最近央八刚开播的古装宅斗剧《兰香如故》,把好多追剧网友整懵了。不少人本来冲着谭松韵的女主追更,结果愣是被两段不起眼的男扮女装支线勾走了全部注意力。好多人刷到出圈片段翻来覆去看了三遍,都没反应过来这俩娇滴滴的古代闺秀,居然是男演员演的。
最先火出圈的是潘毅鸿演的侍卫九皋。为了帮女主混进林府内宅查账,他换上全套女装化名钱小姐进去办事。镜头扫过他的时候,大半观众都以为是新出场的女配角,直到剧情点明身份,才惊觉原来是男演员反串。
妆造是真的下足了功夫,一点都不糊弄。化妆师给他画了压着眼型的柳叶眉,弱化了男生眉骨的硬朗感,唇色选了偏柔的豆沙色,连发髻都是按照当时大户人家女子的样式梳的,耳饰步摇一样都不缺。远景看身形纤细,近景看神态温婉,走路步子放得很小,手轻轻搭在身侧,完完全全就是古代闺阁女子的仪态。
另一个出圈的反串角色,是马闻远演的钱少泽。他是大奶奶的相好,为了方便出入内宅,也扮成了女子,对外说是远来的女账房。提起马闻远,大部分观众印象里还是《山河令》里阳光英气的曹蔚宁,棱角分明的少年脸,跟柔媚两个字完全不沾边。这次换上女装,整个人的气质都收住了,完全看不出之前的影子。
他下颌线的锋利感被妆容柔化,头发松松挽着,说话的时候语速刻意放缓,眼神带着几分怯生生的拘谨,活脱脱就是常年待在内宅的女子模样。任谁看了都要夸一句,这代入感真的太强了。
换作以往很多剧里的男扮女装,基本都是用来搞笑的工具人设定。男演员随便套个裙子,化个夸张的浓妆,挤眉弄眼扭捏作态,目的就是博观众一笑。观众看的时候也清楚是演的,从来不会当真,更别说入戏了。
这部剧走的路线完全不一样,两个角色的反串,都是实打实符合剧情需求的。古代内宅本来就严禁外男出入,想要混进去办事,只能扮成女子掩人耳目。没有刻意加的搞笑桥段,没有强行塞的反差梗,演员就是认认真真演一个扮成女人的男人,观众也就安安稳稳跟着剧情走,甚至慢慢忘了演员本身的性别。
有观众翻来覆去看了好几遍,才从某些侧脸轮廓里,找出一点点男演员的痕迹。更多人是翻到演员表的时候,才惊觉自己居然从头到尾都没看出来。这种以假乱真的效果,不是靠堆妆造就能做出来的,是从神态到体态全方位贴合角色才有的结果。
好多剧把反串当博眼球的噱头,这部剧却把反串当成正经剧情内容来打磨,这就是用心和敷衍最直观的差距。能演到这种以假乱真的程度,真不是随便套上衣服就能做到的,这跟演员本身的功底脱不开关系。
潘毅鸿是中戏科班出身,之前演了四年短剧,一直在小圈子里默默打磨演技,没什么名气。之前他演的大多是侍卫、公子这类利落硬朗的角色,跟女装完全不搭边。这次接了九皋的角色,他没把反串当蹭热度的噱头。演的时候刻意收住身上的英气,眼神放柔,动作放缓,连转身的时候都带着几分女子的温婉。换回男装的时候,他又立刻变回那个沉稳果决的侍卫,眼神锐利动作干脆,两种状态切换得自然流畅,一点违和感都没有。很多观众看完都去翻演员表,翻完才敢相信钱小姐和九皋是同一个人演的。
马闻远相对名气大一点,演过不少古装剧里的少年角色,阳光开朗是他固定的观众印象。这次挑战男扮女装,他自己一开始也没底,怕演得太刻意太违和。他毕业于北京舞蹈学院音乐剧系,早年练过形体和体态控制,这份功底这时候就派上了大用场。拍戏的时候他刻意收束男性的肢体力量,走路的时候重心放低,步伐放小,坐下的时候腰背挺直却不僵硬,连喝茶的手势都特意调整过。他演的角色本身就带着几分小心翼翼的感觉,扮成女子混进内宅本来就怕被人识破,所以神态里自带几分拘谨,这份拘谨刚好中和了反串的违和感,让角色看起来更真实更自然。
对比圈内不少男演员碰反串戏的态度,就更能看出这份认真的难得。有的明星怕破坏自己的帅哥人设,演反串的时候故意演得很夸张,全程暗示观众这是演的,生怕观众真把自己当成女人。有的干脆敷衍了事,妆造随便动作随便,全靠剧情硬圆。之前还有过古装剧里的反串戏份,男演员戴着明显的假头套,胡子都没刮干净就敢演女子,观众一眼就能看穿,全靠剧中角色集体眼瞎硬撑剧情。那样的反串,除了制造槽点,没有任何意义。
真正的演员,是为角色服务的,不会让自己的偶像包袱,拖累了角色的完成度。戏份火了之后,两个演员的反应也很圈粉,没有趁机炒作,也没有拿这个当卖点大肆营销。潘毅鸿只在微博上简单说了一句,原本的宣传计划不是这样,既然大家喜欢,那就大大方方接受。语气松弛坦然,没把出圈当什么天大的好事,也没借着这波热度接采访炒人设。
反倒观众和网友的讨论越来越多,大家都说是这才是最尊重男扮女装的剧,给行业立了新标杆。这话真不算过誉,以前大家对反串戏的要求太低了,只要男演员敢穿女装就算突破,没人要求演得像演得真。这部剧却告诉所有人,反串戏也可以做得很认真。妆造要贴合时代背景,仪态要符合角色身份,剧情逻辑要站得住脚。就连身份被识破的细节,都用的是脚太大这种符合古代背景的设定,不是强行让角色降智,也不是敷衍观众。
主角的戏份用心是应该的,配角的支线也不糊弄,这才是一部好剧该有的样子。不只男扮女装,这部剧里的女性角色也各有各的特点。谭松韵演的女主接地气,李梦演的大奶奶有气场,连小丫鬟都有自己的性格,没有千篇一律的模板脸。好剧从来不是只靠主角撑起来的,是每一个小角色每一段小戏份,都认认真真对待,最后才能凑出一部经得起反复看的作品。
还有人说,现在男演员都开始靠反串抢热度了。这话其实不对,要是靠敷衍的反串,顶多换来几句吐槽,换不来真正的认可。只有认认真真演,把角色演活,才能真正被观众记住。潘毅鸿演了四年短剧没人识,一次认真的反串,让全网都记住了他的名字。马闻远演了多年少年配角,这次靠不一样的角色,让观众看到了他更多的可能性。
这些年观众的审美早就变了。以前看个新鲜就满足,现在越来越看重细节和诚意。敷衍的剧情,模板化的妆造,不走心的表演,早就骗不了观众了。反而就是这些原本不起眼的小细节,最能打动观众。因为小细节里藏的是剧组的诚意,是演员的专业。一部剧连配角的反串戏都做得这么精致,主线的质量自然差不了。
两段不起眼的支线戏份,意外带火了一部剧。说到底,观众的眼睛是雪亮的,用不用心,认不认真,都能看得出来。糊弄观众的作品,迟早会被淘汰。踏踏实实打磨每一个细节的,早晚会被看见。
参考资料:央视新闻 《影视创作贵在细节与诚意》
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