如果你在Steam上刷到一款叫《Denshattack!》的游戏，第一眼可能会愣住：电车在铁轨上玩滑板动作，还要跟对手干架，最后去打倒一家叫“未来堂”的邪恶大企业。这设定确实有点不着调，但更让人没想到的是，做出这游戏的是一群西班牙人，而且主创对日本的喜欢，已经到了每年都要从西班牙跑过来一趟的程度。
《Denshattack!》由西班牙独立工作室Undercoders开发，Fireshine Games发行，7月15日登陆PC（Steam/Microsoft Store）、PS5、Xbox Series X|S和Nintendo Switch 2，同时也进了Xbox/PC Game Pass。游戏把舞台放在一个以日本为原型的反乌托邦世界，玩家扮演“电车攻击手”，从九州郊外一路跑到大阪、东京，再到积雪的北海道，用电车做出豚跳、踢翻、呲桥这些滑板动作，一边跟对手战斗，一边朝着打倒巨大企业未来堂的目标前进。
发售约一个半月，销量和口碑都超出了预期
游戏发售后不久，官方就公布销量达到15万份，玩家数突破30万人。Undercoders的游戏总监大卫·豪曼德鲁在采访里说，他们为这款游戏投入了大约三年时间，现在团队依然是个很小的独立工作室。比起数字，他更在意的是评价——Steam上至今维持着98%的好评率，这让他到现在都有点不敢相信。
其实在发售前，团队心里并不是完全有底。去年在gamescom上公布时，现场反应很热情，试玩过Demo的人都说想继续玩。但豪曼德鲁也听到了一些质疑：这游戏是不是只有第一印象唬人？是不是太依赖噱头？设定虽然离谱，但背后到底有没有真正的游戏内容？这些声音让他一度担心玩家拿到正式版之后会失望。
结果用户评测陆续出来后，他发现大家不只是在开头乐呵一下，而是从头玩到尾，把剧情和推进要素都认真看完了。对团队来说，这比单纯的销量数字更让人感到被认可。
从任天堂小孩到独立工作室主创
豪曼德鲁说自己从小就是玩游戏长大的，而且当时完全沉迷于日本游戏。任天堂、世嘉、卡普空、科乐美、南梦宫，这些公司出的作品对他影响很深。他自称是“任天堂小孩”，所以自己的游戏能登上任天堂平台，对他来说有特别的意义。
街机厅的记忆也让他印象很深。跟红白机、Game Boy这些在家玩的东西完全不同，街机带来的能量和兴奋感，是促使他们后来决定做游戏的重要原因。史克威尔和艾尼克斯的RPG也让他着迷。在他看来，80年代后期到2000年代初期的这批游戏，对成长阶段的他们影响最大。
西班牙的游戏开发产业不像日本或美国那样有很长的历史。豪曼德鲁和大学时代的朋友们当时都想做游戏，但行业里只有一些非常小的工作室，想入行很难。于是他们干脆自己成立了Undercoders。这家工作室2006年创立，从手机游戏做起，后来转向智能手机，再一步步做到主机游戏。
现在工作室的核心团队只有11人，但合作的外部人员很多。像声音设计、UI咨询这些工作，小团队经常需要外包。豪曼德鲁还开玩笑说，《Denshattack!》的音乐负责人全部是外部委托，人数超过12个，比开发者还多。马德里的一家小型独立工作室也帮他们做了一部分2D动画。
灵感来自新干线、地方线路和一次次日本旅行
《Denshattack!》从主题开始就完全建立在日本文化之上，最核心的当然是日本铁路。豪曼德鲁说他们非常喜欢日本的铁路，也很幸运能多次去日本各地旅行。他第一次去日本是1998年左右，之后又去了很多次，拿着日本铁路通票做背包旅行，到处跑。在这个过程中，他对日本铁路的喜爱越来越深。
最初让他震撼的是新干线。90年代的西班牙还没有高速铁路，所以第一次见到新干线时，他觉得那简直像来自未来。后来他的兴趣慢慢扩展到地方线路——那些能让人看到美丽风景、接触当地文化、品尝
热门跟贴