穿过巴厘岛西北海岸的棕榈密林,沿着河湾与梯田的边界蜿蜒而行,一座依坡而建的混凝土宅邸在椰树间显现。火山岩地面蒸腾着雨后的湿润,稻浪被窗框成巨幅长卷,爪哇木作刻下古老的痕迹。比利时建筑师Nicolas Schuybroek让建筑延续在地性精神,建立起与自然同频的生活节奏——雨季与旱季交替轮回,白昼门窗敞开迎接清风,日落时香火燃起,万物归于宁静。
Nicolas Schuybroek
THE DESIGNER
比利时建筑师Nicolas Schuybroek出生于1981年,在多元文化交融的布鲁塞尔成长,并于2011年创立个人事务所,以清晰的理念开启实践:创造兼具敏锐细节、匠艺与温度的建筑与空间。他追求永恒、可触、原始的材质,作品常被形容为有着修道院般的静谧与纯粹,却始终保有温润的质感与灵魂。从法国蔚蓝海岸、墨西哥城到芝加哥,他的项目版图遍布全球,皆彰显对场所精神与空间本质的深刻洞察。在巴厘岛SR House中,他运用粗粝的混凝土、深色柚木与熔岩石材,让材质之间形成微妙的张力,呈现出一座严谨而富有生机的热带栖居之所。
上图:
SR House位于巴厘岛西北海岸的塔巴南地区,
素来被誉为“巴厘粮仓”。
宅邸隐于蓬勃的椰林之间,
与未经雕琢的自然景观相融。
这片土地深植于巴厘印度教传统,
当地延续着古老的“苏巴克”(Subak)灌溉系统——
一种由寺庙、稻田与社区共同维系的信仰与农耕仪式,
被联合国教科文组织列为世界文化遗产。
下图:
别墅通体由手工喷砂处理的混凝土浇筑而成,
建筑呈现出内向型的空间特征,
内部视野开阔,又如同庇护所般兼顾隐私,
同时免受风雨侵袭。
相比南部熙攘的度假区,塔巴南仍保留着难得的宁静。肥沃的火山土壤滋养稻田,热带丛林沿河蜿蜒,雨季时瀑布自山间倾泻,流入深潭,旱季则露出黑曜石般的岩床。在这片土地上,信仰与劳作从未分离,人与自然之间维持着一种微妙的平衡,时间依循着另一种刻度——稻禾的生长、潮水的涨落、星辰的偏移。
住宅的根基深植于巴厘岛的风土与手作传统。屋主是一对长居雅加达的夫妇,他们希望在此寻一处远离都市的栖息地。宅子依偎于和缓的坡地之上,面朝绿意铺展的远方,以谦逊的姿态沉入这片土地,与周遭的草木一同生长。
客厅以大面积落地窗为框,
将窗外的稻田与椰林一并纳入室内;
De Sede出品的Snake沙发沿窗展开,
弧线如一座小型露天剧场。
一旁搭配Pierre Jeanneret设计的藤编扶手椅和座椅,
为空间奠定宁静、舒适、自然的氛围;
石板茶几出自Axel Vervoordt之手,
野口勇的Akari灯、Vitra灯具营造出柔和的氛围光,
Potence壁灯由Jean Prouvé设计,
墙面悬挂着墨西哥艺术家Bosco Sodi的作品。
“当你种下一棵树时,你就知道二十年后它会长成这么大——你可以在这一生中创造你的梦想。”有人曾这样描述巴厘岛的时间信仰。屋主夫妇正是循着这样的信念,在西北海岸找到了那块承载童年记忆的土地,让梦想中的度假屋变成触手可及的现实。
Nicolas Schuybroek回忆起最初的设计逻辑:“我们倾听土地的叙述,将混凝土体块嵌入坡地,让整座住宅如同一座延展的观景台,每个高度的视野各不相同。体块在椰林间逐级沉降,朝向大海延展,与河流平行——最初,我们用搭建了木制平台,以便确定高度和观景视野,从而推敲房子的布局。”
宅子沉入坡地,如同丛林中生长的几何雕塑,
泳池边的熔岩石材与粗犷的混凝土互为映衬。
Nicolas坦言,夫妇俩无意于传统的巴厘岛木构亭阁与茅草屋顶,反而倾心于二十世纪六、七十年代巴西与亚洲热带现代主义中如雕塑般浑然一体的建筑语言。在Schuybroek看来,建筑的意义在于尊重自然的原始风貌,并释放这片土地原有的生机与张力。
“混凝土被浇筑到木模板中,再经过手工喷砂处理,粗粝的表面留下匠人的痕迹,”设计师解释道,“这种肌理能够融入周围环境,与日本建筑中追求极致光滑的处理方式截然不同,安藤忠雄的作品便是如此。”
从上至下:
厨房和餐厅均采用开放的布局,
深色饰面的柚木墙板作为背景,
Schuybroek设计的洞石厨房
与简洁利落的岛台互为映衬,
墙上悬挂的黄麻布面丙烯画作
出自Liam Stevens之手。
从餐厅的视角看向室外,
无边泳池的水线朝绿意敞开,
漫向河湾与远海,
实心柚木餐桌为定制款,
搭配由Pierre Jeanneret设计的餐椅,
上方悬挂的Mobile Chandelier吊灯
由Michael Anastassiades设计,
手工编织的马尼拉麻地毯为定制款。
这栋建筑并未一味追求室内外的完全贯通,而是在开放性与舒适度之间取得平衡。大面积落地玻璃门窗将疗愈的景致引入室内,同时让居住者免受风雨与湿热侵扰。从起居空间望去,无边泳池与溪流相连,视线沿河流延伸,消失在繁茂丛林的纵深之中。
质朴天然的材料为严谨的建筑注入温润气息——柚木染成深烟草色,混凝土地板以水泥、黏土与本地沙土收面,深色金属构件贯穿全宅,手工艺的温度将不同元素凝练为独特而连贯的生活图景。
粗粝的手工喷砂墙面留有匠人手作的痕迹,
与熔岩石材、深色柚木彼此应和,
蕉麻地毯以干枯香蕉叶为材,按空间尺度手工编织,
部分家具由本地工匠定制而成,
大部分器物来自本地古董商。
餐桌临窗而设,被芭蕉与棕榈的枝叶环绕,用餐时分仿若置身丛林。空间造型内敛严谨,与建筑语言彼此呼应。浅色洞石岛台的素净柔和,与柚木餐桌的沉厚稳重形成一种微妙的平衡。
本地工匠的定制家具与比利时设计师Pierre Culot、Axel Vervoordt的陶瓷及边几共处一室;Pierre Jeanneret与Jean Prouvé的经典之作,与墨西哥艺术家Bosco Sodi、Liam Stevens的画作展开跨地域对话——多元的设计语言于此交汇,居所在比利时极简与巴厘岛手作之间寻得归属与自洽。
一扇旋转玻璃门通往室内的露天泳池,
天光自天窗倾泻而下,
为火山岩与混凝土镀上一层柔光。
岛屿的慢节奏让项目进度放缓,Schuybroek说道:“正是这些与速度和精确相悖的挑战,反倒带来了自由和开放,也给了我们不断探索的可能。”如今,生活循着这般节奏徐徐展开:晨光拂过稻田,午后的泳池映着云影,入夜后星光从天窗洒落。建筑与自然相互渗透,光与影、风与叶穿行其间,如同一场逐景之旅。
一道素朴凝练的混凝土旋梯
通往更具私密度的休憩空间,
住宅在湿热、海风和烈日之下,
依然保有庇护感,让人获得片刻安宁。
这座房子不止于一处居所,更是扎根土地、让不同文化在此交融的实践:倾听土地的叙述,学习当地工匠的手艺,体察热带气候的细微脾性,也让不同的生活仪式相融合。
对于Schuybroek而言,探索当地工艺、适应热带气候,是一个持续学习的过程。“在地材料与手工艺的肌理、温度与情绪,与比利时设计常见的冷静精确、现代主义几何感形成反差,但正是这种碰撞,让住宅更加扎实有力,”他解释道。
主卧位于转角位置,
享有独特的景观视野。
柚木墙板上挂着Alejo Palacios的作品;
灯具出自Jules Wabbes,
复古扶手椅则是Lina Bo Bardi的设计。
循着旋梯步入楼上的卧室,景致朝向稻田,这里更能感受到静谧柔和的气质,中性色调与天然材质浑然天成。手工编织地毯与手磨水泥地面形成触感上的对比;室内采用透气而轻盈的素雅织物,日光透过亚麻窗帘在室内游移,入夜后,布面台灯亮起暖光,在角落里落下一圈柔和的光晕。
浴室以纹理丰富浅色石材铺陈,
天窗倾泻而下的纵向光束形成视觉锚点,
赋予空间静谧而肃穆的仪式感。
项目竣工之日,当地祭司主持了一场庄重的祈福仪式为宅邸净气,项目的所有参与者——设计师、屋主、工匠、邻里,相聚于棕榈树下,为这段长达六年的建造旅程画上句点,也标志着一段崭新生活秩序的开启。
摄影 | Matthieu Salvaing
翻译 | 唐能
文 | Flavia Giorgi、栗子
编辑|Lingyun
设计 | Karay
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