国庆档大银幕向来热闹，各种题材的片子扎堆上映，喜剧片更是每年的刚需。
本来大家还盼着小沈阳的新片能贡献点笑点，毕竟东北喜剧的底子摆在那儿，又砸了千万的投资，怎么说也该有几分看头。
可片子正式公映之后，票房和口碑双双低于预期，别说和头部大片竞争，就连同类型的中小成本喜剧，都没占到多少便宜。
这部叫《什么意思夫妇》的电影，是沈春阳第一次独立执导的长片作品，小沈阳不仅当主演，还兼任了监制。
片子主打夫妻灵魂互换的设定，讲一对结婚多年的中年夫妻，日子过得平淡如水，天天拌嘴互相不理解。
一次意外之后，两个人阴差阳错换了身体，不得不硬着头皮扮演对方的身份。
前半段基本就是靠身份错位制造笑料，丈夫顶着妻子的身体去上班，对着女同事习惯性地拍肩膀，闹了一堆误会。
妻子用丈夫的身份去谈生意，张嘴就把实话说出来，把合作方气得够呛。
按说这种设定天然就有戏剧冲突，可片子拍出来的效果，却总差了口气。
很多观众看完最直观的感受就是，笑点太散，全靠演员硬撑。
全片真正能让全场笑出声的桥段，加起来也就两三处。
剩下的包袱要么太老套，要么就是演得太用力，反而让人觉得尴尬。
表现最稳的还是贾冰，他饰演的老板角色，一出场就自带喜剧节奏。
比如训员工那场戏，他板着脸讲歪理，语气一本正经，内容却特别离谱，反差感一下就出来了。
只可惜他的戏份不多，集中在中段，前后的剧情全靠主角撑着，就显得单薄了。
小沈阳的表现有点两极。演他自己的角色时，那种中年男人的疲惫和敷衍特别真实，往沙发上一瘫，拿着手机刷视频的样子，跟生活里的普通人没两样。
可一旦演妻子的灵魂，就立刻变得刻意。捏着嗓子说话，走路小碎步，每一个动作都在告诉观众 “我在演女人”，反而少了自然感。
到了结尾，又突然强行煽情。
两个人经历了一堆事，终于换回身体，然后对着镜头开始讲道理，说夫妻之间要互相体谅，要珍惜彼此。
转折特别生硬，就像前面笑料不够，拿道理来凑，有观众吐槽，说这片子像加长版的小品，还是拼凑起来的那种。
平心而论，也不能说全是演员的问题，最大的短板，其实还是在导演层面。
俗话说隔行如隔山，好演员真不一定能当好导演。
沈春阳之前演了不少小品和影视剧，表演经验是有的，可把控整部电影的能力，还需要打磨。
第一次当导演，很容易犯贪多的毛病。既想拍好笑的喜剧，又想讲深刻的婚姻道理，还想加点现实的创业话题。
什么都想沾一点，结果什么都没做透，喜剧不够纯粹，温情又不够动人，两边都悬着，观众自然不买账。
小沈阳想捧老婆的心思，大家都能看出来。
自己有资源有人脉，带着家人一起做事业，于情于理都没毛病。
可电影终究是拍给观众看的，观众掏钱买票，看的是故事好不好看，不是看谁给谁捧场，市场从来不会为情怀买单，最终拼的还是硬实力。
当然也有观众觉得，大家对这部片太苛刻了。
不就是个轻松喜剧吗，能乐呵几下就行，没必要上纲上线讲深度。
国庆假期带着家人图个热闹，要求太高反而没意思， 这话不是没道理，可问题是，就算以轻松喜剧的标准看，它的笑点密度也不太够。
九十多分钟的时长，有效笑点屈指可数，剩下的时间不是在铺垫就是在煽情。
观众坐影院里，笑没笑几声，反倒时不时觉得尴尬，体验感自然就下来了。
而且现在的观众，看过的喜剧太多了。身体互换的梗，这些年大大小小的电影拍了不下十部。
观众早就熟悉了这套套路，你再按老方子来，又没拍出新意，自然就觉得没意思。
其实这些年，演员跨界当导演的特别多，有的人拍出了口碑票房双丰收的作品，更多的却是折戟沉沙。
很多人觉得自己演戏经验丰富，认识的人多，拉得来投资，就能导好戏。
可导演根本不是这么简单的事，节奏把控、叙事结构、镜头语言，哪一样都得慢慢磨。
第一次执导就操盘千万的项目，步子迈得确实有点大。
要是先从小成本的片子练手，攒点经验再升级，可能效果会好很多，现在一下把摊子铺这么大，市场反馈不好，反而容易打击信心。
在我看来，小沈阳本身是个很有才华的演员。
早年的小品堪称经典，后来演影视剧也有不少出彩的角色。
可这些年，他好像有点分散精力。一会儿做监制，一会儿捧家人，反倒没怎么拿出让人印象深刻的表演作品。
人当然可以有多重身份，可人的精力终究是有限的。
把心思分去太多别的事，本行难免就会受影响。
干啥吆喝啥，先把自己最擅长的事做到极致，比什么都强。
当然了，一部电影的成败，原因是多方面的，也不能全怪某一个人。
只是观众的眼睛是雪亮的，用心没用心，片子里一眼就能看出来。
还是希望他们能好好总结这次的经验，下次打磨好剧本再出手。
不管是做演员还是当导演，归根到底，作品才是硬道理。
认真讲故事的人，终究不会被辜负。
热门跟贴