水墨乾坤·观墨养神——彭国昌是深耕丘壑烟云的山水画家|丘壑|中国画|丹青|写意|山水画家|彭国昌|水墨

观墨养神

组织机构

|学术主持|

陈明

|艺术顾问|

王晓辉高文峰

|艺术总监|

陈子游

|策展人|

王一迪

|策展助理|

庹馨予

北京方阵文化有限公司

北京方阵艺术馆

|协办单位|

子游派

|展览馆|

北京方阵艺术馆

|展览时间|

2026/09/27 - 2026/10/15

|开幕沙龙|

2026/09/27 16：00

|参展画家|

（按年龄排序）

彭国昌/初中海/王新伦/谢麟/黄三枝/陈危冰/潘小明/孙海峰/程波/唐文国/刘保国/康辉/崔进/张巨鸿/熊晓东/李宏威/刘钻/李明/陈濂波/华杰/王稳苓/刘学惟/王跃奎/尤德民/程万里/尚莹辉/王娟/卢晓峰/刘亚璋/方向乐

观墨养神

彭国昌

彭国昌水墨山水写生 68x53cm

水泽生灵，彩墨寻境｜品读彭国昌「湿地鹤」系列作品

文/王一迪

在当代中国画坛，彭国昌是一位跨越多元题材的实力派艺术家，既是深耕丘壑烟云的山水画家，亦是善于刻画人间情态的人物画家，同时在花鸟领域不断拓新求变。他并不被单一画科的范式所束缚，取山水之磅礴、人物之传神，融汇于一花一鸟的创作之中，而湿地鹤这一系列，正是他跳出传统花鸟固有创作路径，实现自我突破的代表性成果。

彭国昌苍茫沙州黑鹤欢片水无痕浸碧天 138x68cm

区别于传统题材里被符号化、理想化的仙鹤形象，彭国昌笔下的鹤，扎根于现实湿地生态。画家走进湖畔滩涂、沼泽苇荡，不去刻意塑造清高出世的范式造型，而是专注捕捉生灵最本真鲜活的生命状态：或振翅盘旋于水光之上，或悠然静立于水岸礁石，自在从容，质朴天真。每一只水鸟都富有独立的神态与性情，没有程式化的描摹，满是来自山野自然的鲜活气息。

彭国昌平湖烟淡晚风轻 138x68cm

在笔墨形制上，他大胆打破花鸟与山水的边界，将自己成熟的泼彩山水表现手法深度融入花鸟创作之中。大面积的背景以泼墨、泼彩铺陈开来，或翠色漫染，烟笼苇泽；或暖晖铺地，暮色垂汀。墨色肆意晕染、肌理层次丰富，虚实交织之间，湿地潮湿氤氲、空旷辽远的环境氛围扑面而来。色彩浓烈厚重却不落俗套，水、墨、色三者交融碰撞，营造出朦胧空灵、苍茫雄浑的空间意境。

彭国昌浅滩垂影钓清波 138x68cm

彭国昌自在寻鱼 138x68cm

对于鹤主体的塑造，则由奔放转入精微。鹤的体态、羽翼、腿脚、眼神皆以实笔精心刻画，造型扎实，骨肉生动。奔放写意的环境背景，与精准传神的主体形象形成强烈的虚实对照，远景泼彩造境，近景落笔写神，景托生灵，生灵活化山水，让每一幅画面都拥有极强的视觉张力。

彭国昌碧水映晴空 138x68cm

彭国昌低头欲捕波心月 138x68cm

跳出传统花鸟既定的创作思路，他没有局限于折枝小景、庭院闲禽的旧式构图，而是把花鸟放置于宏大辽阔的自然湿地环境当中，以大境写生灵，借生灵映天地。这一系列作品的精神内核，早已超越单纯的花鸟审美。彭国昌以笔墨为媒介，将目光投向湿地生态，寄情于自然万物。画面之中，蕴藏着他对大地、水域、野生生灵的珍视与共情。在快节奏的当下，他用一幅幅湿地水禽画作，唤醒人们对于自然生态的关注，传递万物共生、生命平等的人文情怀。

彭国昌平湖烟淡晚风中 138x68cm

彭国昌三思而行 138x68cm

不追旧有图式，不负山野万象。凭借山水、人物、花鸟多维度的艺术积淀，彭国昌的湿地鹤系列，为当代彩墨花鸟开辟出新的表达路径。立足时代，关照现实，把自然风光、生态思考融于一纸笔墨，让传统写意艺术拥有全新的当代内涵与精神重量。

彭国昌雪衣雪发表玉嘴群捕鱼溪影中 138x68cm

彭国昌

Peng Guochang

彭国昌，1955年生于河北省晋州，毕业于河北工艺美术学院。1999年进修于中央美术学院高级研修班；2003年进修于北京画院高级研修班；2007年进修于中国国家画院精英班。从80年代起出版连环画《西游记》《中国通史》《百年历史画册》等，并荣获中共中央“五个一”工程奖。国画作品多次参加由中国美协主办的全国性展览并获奖。作品多以山水为描写对象，远云、高山、溪流、近景、悬屋、人物，相映成趣。画风大气，墨韵淋漓，既能北方的粗狂，亦有南方的细腻。

中国美术家协会会员,河北美术出版社编辑,河北美协艺委会副秘书长,中国人民大学画院特聘教授,北京市通州区美术家协会理事。

主要荣誉：

1995年连环画《中国古代经营谋略——郑和下西洋》，江西美术出版社出版，荣获中共中央“五个一”工程奖；

2003年中国美协中国画提名展中，作品获金奖；

2007年第三届中国画作品展中，作品荣获“最高奖”；

2010年随“丝绸之路”和平之旅世界著名华人美术家环球之旅抵达乌兹别克斯坦，被胡主席接见，并被乌兹别克斯坦艺术科学院授予金质奖章；

2013年上海经合组织峰会，在吉尔吉斯斯坦作为艺术家代表被习近平主席接见；并被聘为吉尔吉斯斯坦艺术学院荣誉教授。

2014年跟随前外交部长李肇星出访柬埔寨，受柬埔寨国王接见，并被聘为柬埔寨皇家艺术学院荣誉教授。

2017年随和平之旅世界著名华人美术家环球之旅抵达乌克兰，被聘为乌克兰国家美术学院教授。

艺术年表：

1983年绘制连环画《西游记—天竺国》、河北美术出版社出版；

1984年绘制大型连环画《中国通史—隋朝的建立和统一》，浙江少儿出版社出版；

1984年绘制连环画《百年历史画册—英国历史》，山西人民出版社出版；

1995年绘制连环画《中国古代经营谋略—郑和下西洋》，江西美术出版社出版，荣获中共中央“五个一”工程奖；

1995年绘制连环画《中国近代百年史—重庆谈判》，河北少儿出版社出版；

1986年绘制大型连环画，《中国古代科学家》、《中国古代军事家》、《中国古代文学家》，河北少年儿童出版社出版；

1998年作品《太行牧歌》入选中日美术交流展，评为中日友好美术交流协会会员；

1999年国画作品《太行苍茫气萧萧》获共青团书画展优秀奖；

1999年参加绘制《江山万里图》，国家主席江主席为此作题字，作为澳门回归之献礼，现收藏于澳门特别行政区博物馆；

2000年国画作品入选“民族魂·国土情”中国作品展，获优秀奖；

2001年“西部情”中国画作品展中，作品《古塬》获二等奖；

2001年全国中国画作品展中，作品《秋山梦绕》获优秀奖；

2002年作品获“纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表60周年中国画展中”，作品获优秀奖；

2003年中国美协中国画提名展中，作品获金奖；

2004年菜乡情中国画作品展中，作品获全国优秀奖；

2007年第三届中国画作品展中，作品荣获“最高奖”；

2014年作品参加亚洲相互协作与信任措施会议（亚洲峰会）“和谐亚洲”国家和平艺术家绘画作品展并获奖。

观墨养神

天地有清和之气，笔墨藏养生之道。

中华书画千年传承，从来不止于笔墨技法的雕琢、山川物象的描摹，更是中国人独有的修身养性、安顿身心的生命哲学。一笔一画，藏乾坤之韵；一皴一染，蕴平和之心。观山水以静心，赏笔墨以养神，书画艺术与康养之道同源共生，皆在于寻自然之静、守本心之正、养身心之和，亦是北京方阵艺术馆“水墨乾坤”系列展览一以贯之的精神内核。

作为立足京城、面向全国的专业艺术机构，北京方阵艺术馆秉持学术立馆、文脉传续、跨界融合的办馆定位，坚持以系列主题展览梳理当代书画发展脉络，挖掘传统艺术的当代价值。自“水墨乾坤”系列启幕以来，我们先后邀约全国各地名家，举办多场专题展览，循文脉、探艺理，在笔墨的流变之中探寻东方艺术的精神本源。从对传统笔墨的回溯研习，到当代艺术语境下的创新表达，每一届展览皆以学术为根基，以作品为载体，搭建名家交流、大众赏鉴的专业平台，持续探索书画艺术与时代生活的联结。

本次“水墨乾坤·观墨养神”，是该系列的又一重要篇章。特邀全国深耕艺坛、潜心修行，笔墨兼具古意与新风的艺术家参展，作品涵盖山水、花鸟、人物等题材。他们以笔墨为媒介，融山川灵秀、人文风骨、静雅心境于尺幅之间，将岁月沉淀的从容、对自然的敬畏、对身心合一的体悟，尽数凝于丹青。一幅幅佳作，或雄浑开阔、气韵绵长，或清雅灵动、温润治愈，褪去尘世浮躁，留存纯粹本心，让观者于笔墨乾坤之中，邂逅宁静、滋养心神。

当今时代，世事纷繁，人心常流于喧嚣。人们终日奔波，愈发渴求一方清净之地，安放身心、消解浮躁。而传统书画，正是最好的精神归处。观墨凝神的过程，是目遇山河的审美之旅，更是涤荡心绪、涵养气度的康养过程。落笔有静气，观画得心安，笔墨的温润力量，能够抚慰浮躁心境、舒缓身心疲惫，真正实现以艺养心、以墨润身。

艺术为康养铸底蕴，康养为艺术赋温度。北京方阵艺术馆深耕“艺术+康养+跨界”创新业态，打破传统艺术展览的单一维度。我们不局限于书画作品的陈列展示，更致力于挖掘中华传统文化中蕴含的身心滋养智慧，推动高雅传统艺术走进大众生活，实现艺术审美与身心康养的双向赋能。本次联展，既是“水墨乾坤”系列学术脉络的延续拓展，也是一场东方康养美学的沉浸式传播。以翰墨为桥，传清雅之风；以丹青为媒，养浩然之气，让每一位观展者皆能在笔墨乾坤中，品读东方美学，体悟养生智慧，于静赏、静思、静心之中，收获身心的松弛与丰盈。

纸短情长，笔墨无言而意蕴无穷。愿此次展览，承“水墨乾坤”系列之文脉，以一方水墨天地安放世间从容，让丹青雅韵滋养岁月，让笔墨精神温润人心，使传统书画的康养智慧生生不息、代代相传。

是为序。

王一迪

策展人

北京方阵艺术馆馆长

北京金融科技学院艺术顾问

学术主持