新华社北京10月19日电 10月19日,《新华每日电讯》发表题为《江海奔流咏新潮——文化自信自强的“上海样本”新探》的报道。

江海纵横,奔涌向新。拥有约2500万常住人口、年入境游客接近千万人次的大上海,10月17日迎来文化领域又一“高光时刻”。

  10月7日,2026年ATP上海网球大师赛男单首轮正赛现场。新华社记者 王翔 摄
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  10月7日,2026年ATP上海网球大师赛男单首轮正赛现场。新华社记者 王翔 摄

同一天,第25届中国上海国际艺术节举办、上海大歌剧院开幕、上海演艺集团成立,成为上海打造具有世界影响力的社会主义国际文化大都市的标志节点,亦是上海不断提升文化软实力、夯实硬支撑的重要举措。

文化软实力,也是发展硬道理。上海市委常委、宣传部部长赵嘉鸣说,改革创新是上海文化建设的基因密码,让文化自信这个最基本、最深沉、最持久的力量更加充沛,是深化文化体制机制改革的重要任务。

文化是一个国家、一座城市的精气神。在上海,红色文化、海派文化、江南文化交相辉映。海纳百川、气象万千的上海文化,看似柔软、实际硬朗——观察文化自信自强的“上海样本”,新近可以发现,以文化为牵引,生产要素正持续集聚、不断优化,从文化全产业链,到文商旅体展融合发展的产业矩阵,再到特色产业集群,上海正在探索实现多场域、多维度的跃升。

“十五五”开局之年,上海立足深厚的人文底蕴、开放的行业生态、领先的科创能级、多元的城市场景,以文润城、以文兴业,进一步激发城市发展内生动力。随着上海加速推动文商旅体展融合发展走向纵深,广大人民群众对美好生活的向往将得到更充分满足;“中国故事”从这座国际文化大都市出发,辐射全球,将使文化自信自强的“上海样本”更具世界意义。

全链“奔腾”:

穿越时空、守正创新,文化牵引力带来满满获得感

舞台上,李侠的壮烈牺牲与兰芬的深情回眸,令无数观众动容落泪……这部上海歌舞团出品的原创舞剧《永不消逝的电波》,已累计在海内外60余座城市公演920多场,近日又赴西安、南宁等地巡演。

上海是中国共产党的诞生地,红色文化是增强文化自信的重要力量源泉。舞剧《永不消逝的电波》多年前在中国上海国际艺术节舞台上表现出众,实现了“破圈”“出海”,如今已成为上海文化的一张“金名片”。

大批观众意犹未尽,他们在网络平台持续分享心得,又专程前来上海,寻访故事原型人物李白烈士的故居,体验一段沉浸式的“Citywalk”,购买、收藏“电波”纪念品。这部舞剧,还被二次“移植”,定格经典形象、拍成舞剧电影,带动更多“粉丝”追寻隐蔽战线上的红色传奇,开启富有时代哲思的信仰之旅。

《永不消逝的电波》之后,上海歌舞团先后推出的《朱鹮》《李清照》等也备受瞩目,全国又涌现出《只此青绿》《咏春》等。“十四五”时期,舞剧一跃成为我国不同年龄段观众喜闻乐见的文艺形式之一,带动相关行业上下游全链“奔腾”。

文艺评论家毛时安认为,这一文艺门类的兴盛,反映了一座城市对中华文化价值的深刻洞察、深度挖掘,亦启发当地文化主管部门,要通过更系统的设计、规划、部署,进一步发挥文化向心力、凝聚力、牵引力,提升艺术原创力。

今年7月印发的《上海市社会主义国际文化大都市建设“十五五”规划》将“赓续城市文脉和历史记忆”与“提升文化艺术原创能力”并举,强调坚持以人民为中心的创作导向,持续打造“上海原创、上海制作、上海出品、上海出版”的精品力作。

在路径和方法上,上海提出“构建全要素、全链条、全周期、全过程的创作扶持体系,持续优化文艺生态”,一方面推进重大题材创作生产,另一方面侧重健全文艺创作生产机制。“十五五”期间,上海将依托重大文艺创作工作机制,推进文艺原创和优秀IP孵化转化,建设“亚洲演艺之都”“电影之城”;深化国有文艺院团改革,创新管理和生产经营协同机制;同时,鼓励民营文化企业创新发展,形成国有民营互补格局。

最新成立的上海演艺集团,正是上海深化文艺院团改革、推动文化产业链“奔腾”向新的一个重要标志。上海市委宣传部常务副部长方世忠说,组建这一新型国有演艺集团,其根本目的就是要坚持守正创新,在上海“一团一策”等改革经验基础上,进一步激发上海文艺院团创新创造活力,尊重文艺规律,发挥市场机制作用,推出更多思想精深、艺术精湛、制作精良的优秀作品。

业内展望,这一新的演艺集团成立后,将在认识上和实践中把握好“魂脉”与“根脉”的统一,体现文化自信自强的标识性、奠基性、牵引性。

全域向新:

科技赋能、融合发展,文化金钥匙打开“流量+留量”新入口

本届中国上海国际艺术节开幕之际,以上海人民广场为原点的著名文艺地标“演艺大世界”熠熠生辉。驻足“中华商业第一街”上海南京路的步行街,感受熙来攘往、霓虹争艳的那股烟火气,仿佛能听见这里文艺澎湃的心跳声。

华灯初上,方圆一公里内,天蟾逸夫舞台、中国大戏院相继迎来北京京剧院、北京人民艺术剧院“登陆”国际艺术节的重磅参演作品,现场高朋满座、气氛热烈;与此同时,上海大剧院持续上演原版音乐剧《剧院魅影》,吸引中外剧迷前来“打卡”;“演艺大世界”的尾票亭前,咨询购物、看戏、买文创的外国游客络绎不绝,通过这个多语种、全渠道的信息枢纽,就能轻松“链接”上海乃至长三角地区的“吃、住、行、游、购、娱”。

根据志愿者推荐,用手机扫码登录“沪小游”小程序,再搜索“上海大歌剧院”,屏幕上立刻显示这一全新文化地标首个演出季的完整信息。新开发的智能体不仅对“国际艺术节”等关键词反应敏锐、对答如流,而且擅长“想游客所想”,能立即为咨询者匹配周边文化场所、休闲空间的节目单,更有餐饮、交通、购物等相关模块化服务,一览无遗。“上海之行,很方便,很顺畅!”德国游客卢卡竖起大拇指,与之同行的亲友也纷纷露出微笑。

数据显示,近3年间上海营业性演出场次连续跨越4万场、5万场、6万场大关。2025年上海全年演出票房攀升至58.52亿元,位居全国城市之首。

光影节、旅游节、购物节,节节攀升;音乐秀、烟花秀、时尚秀,秀秀精彩,还有多场顶级赛事及体育嘉年华轮番登场……刚刚过去的“十一”假期,上海依托其发达的现代服务业,用好丰富的文化资源,呈现出前所未有的文商旅体展融合发展新图景。

短短7天,网球赛、音乐秀、光影节、宠物派对、消费展,将徐汇西岸打造成一个全年龄同乐的“大舞台”。久事集团旗下体育、文化、旅游、交通等多个板块打造“ACE汇师”城市主题活动,迎接一年一度网球大师赛。“来到这里,感觉自己也变得年轻了许多!”年逾七旬的上海市民周强说。

短短7天,上海举办了2800余项文商旅体展联动活动,共接待游客2020.54万人次,旅游消费总金额同比增长3.52%,达298.22亿元,游客“流量”与消费“留量”齐升,背后离不开高新技术的应用和赋能。

上海电信联合多个行业生态伙伴,在西岸美术馆推动“5G-A×AI大上行样板项目”,实现AI眼镜真实沉浸式看展,并支持识别人物和物体、多语种翻译功能等。这种“大上行”能力,还拓展到外滩、豫园、上海体育场等高客流密度场景中,精细化提升游客体验。中国联通上海市分公司则携手上海博物馆,共同打造“文旅商展”融合创新的AI+提质新场景矩阵项目,聚焦智能导览、智能客服、智能接待、智能研究等场景。

“上海深化文商旅体展融合发展的优势在于场景多元、触点广泛,一头连着终端消费需求,一头承载产业运营体系,这里也是科技创新落地的重要试验场。”上海社会科学院院长干春晖分析。

文商旅体展环环相扣,“票根经济”不再单纯是“票根+”,而是通过科技赋能、融合创新,激发跨行业、多领域的聚合效应、破圈效应和链式反应。

下一步,上海还将持续培育文商旅体展融合发展新业态、新消费,为城市发展注入更多新活力、新动能。上海市文化和旅游局局长赵勇说,文商旅体展融合发展,是产业链、价值链、创新链的深度融合,“十五五”期间,上海将健全市区联动、部门协同的文商旅体展融合工作推进机制,支持建设一站式文商旅体展融合载体平台,建设更高水准的文化地标集群、更高人气的文化交流舞台、更高能级的文化交易平台。

17日开幕的中国上海国际艺术节,是上海重点打造的国际化节展品牌之一。根据规划,上海将“系统打造全市重大节展赛会品牌体系”,持续提升中国上海国际艺术节、上海国际电影电视节、上海书展、“上海之春”国际音乐节、上海白玉兰戏剧表演艺术奖、上海旅游节、F1中国大奖赛、上海网球大师赛、上海马拉松、世界设计之都大会、上海时装周、中国国际数码互动娱乐展览会(ChinaJoy)、中国国际动漫游戏博览会等重大活动的品牌溢出效应。

中国旅游研究院院长戴斌点评,无论是文旅融合,还是文体协同,上海在全国率先深化文商旅体展融合发展,探索“流量+留量”的新发展路径,这都指向了提升幸福感、体验度和情感联结的未来发展方向。

全球叙事:

五洲四海、文明流淌,为世界奏响“中国故事”更强音

兴盛于中国明代的文人书画扇面,在上海黄浦江畔徐徐“打开”,它的一面是汇通古今的“中国故事”,一面是和合共生的“世界风采”。这一巨型“折扇”的外观呈螺旋上升姿态——它是上海大歌剧院最具标志意义的开放式景观平台。

整座上海大歌剧院,从澄澈水岸“生长”出来,盘旋而上,宛如蛟龙出海,又仿佛芭蕾舞女演员悦动的裙摆,抑或是一对和平鸽张开了白色翅膀,飞向属于全人类的“诗和远方”……

文化,静水深流、润泽心田;文明,浩浩荡荡、波澜壮阔。上海这座国际文化大都市,致力于“引进来”和“走出去”,通过国际节展、中外合作、机制创新、社区协同等,呈现更立体、更多维的全球叙事。

拥抱“亚洲演艺之都”美誉的上海,迎来非同凡响的“大歌剧院开幕日”。一台经典荟萃、中西合璧的音乐会在上海大歌剧院红厅举办。《红旗颂》《我和我的祖国》唤起几代人的共鸣,台下观众中不乏来自世界各地的艺术家、文艺评论人、音乐爱好者,在掌声和欢呼中拉开一座剧院、一个节日的帷幕。

16年前,这片被称为“后滩”的土地,见证了半年累计7308.44万人次参观者的盛况,世界博览会历史上最热闹的场面,就定格在2010年的黄浦江畔;16年后,在同一片土地上,上海为这座人民城市、为亚洲乃至世界的演艺事业,奉献了总建筑面积14.6万平方米、室内可容纳4200人观演的上海大歌剧院。

这不单是一栋建筑、一系列演出,上海正在为世界性的文化艺术事业注入奔向未来的信心和动能。

“令人振奋!这不仅是建筑的落成,更是一段艺术旅程的起点——艺术家、观众与社群通过音乐在此联结。”“愿拥有璀璨未来,成为卓越艺术的殿堂、文化交流的桥梁、国际友谊的纽带。”“这里更将成为推动亚洲及更广泛地区表演艺术未来发展的关键力量。”巴黎歌剧院、柏林国家歌剧院、巴伐利亚国家歌剧院为上海大歌剧院的扬帆启航发来贺信。

“大家都憧憬着——这座建筑内外人潮涌动,愿它吸引最顶尖的表演艺术家,滋养每一名剧场员工,并携手万千大众奔向美好未来!”上海大歌剧院总经理张笑丁说。

上海大歌剧院开幕演出季自筹备以来,坚持以“人民性、艺术性、国际性”为宗旨,以“世界歌剧的艺术殿堂、中国原创的首演舞台、人民城市的文化客厅”为定位。业界希望,这里今后能代表中国成为世界级表演艺术中心之一。

建筑是凝固的音乐,音乐是流动的建筑。文化艺术则是直抵心灵的通用语言,是跨越山海、冲破隔阂的共同记忆……“相信世界各地的艺术家都会为能在这个空间里演出而激动。”参加开幕音乐会演出的澳大利亚女高音歌唱家西沃恩·斯塔格说。

一组数字折射了上海这座演艺之都正在迎来新里程碑。本届中国上海国际艺术节共推出近1100场演出、展览和活动。中外演出项目在沪首演占比高,“上海独家、中国唯一”的演出项目达13台。来自80多个国家和地区的近2万名艺术家、机构代表汇聚黄浦江畔,来自意大利、俄罗斯、德国的名院名团,接力上演《托斯卡》《阿依达》《玫瑰骑士》,三部歌剧巨制在同一座剧院的开幕演出季集中亮相,全球尚属首次。

从“以天为幕、以地为席”的西班牙空中戏剧,到《哈姆雷特》《宰相刘罗锅》等来自北京的复排大戏,中外艺术家们深爱着这方演艺宝地,中外观众为这一戏剧大码头鼓掌叫好。

站在“十五五”的起点上,上海相关规划显示,上海大歌剧院所在的世博文化公园区域,地处上海正在构建的世界级文化集聚廊带。整个黄浦江滨水文化功能带,自北向南一路串联起宝山滨江、杨浦滨江、北外滩、外滩、浦东东岸滨江、徐汇西岸、闵行滨江、奉贤滨江,释放这座城市母亲河的滨水空间文化魅力。

展望未来,浦江两岸将拥有环人民广场、“世博—前滩—徐汇滨江”两大具有全球影响力的文化功能集聚区,上海大剧院与上海大歌剧院跨江携手,形成“双轮驱动”,为整座城市的大演艺事业注入活力。

选择上海,就是选择奇迹。“演艺活动在上海欣欣向荣,这里已成为全球不可忽视的创制中心;更让人欣喜的是,这里有如此多的年轻人参与其中。”享有盛誉的英国作曲家安德鲁·劳埃德·韦伯时隔多年重返上海,感慨万千。

据介绍,新成立的上海演艺集团,将持续深化上海国有文艺院团改革,重构院团文艺原创能力、剧场集群发展模式、节展资源配置功能和演艺产业生态链条,推动上海文艺创作从“高原”迈向“高峰”,加快建设亚洲演艺之都。未来几年,上海将力争实现年均演出达6.5万场,为中国看世界、世界看中国持续打开艺术人文之窗。

上海的文化魅力,不仅蕴藏于舞台之上,也深深融入博物馆、美术馆、演艺新空间、城市会客厅、市民夜校等等。跨度长达17个月,上海博物馆正在举办的“世界树之巅:美洲古代文明大展”,陈列来自墨西哥、秘鲁等国的近3000件珍贵文物,让近悦远来的中外人士深度接触美洲大陆文明,促进不同文明间彼此增强认知和理解;同时,上博持续将中国古代文物展带到欧美主要城市。

近年来,上海深化实施“大博物馆计划”“大美术馆计划”“社会大美育计划”,推进“何以中国”“何谓海派”“对话世界”文博美术大展持续出新,推动标志性场馆建设,优化社会大美育服务能级和水平,培育大演艺市场的各类潜在观众,也优化对每一名入境游客的周到服务。

今年1月至8月,上海接待入境游客超705万人次,同比增长近三成;全年上海有望接待入境游客超1000万人次。在全球各大社交平台上,“上海”屡屡成为热词、登上热搜。

从“演艺热”到“赛会热”,从“文博热”到“光影热”,从“街区热”到“水岸热”,在上海、看中国、“链”全球……这是每天发生在线上线下的中外人士美好互动的点滴瞬间。在每一次转、赞、评中,中外友人发现上海、感知中国,通过共鸣、共享,携手共创美好未来。

山海寻梦、不觉其远。聚能、增效、强链,这座国际文化大都市在全球城市中的美誉度和影响力正不断攀升。