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9月24日，在国新办举行的“开局起步‘十五五’”系列主题新闻发布会上，文化和旅游部相关负责人提出，要让艺术更加接地气：未来五年，将持续拓展艺术传播渠道，推动更多优秀艺术作品深入基层、到群众身边，推动艺术普及，推进全民美育。此外，文旅部还将支持稀有剧种等创作演出，还要建立中小型剧目专项扶持机制。

“让艺术更加接地气”，就需要公共文化供给升级，打破传统的剧场围墙、艺术樊篱，让普通民众低成本、零距离接触优质舞台艺术，常态化推进全民美育落地生根。在过往，精品舞台演出、高端美术展览、专业艺术展演大多集中在一二线城市的专业剧场、美术馆、艺术中心，优质艺术资源地域集中、场景受限，基层群众较难享受普惠性的艺术服务，美育资源存在明显的供需失衡、城乡差距。

而“让艺术更加接地气”的发展思路，要改变艺术传播与公共美育的场景逻辑，将艺术展示、文艺服务的场景全面延伸至广场、公园、社区、乡村，叠加新媒体线上传播的全新业态，真正实现艺术资源下沉、美育普惠全民。从宏观数据看，仅“戏曲进乡村”一项，每年就为中西部上万乡镇配送近8万场地方戏，流动戏台扎根乡土，叠加线上直播，拓展艺术惠民的覆盖面。

根向下扎，花才能向上开。送戏下乡不只是满足群众看戏需求，更是培育观众群体、厚植戏曲传承土壤的路径。艺术要扎根民间、服务大众，核心是守住人民立场，与时俱进、焕发新生。

同理，稀有剧种的未来，不在于被保护起来“供于高阁”，而在于扎根民间、服务人民，重新赢得观众，特别是获得年轻观众的喜爱。

让人欣慰的是，近年来，不少稀有剧种没有退守博物馆，而是长出了新芽。少年鲁迅钟情的“目连戏”——浙江新昌调腔复排全本《目连救母》之后，连闯上海滩等“大码头”，场场火爆，让观众感受到100年前“女吊”直击人心的戏剧张力。陕西汉调桄桄剧团，跳出传统舞台局限，主动拥抱新媒体，把日常练功片段、经典唱腔、非遗幕后故事搬上短视频平台、开启直播展演，将练功房、小戏台转化为线上非遗课堂。这些有益的创新尝试让古老濒危的地方戏走出乡土、出圈破圈，收获大批年轻粉丝。

文艺惠民、送戏下乡、稀有剧种焕新，不止是“送文化”，更是“种文化”。线下流动戏台扎根乡土，线上直播间搭建云端舞台，老戏新排越来越时尚，也在打通艺术通向大众的通路。

艺术的根脉在民间，沃土在基层，要让人民成为文艺舞台真正的主人。