京都动画最近确实有点尴尬。
这两年推出的两部新作《二十世纪电气目录》和《CITY》，都没有像过去的京阿尼作品那样，在宅圈形成特别强的存在感。
放在以前，这几乎是很难想象的事情。
《中二病也要谈恋爱》《轻音少女》《CLANNAD》《冰菓》，再到后来的《吹响！上低音号》《紫罗兰永恒花园》，京都动画曾经是那种只要宣布新作，就会有人盯着看的动画公司。
但现在，这种“京阿尼出新作=二次元圈集体关注”的感觉，确实淡了不少。
这里面首先有一个很现实的问题，就是现在部分作品采用平台独播。
以前一部京都动画播出之后，视频网站、社交平台到处都是截图、表情包和讨论，很容易形成滚雪球一样的传播。
但如果观看入口本身就比较封闭，很多观众都没有第一时间接触到作品，那想形成全民讨论自然会困难很多。
不过，我觉得真正的问题还是在于京都动画现在已经越来越不像过去那个京都动画了。
以前京阿尼最厉害的地方，并不只是作画好看，而是它很擅长把原作重新做出自己的味道。
《轻音少女》就是最典型的例子，原作本身并不是那种一眼看上去就能成为时代代表作的漫画，但经过京都动画的改编之后，角色、音乐、日常氛围全部被重新放大，最后甚至影响了后来一大批日常系动画。
《冰菓》也是如此，过去大家看京都动画，很多时候根本不在乎原作是什么，因为“京都动画制作”本身就是吸引力。
但现在则反过来了。
《二十世纪电气目录》和《CITY》这种作品，首先要问的是“我对这个原作有没有兴趣”，而不是看到“京都动画”四个字就直接追。
这就是最大的变化。
而且这几年京都动画也越来越倾向于制作自己的企划以及相对小众的原作，这种路线当然没有什么对错，公司想做自己喜欢的作品也很正常。
问题只是，当你不再频繁接触那些本身就拥有巨大受众的原作时，就很难再复制过去那种爆发式的热度。
再加上山田尚子等重要创作者离开之后，京都动画如今的创作阵容和过去也已经有所不同。
当然，不能简单理解成“谁走了，所以京阿尼就不行了”。
京都动画经历的变化，本来就是整个公司、创作团队和行业环境一起发生的。
2019年的纵火事件更是造成了巨大的人员伤亡，对公司的制作体系和人才结构产生了长期影响。
但同样不能把今天的情况全部归结于那场灾难，实际上在此之前，京都动画就已经开始尝试新的创作路线，只不过过去《凉宫春日》《轻音少女》《CLANNAD》《冰菓》留下的光环实在太大，所以现在的新作很容易被拿来比较。
说到底，大家怀念的可能不只是京都动画本身，而是那个一部动画就能成为整个二次元圈共同话题的时代。
现在动画数量越来越多，观众的时间又被手游、短视频、流媒体和各种热门IP不断分走。
在这种环境下，即使一家动画公司的制作质量依然很高，也不意味着新作就一定能够成为爆款。
所以《二十世纪电气目录》和《CITY》的存在感下降，与其说是京都动画突然“变差”，倒不如说是过去那个只靠“京都动画”这块招牌就能制造巨大话题的时代，确实越来越远了。
至于京阿尼还能不能再做出一部像《轻音少女》《冰菓》那样，让一代观众牢牢记住的作品？
只能继续等了。
热门跟贴