2010年前后，国产剧曾掀起过一阵战争剧热潮，诞生了一众好作品。
这批剧的最大特点，就是真实，既不神化英雄，更不脸谱化敌人。
正因为如此，这些战场故事，才有了真正打动人的力量，将观众牢牢按在电视机前。
可惜好景不长。
随着资本不断涌入，战争剧也开始步入下坡路。
抗日神剧不断涌现，男欢女爱的戏码，也变得越来越多。
当观众看腻了这些套路，战争剧的口碑，自然也受到影响。
再后来，古装剧、悬疑剧、都市剧轮番占据荧屏。
顶级的国产战争剧，也变得“可遇不可求”。
直到近期，《伟大的长征》登陆央视一套黄金档，才再现了“全民追剧”的巅峰热潮。
这部剧格局很大，从多路红军的经历出发，力图展现长征的全貌。
开播后，凭借过硬口碑，也连续拿下收视冠军。
事实上，在国产剧的发展长河里，让人爱不释手的战争剧从来不少。
时代审美换了一轮又一轮，它们却始终屹立不倒。
短视频里，只是刷到一个片段，就沉浸其中，无法自拔。
今天，皮哥就带着大家一起，重新回顾10部口碑最好的国产战争剧。
看看都有哪些剧，每部剧又有何亮点，能征服一代代观众。
我们从第10名开始，一部一部聊。
第10名：《民兵葛二蛋》
2012年丨豆瓣8.3分
这部剧的最大特点，就是将战争中的小人物村民，塑造得很有意思。
特别是黄渤饰演的葛二蛋，颠覆了观众对战争剧主角的想象。
他有点混不吝，爱耍小聪明，身上带着市井人物的狡黠。
遇到危险时，他会害怕；碰上利益时，他也会盘算自己的得失。
你很难一开始就把他当成一个光芒四射的英雄。
但这又恰恰是这部剧最与众不同的地方。
它带着观众，从鬼子屠村开始，跟着葛二蛋和麦子这两个难兄难弟，一起变化。
一个土里土气的农民，一步步成长为优秀民兵队长；
另一个经不住权势和利益的诱惑，堕落成了人人唾骂的汉奸。
一正一邪的双线对照，是这部剧最有嚼劲的地方。
戏里最扎心的，其实是麦子这条线。
一个小人物一步步滑向深渊，每一次堕落都有“不得已”的理由。
可每一步踏出去，就再也回不了头。
相比之下，葛二蛋的成长线就痛快多了。
拿南瓜练枪、自制抛石器端鬼子的炮楼。
一身底气十足的打扮，配上黄渤那张脸，笑点全是活的。
此外，人物之间的斗嘴、算计和误会，让故事多了几分生活气息。
2012年12月，它在四大卫视同步开播，阵仗不小。
次年1月，因为口碑太好，它又登陆央视一套。
黄渤也凭这个角色，入围了第19届白玉兰奖最佳男演员，剧集本身同样拿到最佳电视剧提名。
童瑶的孟喜子、王迅的张耀祖、尚铁龙的葛财旺，配角个个立得住。
短板也明显。
部分桥段的喜剧化处理，多少冲淡了战争应有的残酷。
多个人物的多条感情线，也拖了些。
不过在国产战争剧中，这种带着烟火气的小人物视角，依然值得留下一个位置。
第9名：《跨过鸭绿江》
2020年丨豆瓣8.5分
如果说《民兵葛二蛋》是“剑走偏锋”，更关注一个普通人在战争中的人生百态。
那么《跨过鸭绿江》所面对的，就是一场关系国家命运的大规模战争。
抗美援朝题材，并不缺少宏大叙事。
难的是，怎样在呈现战争全貌的同时，让观众真正理解战场上的艰难。
而不是只记得课本上的一连串胜利。
《跨过鸭绿江》的一个突出特点，就是它把视野放得很大。
对照真实历史和军事战斗，它有着堪比纪录片般的细致。
毛主席如何力排众议，彭德怀如何被任命为总司令？
志愿军如何组建，有哪些将领，又如何跨过鸭绿江？
再往后，战斗决策怎么做出的，每场战斗为何是这支部队出战？
那些牺牲为何值得一代代人铭记？
最后签署停战协定，又是如何发生的？
看完全剧，你对这些会有无比清晰的了解。
当然，这种宏大、细微的叙事，也注定了，这部剧需要容纳大量历史军事人物。
换句话说，信息密度相对较高。
对于不熟悉抗美援朝历史的观众来说，一些人物关系、作战部署和战略背景，可能需要花些时间才能理清。
这部剧的演员阵容，也是妥妥的顶配。
最让人眼前一亮的，是丁勇岱饰演的彭德怀。
如果看外形相似度，丁勇岱确实很难和宗利群相比。
但他演出了彭德怀“横刀立马”的独有气魄，和粗犷外面下的硬汉柔肠。
庆功宴上痛批梁兴初的雷霆之怒，毛岸英牺牲时他的痛苦与愧疚，亲拟嘉奖电写下“三十八军万岁”的滚烫，都是观众反复提及的名场面。
凭借剧中表演，他也提名飞天奖、金鹰奖优秀男演员，之后又在《功勋》中再演彭德怀。
整体来看，作为一部填补题材空白的史诗之作，《跨过鸭绿江》完成了自己的使命。
第8名：《历史的天空》
2004年丨豆瓣8.6分
《历史的天空》播出于2004年。
在那个年代，它给观众留下的印象，与许多强调英雄光环的战争剧并不相同。
张丰毅饰演的姜大牙，是这部剧中最有辨识度的人物之一。
一个浑身毛病的乡村少年，误打误撞闯进新四军游击队，被战争和组织一点一点打磨成名将。
他也不是那种从一开始就成熟稳重、处处正确的完美英雄。
相反，他身上有着鲜明的性格缺陷，做事有冲劲，也有自己的脾气和局限。
从抗战一路讲到拨乱反正，近四十年的时间跨度，是一个人的成长史，也是一支队伍的成长史。
更难得的是，它没有回避内部矛盾。
李雪健的杨庭辉、于和伟的反派万古碑，让这个故事的层次远比同类剧复杂。
当时还是新人的殷桃，饰演东方闻音。
她和姜大牙之间那段克制的感情，是那个年代特有的遗憾。
这些人物交织在一起，奠定了整部剧的真实感。
这也是老战争剧值得反复重温的原因之一。
当然，以今天的审美来看，《历史的天空》也不是毫无瑕疵。
前期，个别人物关系和戏剧冲突，为了推动故事发展，显得比较集中。
后期，进入年代戏后，节奏明显放缓，个别支线人物的收尾也略显仓促。
剧集后来拿下第25届飞天奖长篇电视剧一等奖和第23届金鹰奖最佳长篇电视剧奖，分量十足。
战争会改变一个人的命运，却不只是把人变得更勇敢。
它也会改变一个人的判断、情感和看待世界的方式。
《历史的天空》把这种变化写进了人物的一生，深刻性拉满。
第7名：《伟大的长征》
2026年丨豆瓣未出分
毫无疑问，《伟大的长征》是今年的国剧序列中，极为重磅的一部作品。
60集的体量，也标志着，这部剧要全景式展现长征岁月的方方面面。
剧情上，以中央红军为主线，红一、红二、红四方面军和红二十五军尽数入画。
北上抗日先遣队、南方游击队、陕北红军也均有交代。
过去的长征叙事是“一条线”，这一次织成了“一张网”。
演员阵容上，最受关注的，必然是于和伟饰演的毛主席。
减重15斤的于和伟，穿上红军军装，眉宇之间确实和那个时期的毛主席存在一定相似度。
身形清瘦憔悴，也贴合长征途中饱经奔波、心力交瘁的人物状态。
他的表演，重在传递人物内心的忧虑、清醒与坚持。
将危急关头的思考与担当，演绎得富有力量。
王劲松再演蒋介石，当下的演员中，他算是演蒋介石演得最出彩的。
其余的演员，何政军、万茜、刘昊然、张桐、黄轩、张晚意、黄晓明。
全是熟面孔。
不久前，这部剧迎来“遵义会议”这场重头戏。
剧组1:1复原仅27平方米的遵义会议会场。
狭小的房间里，各方观点激烈交锋。
没有刻意渲染戏剧冲突。
而是沉下心还原这场生死攸关的历史辩论，把革命走到绝境时的焦灼、争论与思想博弈，娓娓铺开。
相对遗憾的是，于和伟饰演毛主席时，因为不会方言，只能选择使用普通话表达。
对比《大决战》系列电影中，湖南口音浓郁的古月，确实少了一点乡土口音的质感。
但并不妨碍整部史诗大剧的厚重感，也无损于这段伟大历史转折的表达。
第6名：《生死线》
2009年丨豆瓣8.6分
兰晓龙的“战争三部曲”，在国剧圈极具口碑。
《士兵突击》《我的团长我的团》《生死线》，每一部都是硬货。
可论知名度，《生死线》是三部曲里最“低调”的一部。
有前两部的光环压着，它从开播那天起，就被严重低估。
这部剧由孔笙执导，讲的是沽宁城里一群身份迥异的人，在抗战中的挣扎与坚守。
廖凡饰演的地下党员欧阳山川，隐忍到近乎自毁；
张译饰演的留学生何莫修，一肚子学问在乱世里看着百无一用，关键时刻却处处顶用；
杨烁的车夫四道风，浑不吝的草莽义气；
李晨的国军军官龙乌鸦，理想主义被现实反复捶打。
群像戏最怕“有人吃肉有人喝汤”，而这部剧做到了人人有戏、人人有光。
兰晓龙笔下的台词，又狠又准，句句砸在点上；
孔笙则把一座小城的抗战，拍出了史诗的质感。
再回头看这个班底，更觉奢侈——
廖凡后来凭《白日焰火》拿下柏林影帝，张译早已是公认的演技派顶梁柱。
孔笙之后拍出的《父母爱情》《琅琊榜》《大江大河》，部部是国剧招牌。
瑕疵也有，48集的篇幅，中段节奏偏慢，个别人物线铺得太细，主线一度被稀释。
但这些瑕疵挡不住它的成色，它配得上比今天更高的知名度。
第5名：《永不磨灭的番号》
2011年丨豆瓣8.9分
前面提到的国产战争剧，各有各的味道。
有的是色香味俱全的北方大宴，有的是细腻走心的江浙家常菜， 有的是浓烈泼辣的四川小炒。
这部《永不磨灭的番号》，尝起来，又是完全不同一种滋味。
这部剧的狠，在于它先用喜剧把你骗进来，再用悲剧把你彻底击垮。
《狂飙》导演徐纪周执导。
讲的是武义县一支没有番号的民兵独立团，浴血抗战的故事。
李大本事这个人物，尤其让人印象深刻。
作为“草根”指挥员，表面上，他有着极强的喜剧色彩。
有自己的小聪明，擅长随机应变，说话有点贫，做事也不总按常规出牌。
你会觉得他有时候不太正经，甚至有点不靠谱。
可真到了拼命的时候，他比谁都硬气。
王雷演的国军军官陈峰，从打心眼里瞧不上这帮“土八路”。
但到了最后，陈峰还是愿意把命交给他们。
姚芊羽饰演的赛貂蝉，泼辣又深情，是全剧最亮眼的一抹颜色。
前半段笑得有多欢，后半段就哭得有多惨。
结局为掩护大部队转移，独立团几乎全员战死。
那个他们争了一辈子的番号，终于被授予，却已经无法再登台领受。
这是国产战争剧最悲壮的结局之一。
黄海波也凭这个角色，拿下第18届上海电视节白玉兰奖最佳男演员。
那是他演员生涯的巅峰。
当然，剧中的个别桥段，确实引来过“神剧化”的质疑。
比如手榴弹炸飞机，和全剧的写实基调多少有些割裂。
但瑕不掩瑜，这部剧的后劲，至今犹存。
一群连番号都没有的庄稼汉，争的不只是活路，是一个“被承认”。
他们越草根，观众越心疼。
喜剧的壳、悲情的核，这个配方它玩明白了。
第4名：《长征》
2001年丨豆瓣9.0分
就在《伟大的长征》央视热播的同一周，贵州卫视黄金档，悄悄重播了另一部长征剧——2001年的《长征》。
而提到国产战争剧，《长征》也绝对是不容忽视的一部史诗大剧。
2001年6月，这部24集的剧在央视一套开播，是建党80周年的献礼之作。
播出期间，全国收视率10.01%，北京地区高达17.9%，创下同类题材的最高纪录。
之后，飞天奖、金鹰奖的重要奖项，这部剧都拿了个遍。
主题曲《十送红军》，也跟着这部剧传遍了大江南北。
编剧王朝柱是中央音乐学院作曲系出身。
他干脆把长征写成了四个乐章的“交响曲”：
从广昌失利、血战湘江的悲壮序曲，到遵义会议的转折；
再到四渡赤水的明快，最后是雪山草地的惨烈与陕北会师的收束。
对比今年“全景式还原”的《伟大的长征》，这部《长征》紧紧跟随中央红军的远征之路。
核心是写路线之争与领袖的艰难抉择，侧重单一主线叙事。
在内容上，两版各有千秋。
当然，老版《长征》还有一个贡献，就是定下了一套沿用二十多年的“特型演员班底”。
一直到2023年，陈凯歌拍摄《志愿军》系列电影。
片中的几位特型演员，还都是他们。
只是因为年龄确实偏大，只能通过化妆技术，来尽可能保持相似度。
不过放到20多年前的《长征》，这几位演员可全都正值壮年。
几位老戏骨的演技，早已深入人心，咱们这里也不用多加赘述。
值得一提的，是陈道明饰演的蒋介石。
陈道明把蒋介石在“追剿”中的算计与得意，演得入木三分。
当年就有观众总结，这部剧有两个看点绝不能错过。
一是红军内部的政治斗争，二就是蒋介石如何目中无人、刚愎自用。
拍这部剧，全剧组沿着当年红军长征的真实路线，走了一遍。
三上雪山、踏进草地，12个氧气袋都不够用，金韬和唐国强带头跳进臭水沼泽。
25年后，《伟大的长征》重走这条路。
装备天差地别，但那口气，是一样的。
第3名：《战长沙》
2014年丨豆瓣9.1分
《战长沙》是2010年热潮过后，少有的战争剧佳作。
全剧以长沙会战为背景，却没有把镜头对准大会战本身。
它选了另一条路，透过长沙胡家一家人的命运，去看战争。
战争不只是背景板，而是碾过每个普通人家的履带。
文夕大火、长沙会战，落到胡家头上，就是一座座房子、一条条人命。
霍建华作为初代偶像剧演员，将一个出身名门的军官，演出了少见的清冷和倔强。
而真正令人感触的，是任程伟饰演的姐夫薛君山。
开场是个油滑、贪财、爱面子的保安队长。
可大事临头，他一次次把命豁出去护住这一大家子。
这种灰色人物，恰恰是国剧最稀缺的。
他的结局，也是全剧最狠的一刀。
牛骏峰演的胡湘江，从纨绔子弟一路被战火打磨成战士。
杨紫出演这部剧时，只有21岁，却已在剧中挑大梁。
胡家满门的结局，震撼到今天提起来仍让人心口发堵。
“以小家见大家”，这个视角在国产战争剧里独树一帜。
缺点则是前期家庭戏节奏偏温，战争线进入得较慢。
急性子的观众，需要一点耐心。
但熬过前几集，后面不会让你失望。
第2名：《亮剑》
2005年丨豆瓣9.5分
论重播次数，《亮剑》在国产剧史上数一数二；
论影响力，“亮剑精神”四个字早已冲出荧屏，成为了一个符号。
这部剧改编自都梁的同名小说。
李幼斌饰演的李云龙，和前面的一些主角一样，颇具“草莽”气质。
出身农民，没读过多少书，满嘴粗话，身上带着草根式的“算计和狡黠”。
作为独立团团长，他打仗从不死守教科书和死板军令，擅长逆向思维，常常抗命行事。
为了抢夺军事物资、保护部下，他也做了很多“出格”的事，也因此反复被降职处分。
但他流淌出的那股军人真性情，却偏偏让几代人服气。
为救新婚妻子，执意带着部队，攻打平安县城。
邢副团长“好心”替他找了一套出兵的说辞，他却断然回绝，豪言就是“救嫂子”。
城楼外那一声“开炮”，喊碎了多少人的心。
魏和尚被偷袭惨死，他豁出去一切，也要报仇。
之后的21年，李幼斌更是从此和“李云龙”这三个字长在了一起，再也分不开。
除了男一号李云龙外，剧中其他角色，也都极为出彩。
李云龙和楚云飞之间亦敌亦友的关系，写得高级。
何政军的赵刚、张桐的魏和尚、童蕾的田雨，同样深入人心。
不过，相对令人惋惜的是，这部剧不像《历史的天空》，把整本小说都拍了。
整部剧停在了授衔，也就是“铁三角”最意气风发的地方。
原著最为沉重的后半段，没有触及。
这些年，也有一些观众开始给《亮剑》“挑刺”。
比如战斗场面实在粗糙，一些配角演员的演技，看着很出戏。
你如果将它当成标准的战争剧来看，确实能找出不少毛病。
但大多数观众并不在乎。
因为打动大家的，从来不是精良的炮火特效，或是精致的服化道。
而是活生生的人。
是李云龙身上那股不服输的血性。
现在的一些战争剧，演员倒是个个穿着干净衣服，一个比一个好看。
但却离观众越来越远。
第1名：《我的团长我的团》
2009年丨豆瓣9.6分
《我的团长我的团》，豆瓣评分9.6分，比《亮剑》还高0.1分。
但2009年首播时，这部剧的收视惨淡得让人心疼——
叙事太超前、色调太灰暗，观众换台换得毫不留情。
而在拍摄过程中，这部剧也是历经坎坷。
比如烟火师在场地提前试验火药效果时，现场发生爆炸。
弹片直接穿过胸部，烟火师因此去世，多位助理也受伤；
还有拍摄一场溃退戏时，廊桥意外发生坍塌，造成现场近50名群众演员受伤。
这些频发的事故，在当时也给这部剧的前景，蒙上了一层阴影。
可此后十余年，它被一遍遍重看、一遍遍封神，豆瓣评分一路涨到9.6。
成了公认的国产战争剧天花板。
故事讲的是滇西禅达，一群来自五湖四海的溃兵组成的“炮灰团”，被推上南天门战场。
段奕宏的龙文章、张译的孟烦了、张国强的迷龙、邢佳栋的虞啸卿、罗京民的郝兽医、王大治的不辣、王迅的要麻……
他们并不是那么体面，也不总是那么勇敢。
他们疲惫、狼狈，有各自的脾气和心事。
有时候，他们甚至不知道自己还能坚持多久。
战争把他们推到一个极端残酷的环境里，让他们不得不在生存与责任之间反复挣扎。
这部剧拍的不是胜利，是溃散的人如何重新长出骨头。
对战争的反思深度，至今无剧超越。
这些年，随着年轻一代观众的审美提升，这部剧也逐渐开始翻红。
但离一部顶级好剧还有的待遇，还有不小差距。
回看这份榜单，从2001年的《长征》，到正在热播的《伟大的长征》。
二十多年过去，国产战争剧的峰顶之作，换了几轮。
但好剧的衡量定律，从来没变：把人当人写，把战争当战争拍。
《伟大的长征》能否重新掀起战争剧的热潮，未来自有分晓。
但有一点可以确定——好剧从来不缺观众。
国产剧圈子里，缺的只是愿意下笨功夫的人。
期待《伟大的长征》，能够带领战争剧的创作，重新步入正轨。
文/皮皮电影编辑部：風若閑
©原创丨文章著作权：皮皮电影（ppdianying）
未经授权请勿进行任何形式的转载
热门跟贴