（来源：天津日报）

转自：天津日报

从天安门广场升旗仪式上《义勇军进行曲》的第一个音符，到街头巷尾人们哼唱的《我和我的祖国》，再到校园传出的音调各异，但却都雄浑奋进的歌曲，十月，天生属于歌唱。于我，十月的旋律更有着特别的韵味，它藏在天津大学附近录音棚里反复打磨的校歌中，落在天津音乐学院十一经路校园里清唱的生日歌里，也回荡在蓟州环线内外村镇孩子们稚嫩的欢笑声中。那是时光的刻度，也是岁月的和声。母校华诞与共和国生日重叠在金秋，属于我的十月旋律，在心底谱成了一部绵长的随想曲。

天大东门对面的录音棚

入秋，卫津路两旁的杨树开始落叶。2005年10月2日，天津大学110周年校庆。国旗、彩旗、返校的老校友，校园的空气都充满兴奋的味道。

那年，我担任天津大学学生社团北洋合唱团团长，校庆前，我们最重要的任务除了文艺晚会登台表演，“进棚”录制校歌也是重中之重。

卫津路一侧是天大东门，另一侧的电台大院里有一个16号录音棚。走进16号棚，隔音棉完全阻隔了室外的喧嚣。我们几十个人挤在里面，戴着耳机，盯着谱台，一句一句地抠校歌的词句。指挥不需要在台上挥棒，而是坐在调音台前，像个严苛的匠人：“‘花堤蔼蔼’的‘蔼’字，气息再沉一点。”

天津大学校歌诞生于1935年，由廖辅叔作词、萧友梅作曲，为纪念北洋大学建校40周年而作。那是一个国难当头的年代，“不从纸上逞空谈，要实地把中华改造”，不是浪漫的抒情，而是一代学人救亡图存的呐喊。如果不能紧密联系校歌的创作背景和时代环境，我们很难唱出旋律里的铿锵。抗战时期，学校迁往西安、汉中，师生们即便在茅草棚里上课，依然能满怀激情地演唱校歌。

正式录制那天，我们从白天一直唱到深夜。每一句歌词都要录好几遍，直到指挥满意地比出“OK”的手势。当最后一句“念过去之艰难缔造，愿一心一德共扬校誉于无穷”录毕，我摘下耳机，耳朵里嗡嗡作响，但心里却异常踏实。我知道，我们录下的不只是音符，更是一所闻名于世的高等学府跨越百年的心跳。

校庆晚会那晚，当这版录制好的校歌作为第一乐章“爱晚湖·追忆”的主题音乐响起，110名合唱团成员站在台上领唱，全场师生、校友齐声跟唱。我站在台上，四面八方涌来的歌声，汇成一股洪流。音乐最动人的力量，不在于技巧的完美，而在于它能让无数个“我”，变成同一个“我们”。

我的十月随想曲开篇庄重、深沉，带着历史的回响。

天音女生红烛旁的清唱

三年后，我站在了另一所母校的庆典现场。

2008年10月15日，天津音乐学院50周年校庆。河东区十一经路57号，这座被海河润泽的校园，到处是鲜花和笑脸。那天上午的庆祝大会上，50名女生手捧红烛，从会场两侧缓缓走出，清唱《祝你生日快乐》。是为新中国庆祝生日，也是对母校的深情祝福。烛光摇曳，歌声纯净，许多老教授悄悄抹去眼角的泪光。

1958年10月，中央音乐学院迁京后，天津音乐学院建立，随后正式定址于河东区十一经路57号。50年的耕耘，这所学校为中国音乐事业输送了大批音乐艺术人才。校庆当天，校友施光南、王莘两位先生的塑像揭幕。

师生合唱的节目，是陈晓光作词、施光南作曲的名作《在希望的田野上》。我坐在观众席，望着台上年轻的大学生一张张青春的面孔，想起三年前录制天津大学校歌的自己。从“花堤蔼蔼”到“希望的田野”，从卫津路的理工科课堂到十一经路的艺术学府，我的人生轨迹因为音乐发生了改变。也是在那次天大校庆后不久，我下定决心跨专业报考音乐学硕士，去深入研究那些旋律背后的时代精神。

在天津音乐学院的几年，我泡在图书馆里，翻看研究老一辈音乐家的作品、手稿，研究中国近现代音乐史。音乐从来不是孤立的存在，它是时代的回声，是民族的记忆。

那50根红烛的光和女声清唱版的生日歌，是我的十月随想曲中，一段温柔而明亮的华彩。

蓟州青少年的悠扬琴声

在天津音乐学院工作多年后，我受组织委派任渔阳镇小刀剪营村第一书记。2024年10月，国庆假期结束后，我开始常驻蓟州。

第一个清晨，叫醒我的是室外大喇叭播放的女声独唱《在希望的田野上》，就是16年前天津音乐学院校庆时师生合唱的那首歌曲。秋高气爽，歌声随着带有泥土味道的清风飘进村镇百姓家。

两年的基层工作，我把两所母校的音乐基因带进了蓟州。乡村振兴离不开文化振兴，音乐是最柔软也最有力的纽带。我通过与镇领导商议，工作之余投身创作镇歌《渔阳的歌儿唱起来》。我随手记录下有感而发的音符，与当地的文化能人一起，把乡村振兴的新风貌写进歌词：“渔阳是我们美丽的家园，红火的生活五彩绚烂……新时代‘三农’工作快速发展，乡村振兴开创新局面。”文旅活动“伏羊宴”那天，孩子们用清亮的嗓音唱着渔阳镇自己的歌，那种发自内心的喜悦，格外动人。

接着，“20架钢琴进蓟州”项目启动，一架架专业演奏钢琴送进学校和乡村。当第一架钢琴运到时，孩子们围着它，兴奋得手舞足蹈。我还请来二胡、笛子、古筝等乐器的老师，手把手地教孩子们演奏，当悦耳的音符从他们的指尖流出时，我仿佛看到了小时候自己在家里摸索乐器演奏乐曲的模样。

我还把“中国乐器美在哪”的讲座搬到了乡村课堂。我给孩子们讲解二胡的颤弓如何表现万马奔腾，古筝的按音滑音如何模拟流水潺潺；我引导孩子们从“荆轲刺秦”的故事、“高山流水”的典故中了解中国乐器，让他们从《二泉映月》《春江花月夜》等名曲中认识美。一个男孩课后拉着我的衣角问：“老师，我能不能学二胡？”

2025年国庆假期，我和村里的干部筹划在村广场上举办村民自己的“村晚”，那是小刀剪营村村史上的首次大型文艺汇演。

2026年夏，我受邀做客天津广播，讲述文化帮扶的“渔阳样板”。在直播间里，我说：“驻村不是‘送文化’，而是‘种文化’。我们要让音乐的种子在泥土里发芽，让村民从‘看客’变成‘主角’。”

孩子们演唱镇歌的旋律、围着钢琴轻触黑白键盘的声响、美育讲座后渴望学习乐器演奏的眼神，还有首场“村晚”的热闹场面，是我的十月随想曲中最鲜活、最接地气的乡村音乐变奏。

金秋十月的开放性乐章

又是一年十月。新中国迎来77周年华诞，天津大学迎来131周年校庆，天津音乐学院迎来68周年校庆。此刻，我已经结束驻村帮扶工作，回到熟悉的校园。我想，无论身在何处，我的十月，始终与两所母校、与新中国的生日同频共振。

从卫津路录音棚里反复打磨的校歌，到十一经路红烛旁的句句清唱，再到蓟州田间地头飘出的镇歌，这些过往，恰好叠合在“十月”。音乐于我，不只是单纯的学科学业或职业专长，还是连接“兴学强国”与“乡村振兴”的一座桥。

《北洋大学校歌》曾激励着战火中的学子，《在希望的田野上》满怀对幸福生活的赞美，我把深入乡村一线采风挖掘而来的自然之美、人文之厚与奋斗故事播撒在了蓟州温润的泥土里。当镇歌、琴声响起，当孩子们用稚嫩的嗓音唱出对祖国的爱，我知道是音乐，让根扎得更深、让心贴得更近。

我的十月随想，在思绪中交错奏响。其实，真正的“十月随想曲”作者并不是我，而是永不落幕的时代。