Nate Amos对独立音乐圈来说并不陌生。他除了是艺术流行乐队Water From Your Eyes的成员，还从2021年开始以This Is Lorelei的名义发表了大量个人作品。尽管有这些音乐——Amos经常演奏每一种乐器，演唱每一个声部——想要准确说清Nate Amos到底是谁，依然不是一件容易的事。
风格跨度极大
作为This Is Lorelei发表的EP和单曲，乐趣之一就在于它们风格跨度极大，从卧室合成器浪潮到模糊的60年代流行，甚至还有Bruce Hornsby的翻唱。即便是在2024年广受好评的首张录音室专辑《Box For Buddy, Box For Star》中，Amos那种玩心十足的折衷主义，也让人忍不住怀疑这个项目是不是只是他用来做实验的游乐场。
这种情况在新专辑《The Singer In My Band》中发生了变化。这是他为著名独立厂牌Matador发行的第一张作品。严格来说，这是他作为This Is Lorelei的第二张录音室专辑，但它给人的感觉更像是一次强有力的正式亮相，因为这是他第一张听起来像一张完整专辑、而非单曲合集的作品。Amos早期作品中那种多样的风格依然存在，但所有歌曲在主题和调性上被串联在一起，听起来像是来自同一个地方。
一张没有目的地的公路专辑
从《I Will Eat My Heart in the Morning Light》开场的拨弦声开始，整张专辑就漂浮在一种迷人却依然有推进力的律动之上。这感觉像是一张公路专辑，既是字面意义上的——Amos是在巡演途中写下它的——也是比喻意义上的。Amos歌里的角色不知道自己要往哪里去，但他们始终在移动，而他对抓耳旋律的敏锐嗅觉，会让你乐意跟着一起走。这张专辑是漫无目的开车时的完美配乐。
每一首歌在行进中也会不断搭载新的乘客。Amos的魅力之一在于，他的歌乍听之下简单上口，却会微妙地演变。比如单曲《Oh No Now My》，它一层一层地叠加，把那四个词从一种简单的反应，变成一声巨大的哀叹，每一个神经质的、模糊的噪音都堆叠在另一个之上。又比如《Hey Sarah, Is It Gonna Rain Forever?》
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