2026长三角国际青年电影周江苏展映单元即将于10月16日启幕,南京、无锡、常州、苏州、南通五城的幸福蓝海影城将在十天里连映九部中外影史经典。

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在这份分量厚重的片单里,王家卫1990年的《阿飞正传》,注定是最让华语观众心头一颤的名字。

它是香港文艺片重要风格原点,是张国荣演艺生涯的高光,更是一部写给所有迷茫青年的成长寓言。

36年过去,“无脚鸟”的台词早已传遍大街小巷,可当大银幕亮起,当旭仔的身影重新出现在暖黄色的镜头里,我们依然会被那份深入骨髓的漂泊与骄傲击中。

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【情节】那只无脚鸟,找不到归处的年轻人

很多人记住《阿飞正传》,是从那句“世界上有一种鸟是没有脚的”开始的。旭仔总把这句话挂在嘴边。

1960年代的香港闷热潮湿,他是养母带大的孩子,从未见过生母,于是把自己活成了一座孤岛。

他会用“一分钟朋友”的话术轻易招惹苏丽珍,又在对方动了真心后轻描淡写地抽身;他接受舞女咪咪的热烈,却从不给她任何关于未来的承诺。

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旁人看他是浪荡公子,可只有他自己知道,所有的洒脱都是因为没有归处。

他不是不想落地,是不知道该落在哪里。养母的隐瞒、生母的缺席,让他的身份像悬浮在空中的尘埃。

所以他会在得知生母消息后,立刻抛下一切远赴他乡;所以当生母最终拒绝见他,他没有回头,只是挺直脊背一步步走远。

每个有过漂泊感的人,都能在旭仔身上看见自己:故作洒脱,心底却始终盼着一份安稳;假装无所谓,其实一直在找回家的路。

【花絮】光影里的香港,热闹孤独,喧嚣落寞

王家卫与杜可风第一次联手,就用镜头造出了一个永远潮湿、永远昏黄的香港梦。

永远滴着水的空调外机,转个不停的吊扇,傍晚昏黄的街灯,空无一人的狭长走廊,画面里总带着一层朦胧的水汽,像夏天永远散不去的潮热。

杜可风扛着三十多公斤重的摄影机,开创了他标志性的手持摄影风格。

最经典的那场对镜起舞,镜头跟着张国荣的节奏轻轻晃动,像一个沉醉的旁观者,也像人物内心摇摆的情绪外化。

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张国荣的表演更是神来之笔:他不用刻意耍帅,只是松松垮垮地站着、坐着、走着,就自带一种颓废又精致的气质。

梳头的长镜头、叼着烟的侧脸、跳恰恰时的漫不经心,每一帧都成了华语影史的经典。

更难得的是那些配角:张曼玉演的苏丽珍,隐忍又倔强,所有悲喜都克制内敛;刘嘉玲演的咪咪,爱得热烈又卑微;还有刘德华演的超仔,沉默地守在电话亭边,把喜欢藏在深夜的巡逻路里。

每个角色都有自己的心事与遗憾。他们共同拼成了那个年代的香港:热闹又孤独,喧嚣又落寞。

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【情怀】36年后,为什么我们依然要走进影院

有人说,老片重映无非是卖情怀。可《阿飞正传》的生命力,恰恰在于它从不过时。

它讲的从来不是遥远的“60年代往事”,而是每一代年轻人都会经历的迷茫:关于自我,关于归属,关于爱与被爱。

今天的我们,依然会在异乡的出租屋里感到孤独,依然会在感情里试探退缩,依然会一边喊着“躺平”一边偷偷寻找方向。

旭仔的困惑,其实也是我们的困惑。

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这也是长三角国际青年电影周把它放进片单的意义:经典不因岁月而褪色,反而会因为每一代观众的共鸣而常看常新。

对于江苏的影迷来说,这次更是难得的机会——不用远赴外地,在家门口的大银幕上,就能重温这部华语影史的巅峰之作。

目前,淘票票已正式开票,南京荔枝广场店、无锡崇安寺店、常州九洲店、苏州绿宝店、南通圆融店五家幸福蓝海影城同步开售。

电影的最后,中枪的旭仔在火车上慢慢垂下头。他说以前以为那只鸟会一直飞到死,其实它什么地方也没去过,一开始就已经死了。

可36年过去,这只鸟依然在每一个观众的心里飞着。

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现代快报/现代+记者 王子扬

图片来源:幸福蓝海