本周的建筑讨论转向一个问题：建成环境能带来什么可能，又要求人们付出什么。围绕民主与公共空间的讨论，关注建筑如何支持参与、公平与集体生活；新的住房与文化项目则探索建筑如何通过适应性、共享空间和既有结构的再利用，回应不断变化的社会需求。这些关切也延伸到展览空间：塔林建筑双年展审视建造中那些不那么显眼的成本，布宜诺斯艾利斯国际建筑双年展则关注建筑塑造栖居方式的多种途径。在这些不同的语境中，建筑成为一种协商的途径，涉及可及性、资源、社区以及建成环境的长期价值。
平价住房与既有结构的再利用
在欧洲的两个新项目中，对可负担性和适应性再利用的探索呈现出不同形式。在伊比萨，Stefano Boeri Architetti赢得了Sa Casa项目的竞赛，这是一个分布在四个体量中、约190套低于市场价租赁公寓的开发项目。项目将预制CLT建造与可适应的住房布局、共享空间、本地植被、光伏板和被动式环境策略结合在一起。在鹿特丹，MAD公布了将一座1923年的装饰艺术风格仓库改造成Danshuis的计划，这是一座9500平方米的舞蹈中心，计划于2030年落成。项目将引入14间舞蹈工作室，以及表演、展览、教育和公共空间，向马斯河延伸，并与MAD相邻的Fenix移民博物馆相连。
建筑的成本、价值与栖居方式
价值与栖居的问题，也是本季两场大型建筑双年展的核心。2026年塔林建筑双年展的主题是“How Much？”，审视建筑在建造预算之外的成本，包括劳动力、资源、环境影响、维护以及长期社会后果。其主展览设在基本闲置的Linnahall，通过一座未来仍未确定的建筑，让这些问题变得可以触摸。在布宜诺斯艾利斯，国际建筑双年展迎来40周年，主题是“HABITAR”（栖居），汇集约100家建筑事务所、15场展览和50场会议，场地遍布全城。其项目探讨人、建筑、城市、地域与社区之间的不同关系，2026年普利兹克奖得主Smiljan Radić也在国际嘉宾之列。
值得关注
格哈德·里希特的多哈展亭把绘画带入三维
卡塔尔博物馆宣布了“多哈展亭：格哈德·里希特”，这是一座永久性、场地特定的结构，由艺术家里希特与Selldorf Architects合作设计。展亭位于多哈伊斯兰艺术博物馆的公园内，呈六边形，将容纳三幅大型《Strip》绘画、两面从地板到天花板的《Mirrors》，以及一座中央的Strip Tower，户外还有石雕《Brunnen（井）》。它的六面外墙采用数字生成的图案，源自里希特2011年的艺术家书《Patterns》，把他对重复、感知和图像制造的探索，翻译成了一种建筑形式。展亭计划于2026年11月20日开放，早于首届Rubaiya Qatar四年展。
SOM以未来建造展览纪念伦敦办公室40年
SOM正在以“Change: 40 Years of SOM London”展览纪念其伦敦办公室成立40周年，展览于2026年伦敦设计节期间在Marylebone Hall呈现，时间为9月12日至19日。展览梳理该事务所在建筑、工程、规划、可持续性和室内设计方面的工作，同时审视技术、材料和建造可能如何塑造未来设计。一个由SOM建筑与结构工程团队开发的核心装置，由约2000块取自脚手架板的回收木砖组成，不使用砂浆或机械连接进行组装。该结构由未经训练的参与者在VR眼镜引导下搭建，探索替代性建造方法，以及让建造过程更具可及性的可能。
Het Steen修复项目获2026年埃里希·门德尔松奖大奖
noAarchitecten对安特卫普Het Steen的修复与扩建，获得了2026年埃里希·门德尔松奖大奖，成为首个获得该奖最高荣誉的比利时项目。该项目从41个国家的500多件参赛作品中选出，因将历史城堡与当代扩建整合为一个连贯整体而受到认可。设计以一个新体量取代1950年代的加建，强化建筑沿斯海尔德河的存在感，所用砖立面由深到浅过渡，以呼应历史砌体的色调与光泽。该建筑群现在容纳游客中心、展览与接待空间，以及一座向公众开放的屋顶露台和观景塔。
本文是我们新的“本周建筑”系列的一部分，汇集本周精选文章和正在塑造当下讨论的新兴故事。更多建筑新闻、项目和见解，请访问ArchDaily。
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