据DataEye《2026上半年AI剧漫剧数据报告》，2026年上半年，AI短剧市场规模累计突破220亿元，全年有望冲击400亿元，用户突破6亿。在产能端，仅抖音一家平台上半年新增原生AI短剧就达22.19万部，平均每78秒就有一部全新AI短剧上线。AI短剧的市场越来越热闹，但在这些光鲜的数据后面，流量繁荣却并未转化为相匹配的利润。上半年新上线的22万余部AI短剧中，播放量破亿的仅1055部，行业爆款率仅0.47%。据第一财经报道，一季度活跃承制方从1216家锐减至698家，降幅达42%。短剧回本难、承制方减少，AI短剧市场正面临着高热度却高亏损的发展困境，行业急需寻找新的增长空间，也正是在这一背景下，总时长超百分钟的长片作品逐渐进入观众视野。
长片叩门：技术、成本与商业化三重突破
AI向长片进军的信号，在2025年底就已出现。2025年11月，一部46集、总时长超百分钟的AIGC拟真人剧集《灵探》在上海诞生，上线后全网播放量快速突破千万，一度登顶腾讯短剧男频榜。
进入2026年，这一信号开始密集释放。8月31日，由芒果TV出品、依托其自研AIGC内容创作平台“芒果灵创”完成的AIGC长剧《后西游记》上线芒果TV，并于当晚进入湖南卫视黄金档，首批播出5集，每集约40分钟，成为国内首部登陆卫视黄金档的AIGC长剧。该剧上线后芒果超媒股价连续两个交易日收获20%涨停，两天之内市值增加逾百亿元。
2026年4月，博纳出品的《三星堆：未来往事》拿到龙标，成为中国首部可登陆全国院线的AI深度参与制作的电影；腾讯视频在十三届中国网络视听大会也披露，平台正在同步推进AI全流程制作的十几集系列长剧和90分钟院线级电影。乐观预计2026年第三季度对外发布。从AI剧集登陆卫视黄金档，到AI电影拿到院线龙标，AI向长片进军的路径正在被逐一验证。而支撑这一路径的，是技术、成本与产业三个层面的同步突破。
首先是技术端，制约长片的核心瓶颈正在被逐一解决。2026年7月，字节跳动发布Seedance2.5，将单次视频生成时长从15秒提升至30秒，并支持在已有视频基础上继续延长，保持人物、场景、画面风格和叙事节奏的一致。智象未来发布的vivagoR1则进一步实现了任意连续时长视频生成，具备长链路叙事规划能力，内容商用可用成功率达85%。制约长片制作的角色一致性、画面稳定性和长叙事连贯性正在被逐一解决。
其次成本侧的降本效应，在长片制作上尤为显著。一段3分钟打戏，传统制作要400万至500万元，AI模式下仅需2万至3万元，比如《后西游记》30集、每集约40分钟，单集制作成本约90万元，总成本约2700万元，仅为同体量S级神话剧或传统动画剧集成本的十分之一；海外案例更为极端，135分钟AI长片《Odysseus: The Fall》总成本仅5万美元，由12人团队、三个月完成，而同题材的诺兰真人电影《奥德赛》耗资2.5亿美元，成本差距达5000倍。长片的制作门槛正从千万级降到百万级。
最后是产业侧，长片的回本路径正在得到验证。2026年初，爱奇艺“燎原计划”下采用实拍结合AI特效制作的《聊斋·魅首诡案》以两百多万成本上线，三天即冲上爱奇艺网络电影热度榜第二名。海外方面，2025年10月上映的韩国首部AI长片《中间界》提供了另一个维度的参照。韩国媒体报道，《中间界》以10亿至15亿韩元的总制作费，完成了同等CG体量传统大片需要80亿至90亿韩元的制作，AI将成本压缩约八成，导演称只需要20万观众即可回本。虽然影片在韩国院线仅吸引2.8万观众，但上线Netflix后连续五天登顶韩国电影榜，导演姜允成透露第二部剧本已完成。院线失利、流媒体补位，这说明AI长片的回本路径除了影院，流媒体和分账渠道可能是更现实的出口。
谁在助推AI长片时代来临？
技术、成本和产业的三重突破让AI影视市场向长片市场进军更有信心，平台、监管和赛事等多方力量也在配合转向。
首先平台侧的战略调整是最直接的推动力。之前的保底模式导致承制方目标变成赚平台保底而非创作好作品，导致剧集制作不断压缩成本、劣质内容泛滥，平台资金大量流向低质内容。因此，各平台正在收缩AI短剧的分成保底模式，转而将资源集中投向30分钟以上的AI长剧与90分钟AI网络电影。
具体动作已经在落地。据Tech星球报道，2026年5月，红果短剧取消AI仿真人剧本保底，将分成比例调整为20%，5月19日红果回应称“部分优质剧本仍可谈保底”；抖音同步将仿真人剧的分成系数从60砍到40；腾讯视频取消纯AI流水线短剧的厂牌扶持，且首次把长中短横屏分账规则拉通，独播纯分账项目超100万部分额外激励15%，并创立AI影视表达工作室、自主研发工具+独立App，全链路押注AI长内容赛道，已推进真人实拍+AI奇观混合剧集项目《行镖》，并将AI能力应用于《三体》《剑来》《聊斋》等重磅IP项目。芒果TV则在推出首部AI长剧《后西游记》后，于9月正式发布“灵创剧场”厂牌，将AIGC内容划分为精品女频中长剧集、国风经典IP焕新和少儿动画三条赛道，明确押注规模化内容生产。
其次是监管侧的制度框架也在同步完善。2026年6月25日，广电总局发布AI微短剧分类分层标准，首次从国家层面为AI微短剧单独设置80万元分级阈值；7月30日，第16号令《微短剧发展管理办法》公布，于9月1日正式施行，成为我国微短剧领域首部专项部门规章。监管框架的明确，为AI长片的正规化生产提供了制度保障。
平台与机构的资源倾斜，正在通过赛事和创投传递到创作端。由北京师范大学主办的大学生AI艺术季首次推出以长片创作单元，征集对象为60分钟以上的AI视听创意项目，并携手点众、华策、光线等30家头部企业与投资机构，让优秀提案可在现场直接实现意向签约与资源对接。由深圳市龙岗区人民政府与抖音等联合主办的2026第三届全球AI视觉创意大赛（瓦卡奖VACAT）也在7月份启动全球作品征集，其中专项赛道首次新增AI叙事长片类目，获奖者可享受龙岗区全套创业扶持，并对接上影创投基金。
不少赛事更以真金白银投入，2026年9月8日，海马云旗下AIGC平台RunningHub联动第十七届华语科幻星云奖、金瞳奖，发起RunningHub全球AIGC长片创作大赛，总奖励池550万元，单项最高现金大奖达100万元，还免费开放10部科幻文学作品的限时改编授权，把经过专业评审检验的成熟故事直接交到创作者手中。
赛事、创投与高校的联动不约而同地将AI长片设为独立赛道，以赛促投、以赛促产。加上平台和监管解决渠道变现和制度保障的问题，三者合力正在为AI长片时代搭建起从生产到分发、从创作到变现的完整路径。
长片已至：是昙花一现还是可持续发展之路？
AI长片能被观众接受吗？答案是肯定的。此前大众对AI影视的关注焦点始终停留在技术能不能行，比如人物会不会突然变脸？动作是否自然？而在《灵魂摆渡》“浮生梦”系列上线后，观众的讨论焦点悄然迁移。弹幕和社交平台上，有人讨论铁三角的前史和人物命运，有人评价作品是否延续了熟悉的灵摆味道，有人被角色之间的情感打动而主动追问第三部何时上线。观众注意力的转移，意味着AI工具正以一种更自然的形式逐渐成为影片创作的一部分。
AI长片的时代已经到来，但到来并不等于稳固。短剧以量换市场，长片以质换利润。2026年影视市场证明了AI长片在技术上能拍、在商业上能赚、在观众端能被接受，但长片制作过程中沉淀的数字资产能不能持续产生价值？AI技术带来的版权界定模糊、内容质量良莠不齐、AI魔改肆意篡改原作等问题能不能被解决？能把控世界观和人物弧光的好编剧、能判断美学和情感的好导演，如何在人机协同中找到自己的位置？这些我们无从得知。AI长片已经完成了从0到1的跨越，从1到100的路能不能走稳，取决于能否在技术迭代与内容品质之间、在成本优势与创作深度之间，找到那个真正可持续的平衡点。
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作者 | 肖菲
主编 | 彭侃
执行主编 | 刘翠翠
排版 | 郭萌萌
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