一部爱情电影，男女主5年只能相守30天。南京的梧桐树，见证了他们短暂又热烈的爱情；金陵的大街小巷，成了电影里最有烟火气的“彩蛋”。
江苏企业领衔出品的电影《我想留在你身边》9月12日上映后，因“快餐爱情时代下难得的治愈纯爱佳作”的口碑，以及片中极美的南京取景地而受到关注。
影片以新颖的时空设定，讲述了一场宿命羁绊的限时爱恋。古建筑修复师江南山（毕雯珺饰）对医学院学生李艾（何蓝逗饰）一见倾心。可当爱意慢慢发酵，残酷的宿命也慢慢揭开——李艾身处时间逆流的平行世界，两个时空每五年只相遇三十天。他们没有向宿命妥协，全力以赴奔赴这场限时爱恋。
近日，导演相国强接受光影江苏专访分享创作初衷，坦言逆向时间的设定只是故事载体，内核依旧是关于“爱”，而爱是唯一可以穿透时间的事物，也是力量。
相国强 导演
中国内地导演、特效摄影师、调色师。中国电影摄影师协会会员,曾任职中国电影集团,现担任北京电影学院摄影系讲师、清华大学美术学院信息艺术设计系外聘讲师,北京工业大学影视课程外聘讲师。硕士毕业于北京电影学院摄影系,本科毕业于中国传媒大学。代表作：《少年巴比伦》《突如其来的假期》等。
毕雯珺的“静”，何蓝逗的“动”：
第一眼就觉得“就是他/她”
光影江苏：本次搭档毕雯珺、何蓝逗两位青年演员，他们分别饰演古建筑修复师江南山、医学院学生李艾。当初选角时，最打动你的两人特质分别是什么？
相国强：当初选角的时候，我们没有单纯看流量和知名度，核心是看演员本身的气质、状态和角色的贴合度，毕雯珺和何蓝逗都是第一眼就觉得“就是他/她”的演员，两人的特质刚好完美契合两个角色的核心人设。
毕雯珺饰演的江南山是古建筑修复师，这个角色需要沉静、内敛、温柔的气质，自带岁月沉淀的温润感。最打动我的就是毕雯珺身上干净、从容的独特气质，他的眼神清澈又有韧劲，自带一种安静治愈的力量，完美贴合江南山常年与古建筑为伴，沉稳细腻、温柔且执着的人物底色。
何蓝逗饰演的李艾是鲜活明媚的医学院学生，角色自带青春朝气，也有着不为人知的柔软与纠结。何蓝逗本身自带满满的少年元气，灵动的表现力、自然鲜活的状态。更难得的是她擅长细节化的情绪表达，能把角色的喜怒哀乐、悸动与遗憾通过微表情、小动作精准传递。
两位演员在拍摄中都有很大的突破，也给我带来了很多惊喜。
光影江苏：能否聊聊两位演员在拍摄中的突破性表现，有没有哪些戏份让你印象深刻？
相国强：最让我印象深刻的是隧道戏份。这场戏是两人情感爆发、心意互通的关键戏份，也是全片的高光时刻。拍摄过程中，两人做了自然的即兴演绎。无论是眼神的拉扯、情绪的递进，还是细微的肢体互动，都特别真实自然，把两人跨越时空的心动、隐忍的思念、无奈的遗憾完美呈现出来。他们的即兴配合非常默契，彼此接得住情绪、托得住氛围，让这场情感重头戏的层次感和感染力直接拉满，呈现出了远超预期的效果。
五年只能相守30天：
不是工业糖精，是宿命拉扯
光影江苏：当下青春爱情片大多聚焦现实爱恨、校园甜宠，而《我想留在你身边》以奇幻时空为外壳、极致宿命爱情为内核。你希望这部影片区别于普通纯爱片的独特质感和记忆点是什么？
相国强：现在市面上的青春爱情片，叙事和情感表达都比较贴近现实，观众很容易找到生活共鸣，但也容易陷入同质化。我们这部影片最大的不同，就是跳出了常规纯爱片的叙事框架。男女主身处双向逆流的时间维度里，相遇本身就是一场意外，而离别与遗憾则是早已注定的结局。
我们的影片没有刻意制造工业糖精，也没有强行堆砌虐恋桥段，而是用时空的矛盾，放大青春爱情里最动人的本质：遗憾、珍惜与执念。这也是影片最独特的质感，温柔中带着宿命的无奈，遗憾里藏着治愈的力量。
光影江苏：影片在镜头色调、光影运用上，是否区分了男女主的视角镜头，以此强化双向时间逆流的设定差异？
相国强：整部影片大部分是客观的上帝视角叙事，但我们专门设计了独立的女性专属视角，也就是女主的个人叙事视角。通过女主的主观镜头、心理视角画面，去呈现她独有的时间逆流体验、预知结局的挣扎与纠结。这种视角上的差异化处理，既保留了影片统一的唯美光影质感，又清晰区分了两个主角的时空认知、心理状态，巧妙落地了双向时空交错的核心设定，让观众看懂两人身处不同时间维度的情感落差和宿命拉扯感。
光影江苏：影片片名《我想留在你身边》，既是角色的执念，也是普通人对美好相遇的期许。在你看来，这段逆时空爱情的核心，是“遗憾的错过”还是“圆满的相遇”？
相国强：在我看来，这段逆时空爱情的核心既是遗憾的错过，也是独一无二的圆满相遇，二者相辅相成、缺一不可，这也是想通过影片传递的核心爱情观。
大多数人的美好相遇，未必都能走到最后，但遗憾本身也是爱情的一部分。《我想留在你身边》的终极内核，不是贩卖遗憾，而是告诉观众：爱情的价值从来不在于天长地久的结果，而在于义无反顾的奔赴与真心相待的过程。哪怕最终遗憾错过，这场盛大、温柔的相遇，依然是生命里最珍贵的圆满。
梧桐大道、江心洲、麒麟电车：
南京是另一位主角
光影江苏：影片在南京取景拍摄，南京的老街巷、古建筑、城市烟火气贯穿全片。和影片温柔、遗憾又治愈的爱情基调有哪些契合之处？
相国强：南京是一座自带爱情氛围感的城市，它的气质和我们影片的基调是高度契合、浑然天成的。南京有着深厚悠久的历史底蕴，老建筑、老街巷沉淀着岁月的温度，自带一种静谧、温婉的复古质感；同时街头巷尾的日常让这座城市温柔又鲜活。这种“历经岁月却依旧温柔”的城市气质，完美适配影片温柔、遗憾又治愈的爱情底色。
光影江苏：拍摄过程中，有没有特意选取哪些南京地标、小众场景承载关键情感戏份？
相国强：拍摄时我们特意甄选了多个极具南京特色的地标与小众场景。比如大众熟知的梧桐大道是影片的重要场景，南京的梧桐自带浪漫复古滤镜，光影透过梧桐枝叶洒落的画面，刚好贴合青春爱恋的青涩与温柔，承载了男女主并肩漫步、暧昧升温的甜蜜戏份。
同时我们也选用了很多小众场景。比如江心洲开阔通透的江景，见证了两人坦诚心意、直面内心执念的高光时刻；老山静谧清幽的山林景致，远离城市喧嚣，用来承载两人短暂相守、安静治愈的温情片段；还有极具城市特色的麒麟电车，穿梭在城市风光与林间道路中，刚好呼应影片时空交错、步履匆匆的宿命感。这些场景没有刻意雕琢，自带南京独有的温柔与沧桑。
最后我想说，逆向时间的设定只是故事载体，“爱”才是这段故事的内核。希望大家看完电影都能不畏结局，勇敢去爱，永远不要失去爱人的能力。
现代快报/现代+记者 郑文静 李艺蘅 丁梦莎
热门跟贴