中国是诗词的国度，历来佳作如云，我们读诗不能只读课本中耳熟能详的那几首，要博览群书，为生活增添诗意和美感。
本文分享7首很有意境的好诗，这些诗全都诗意溢出满纸，有实力入选教科书，不读是莫大的遗憾，下面就让我们一起来欣赏。
第1首 宋朝方惟深的《舟下建溪》
客航收浦月黄昏，
野店无灯欲闭门。
倒出岸沙枫半死，
系舟犹有去年痕。
此诗于孤舟暮泊的荒寂中藏三重时间褶皱，“月黄昏”是当下迷离，“去年痕”是往昔印记，“枫半死”则暗示生死轮回。岸沙倒流、老枫濒死的动态奇观，反衬出系舟旧痕的恒常性。
诗人以渔港残景为镜，人生如逆旅，唯岁月刻痕忠实录存漂泊轨迹。在诗句间冷色调画面里，朽木与痕印构成沧桑二重奏。
第2首 唐朝裴迪的《华子岗》
落日松风起，
还家草露晞。
云光侵履迹，
山翠拂人衣。
王维挚友裴迪也是著名山水诗人，他用微型山水诗诠释了“归家即归自然”。
落日松风启动黄昏仪式，草露暗喻尘俗蒸发。“侵”字令云光具吞噬性，抹去人迹象征放下执念；“拂”字使山翠成清洁之手，涤荡行旅风尘。
全诗完成从尘世到禅境的过渡，履迹消逝处正是天人合一的始发点。
第3首南北朝陶弘景的《诏问山中何所有赋诗以答》
山中何所有，
岭上多白云。
只可自怡悦，
不堪持赠君。
梁武帝萧衍早年就与陶弘景相识，称帝之后萧衍屡次邀请隐居华阳洞的陶弘景能够出仕，但陶弘景始终不为所动。
梁武帝曾下诏问陶弘景：“山中有何物，以至于让你不愿出山为官？”陶弘景就作了此诗言明自己的心志。
此诗以简洁的笔触描绘了山中的宁静与空灵，“岭上多白云”展现了山间云雾缭绕的美景，而“只可自怡悦，不堪持赠君”则表达了诗人对这种自然美景的独享之意，抒发了诗人超脱尘世、回归自然的情怀。
第4首 明朝蓝仁的《暮归》
霜林柿叶殷，沙径草花斑。
野寺闭门晚，山僧寒汲还。
云移隔岸见，鸟下夕阳闲。
欲待月初上，长歌归故山。
此诗奏响了秋暮色谱交响曲，暮柿的殷红、草花的斑驳、夕阳的金黄在沙径交织。云移鸟下以慢镜头写天地呼吸，闭门汲水的山僧如自然律动中一个禅意音符。
结句“待月长歌”将归隐推向高潮，这不是消极避世，而是主动选择与云鸟同频的永恒节拍，涌动着生命热力。
第5首唐朝佚名的《杂诗》
旧山虽在不关身，
且向长安过暮春。
一树梨花一溪月，
不知今夜属何人？
这首诗描绘了诗人对故乡的思念之情，诗人身处长安，却心系故乡。
“一树梨花一溪月”以简洁的画面展现了故乡的宁静与美好，而“不知今夜属何人”则流露出诗人对时光流逝和人事变迁的感慨，带给人诗意和美感。
第6首 宋朝李龏的《梅花集句其九》
夜半雪晴月复明，
古梅疏影见池冰。
人间万事错安顿，
惟有清诗不负僧。
这首诗是集句诗巅峰之作。雪月梅的圣洁三角中，池冰如镜照见错置的人世。第三句石破天惊“错安顿”直指存在荒诞性，而古梅投影冰面恰成纠正错位的量尺。
末句“不负僧”非言遁世，谓清诗如梅魂可锚定浮生。冰鉴梅影间，禅意与诗道完成救赎契约。
第7首宋朝释昙莹的《姚江》
沙尾鳞鳞水退潮，
柳行出没见渔樵。
客船自载钟声去，
落日残僧立寺桥。
这首诗描绘了诗人驻足寺外江边时的所见所闻。诗中“落日残僧立寺桥”展现了夕阳下寺庙的宁静与孤寂，而“客船自载钟声去”则通过钟声的远扬，衬托出佛门的清静宁谧。
全诗意境悠远，充满了禅意。
知名度相对不高但富有诗意的7首诗分享完了，这些诗各具特色，诗意溢出满纸，值得推荐给朋友们欣赏，值得我们细细品读和回味。
朋友们，除了文中这些，还有哪些类似的诗意溢出满纸但知名度不高的好诗？欢迎在评论区进行分享。
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