补篇《蝉衣》的“讨论”，不评分。
其实每年都会有大量“素人电影”，但其中能被大众视野知道的电影并不多。
恰巧今年有两部“奇迹电影”的出现，也让很多舆论幻视电影的并不难；
但我们也必须认清，如果说《牛来》是中彩票，那《给阿嬷的情书》本质就是优秀的商业片。
前者是运气，后者则是沉淀与天赋，说实话对于大多数“外围者”导演来说都不是件易事；
所以大多数追梦的平民导演，会采取一种拍摄风格：纪实改编。
《蝉衣》本质也在走这种路径，由真实的“越南难民”去演绎一个关于异乡，关于民族认同，关于女性话题的故事。
没错，电影“素”的可怕：
演员是普通人，服化道是堪比学生毕设的，镜头色彩是粗粝简单，节奏也是缓慢平叙；
所以这也是部注定走不远的电影，别说走出广东省，可能连广东知道这部电影存在的都不多。
其实电影已经属于“院线生命”的末期阶段，以当下的排片和票房，下映只是倒数的；
不过今天聊起并不是替他可惜，相反这部电影即便不错过，它也并非优秀作品，讨论起也是纯粹想为这类电影在互联网留些痕迹。
故事不算复杂，一批越南归侨早年嫁到了“瑶寨”，而这批越南新娘中有人想在死亡前穿上自己曾经的民族服饰，却遭到本土文化约束和纷争；
而电影讲述的正是这批“小众侨乡”的过往，和自我身份迷茫的故事，并将其浓缩成“衣服”本身。
其实从主角名“北江红”就能看出，导演是个很想传达隐喻的人，而在电影本身也同样有大量这类符号，或是代表阶级区别，或是代表时代残酷；
就连电影最重要的名字“蝉衣”也同样如此，蝉只有褪去旧服才能展翅新生，但人类却期盼“过去的衣服”为自我解答身份。
但这种看似艺术性的表达本身，也造就了电影一个缺点：元素太满，创新不足。
叙事的取舍和设计一旦没做好，沉闷和尴尬就容易铺满银幕，尤其是电影为了追求真实选用的大量普通演员，反而加剧弱化了内容的精致度。
这种粗糙不仅体现在手法，而是一种想象力的贫乏。
所以我也挺想用《阿嬷》作为例子，两者都有一个关于“乡愁”的具象物，前者是信，后者是衣服；
可在强化“信”的载体上，《阿嬷》用的是关于情义和谋生为主的脉络，而《蝉衣》则淹没在一系列生活，民俗，历史，母亲，甚至争风吃醋当中；
每个戏份都不少，但每个情节都特别缺少锚点，既留不住观众，也没牵起前后的关联。
假如电影再做些减法，减少人物范围，减少元素使用，甚至减少一些田园景色，这份野心反而更能“落地”。
我相信导演那句“历时八年”是有可能的，但电影艺术有时候不是压榨，而是提取；
电影在剧本设计上有不俗的立意，可想在院线上杀出重围还是太远了。
最后，希望导演别拿“老师”的身份要求学生写评价了，这消息都传到我这了。
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