都说绘画是一门想象的行业，那如果没有“想象力”还能画画吗？
本花曾经介绍过一位有“心盲症”的画师，引起了不小的讨论度。
今天这位，是本花遇到的第二位，还是圈内有名的CG概念原画师、同人画师——
Weibo：@紅時a
【X】：@elna7070
闭上眼睛，脑海里没有画面，该怎么下笔？
01
贵圈有她，吃的真饱~
红时是国内资深CG概念原画师，就职于腾讯光子工作室，画龄超过17年（可能不止），商业游戏美术和同人创作双线并行。
“红时”是她最常用的笔名，早期还用过红日寺、红小时等。
圈内人常叫她“下班同人劳模”，同人产出是她被大量爱好者熟知的主要原因。
她的画风是带水粉质感的厚涂，松弛可见的笔触，极强的人体功底，尤其擅长男性人物塑造。
《灌篮高手》
《JOJO》
高饱和浓烈色彩和低饱和高级灰之间，能自由切换。
《咒术回战》
《FF7》
《神毓逍遥》
画的题材也非常广：霹雳布袋戏、剑网3、阴阳师、漫威（洛基）、鬼灭之刃、咒术回战、JOJO、灌篮高手......还有各类古风同人，大家的童年经典小李飞刀、宝莲灯杨戬、花姑子陶醉等古风美男她都画过。
二次元古风、现代影视向、动漫同人......各类题材风格都能驾驭。
2023年《灌篮高手》大电影上映，红时便一发不可收拾，几个月时间更新了大几十张同人，产量飞起。
井上雄彦的原作是极具动感的少年漫画风，而红时在保留角色核心特征的基础上，将他们进行了重塑。
赛场上的压迫感与热血感。
日常的松弛感。
她画赛场上挥洒汗水的球星，也画赛场外有血有肉的少年。
生活化的场景极大地丰满了角色之间的羁绊，展现了红时极强的现代AU创作能力。
她画出了无数粉丝心中那个“在全国大赛之后，依然在平行时空里闪闪发光”的青春岁月，也满足了很多CP粉未尽的想象。
贵圈有她，吃的真饱。
早期她还入过JOJO的坑，产出量和灌篮有的一拼。
荒木飞吕彦的原作本身就极具时尚感，而红时在此基础上进一步强化了“杂志大片”的感觉。
她的构图具有叙事性和侵略性，大量使用对角线、仰视、俯视、双拼、前后景交叠来制造视觉上的“奇观”，这本身也非常契合JOJO的基调。
红时一旦入坑某个IP，那段时间就会一直产出，每次都可以感受到老师内心的热爱。
02
小小心盲症，拿捏！
如果有人生来脑内一片漆黑，没有想象的能力，他还能以画为生吗？
医学上有一个词叫“心盲症”，指没办法在脑内调出视觉画面。简而言之，就是没办法“想象”。
闭上眼睛，想象一颗红苹果。
普通人脑海会浮现苹果的轮廓、红色、光影。而心盲症者只有文字或概念信息，脑内一片漆黑或空白。
《JOJO》手绘
很多人都是偶然刷到心盲症科普，才知道原来其他人可以在脑子里“看画面”。
红时就是这样一位画者。
《霹雳魔封》
红时：“心盲我也是第一次听说，大概就是脑子某个部分不干事！
1是我打游戏时候看到的角色，2是我闭上眼睛想到角色的瞬间，这时候有点糊带点锐边，3就是我努力想想起这个角色的样子，【我记得他身上所有的细节】但是闭上眼睛在脑海里就是一团没有任何形状的糊糊。大脑真的很神奇呢”
那，想象力匮乏就不能画画吗？
心盲症艺术家却依然可以绘画、做雕塑、搞视觉创作。他们更多是借助照片、速写、实物、模型，一边看一边画，边画边调整、判断对错。
比如他们知道人体五官的比例和位置数据，但脑海里不会浮现一张人脸。
所以，往往要付出比常人多百倍的努力。
红时就是如此。
朋友口中的她非常努力，甚至被形容为“上进得可怕”，工作时常画到凌晨一两点才走，而且画自己的东西非常非常投入。
就算是难得的假期，也会给自己布置一堆任务。
“明天回老家放假噜，怕手生给自己布置点作业！顺便顺顺现在一些比较瓶颈的画画问题！”
其实心盲症也有独特的优势，就是不容易被脑海里预想的画面限制，更冷静和理性，从这点来说也算是一把双刃剑。
而且世界级的艺术家中，也不乏心盲症画者。
比如迪士尼传奇原画师、动画师、导演、插画家Glen Keane，参与制作了《小美人鱼》《美女与野兽》《阿拉丁》《泰山》等风靡全球的故事，还斩获了奥斯卡金像奖。
设计野兽时，他收集不同动物的特征在纸上反复拼接、修改，直到画出来的形象“感觉对了”。
对他们来说，不是先有想象再画，而是画完之后，才有了想象。
《咒术回战》
《恶鬼半藏》
《守望先锋》
《白夜极光》
红时：“多练习速写，找现实照片参考!找油画参考!只要努力了最后肯定会被人看到的。”
红时速涂作品
也许绘画这件事，从来就不只是关于“看见”，更是关于“想要看见”的执念。
傅玉书
编辑：TXin
-THE END-
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