌。
《强》走励志路线，《不只一次》走痛哀情歌路线，《恋爱中》走甜蜜爱情路线，甚至《望乡》可走游子思乡、怀古路线，《标准时间》走情缘路线，《天地不容》走狂野不羁路线，诸如此类，不一而足。
若是按照许多年后那张大碟《In The Still Of The Night》“同一性”的思路，郭富城这张《纯真传说》大碟，起码可以演化出来更多五种风格。
而每个方向，都可堪成为传奇。
是谓，错置与埋藏。
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