双展启幕京城！钟耕略艺术人生回望经典，艺脉传承展望新途|九城艺术|杨飞云|油画|王华祥|绘画|艺术人生|钟耕|靳尚谊

参加开幕的部分嘉宾合影

10月17日，“回望与前瞻：钟耕略的艺术人生之路”“独具慧眼：钟耕略工作室邀请展”双展联袂开幕，分别于北京云上美术馆、云上艺术陈列馆正式亮相。两场展览聚焦钟耕略半世纪艺术深耕之路与艺术育人成果，全方位展现其艺术造诣与薪火相传的艺术精神。

靳尚谊（中）、潘世勋（右）、王华祥（左）出席开幕式

本次展览开幕式名家云集、大咖荟萃。中央美术学院原院长靳尚谊，中国油画学会原副主席兼秘书长张祖英，中国艺术研究院油画院名誉院长杨飞云，中央美术学院教授潘世勋、王华祥，山西省霍州市原副市长、书法家朱源洪，云上美术馆名誉馆长王鹤，北京杨飞云油画艺术基金会秘书长、油画家王治平，河北画院原院长张立农，云上美术馆馆长孙志义，中国艺术研究院油画院画家韩洪伟、林建寿，珠海市古元美术馆研究策划部主任庄丽，广东国际艺术周总经理纪承逸，珠海市高新区美协副主席赖家璘等来自北京、广州、东莞、中山、珠海多地的知名艺术家、行业嘉宾及媒体代表出席开幕活动。开幕式由中国艺术研究院油画院院长朱春林主持。

朱春林（左）、杨飞云（中）与潘世勋教授

“回望与前瞻：钟耕略的艺术人生之路”专题展览，系统梳理了钟耕略自上世纪60年代至今逾半个世纪的艺术成长与创作革新历程。展览完整呈现其清晰的艺术脉络：早年深耕中国水墨画打下扎实传统艺术根基，旅居海外期间潜心钻研油画、素描艺术，不断探索西画创作技法，构建起成熟的个人艺术创作体系；近十余载归国返乡后，他扎根本土、潜心创作，打造出极具个人特色的“绿色空间”系列经典作品，同时深耕美育领域，悉心指导国内中青年艺术创作者，助力新生代艺术力量成长，成果丰硕。

中国艺术研究院油画院院长朱春林主持开幕式

同步启幕的“独具慧眼：钟耕略工作室邀请展”，是钟耕略精心策划的青年艺术家联展，汇聚其16位优秀入室追随者的精品力作。展览创作形式多元、艺术门类丰富，涵盖油画、国画、水彩、木炭画、铅笔画、色粉画、油画棒创作及装置艺术等多种艺术载体。16位参展艺术家风格迥异、各有特色，创作视角新颖、艺术表达鲜活。双展联动、相辅相成，既展现了钟耕略个人的艺术深耕之路，也生动诠释了当代艺术领域有序、纯粹、深刻的师承与传承关系。

开幕式现场，多位艺术界泰斗先后致辞，高度评价钟耕略的艺术成就与艺术坚守。

中央美术学院原院长靳尚谊致辞

中央美术学院原院长靳尚谊在致辞中分享了与钟耕略数十年的交往情谊，见证了其数十年稳定精进的艺术创作与坚定不移的艺术探索。他表示，钟耕略的创作虽吸收借鉴大量西方艺术精髓，却跳出模仿桎梏，形成了独一无二的个人艺术风貌。靳尚谊谈到，油画作为拥有五百年发展历史的古老艺术，历经文艺复兴至现代抽象绘画的迭代，艺术形态已趋于成熟。油画传入中国后蓬勃发展、百花齐放，而近年来互联网与高科技图像技术的普及，对传统油画创作带来了全新冲击与时代考验。在此背景下，钟耕略始终坚守油画创作领域，持之以恒深耕探索、潜心创作，时隔多年再度在北京举办大型个人艺术展，这份坚守与深耕尤为可贵。

中国艺术研究院油画院名誉院长杨飞云致辞

中国艺术研究院油画院名誉院长杨飞云回顾了与钟耕略三十余年的深厚情谊，由衷感谢其多年来对油画院发展的鼎力支持与深切关怀。他深度解读钟耕略的艺术内核：其艺术根基根植于深厚的岭南文脉与中华传统文化底蕴，旅居美国后，吸收超级写实主义艺术精髓，将写实绘画的精准细腻推向极致，塑造出克制纯粹、精工细作的绘画品格。他以独到的艺术思维融合中西美学，将西方绘画技法与东方写意审美巧妙结合，艺术形式新颖独特、绘画语言凝练精妙，以具象的画面形态传递抽象的东方意境。始终扎根东方文化根基，以自身艺术悟性与才情融入国际绘画艺术潮流，获得业界高度认可，走出了一条“澄怀观象、守正创新”的终身艺术探索之路。

中央美术学院教授王华祥致辞

中央美术学院教授王华祥结合上世纪90年代与钟耕略相识相交的经历，肯定了其数十年深耕写实绘画领域的坚守与付出。他表示，钟耕略的写实作品精致细腻、细节饱满，却无冗余繁复之感，观之赏心悦目、久看不厌。王华祥指出，五百余年写实油画艺术在中国落地生根、广受创作者与大众喜爱，历经岁月洗礼依旧保持旺盛生命力，核心在于其创作题材的多元化革新与持续迭代的艺术活力。他强调，当下不少人将具象写实绘画片面等同于匠人技艺，这是对匠心精神的片面曲解。照相机的诞生未曾终结写实绘画，反而推动其完成艺术革新；如今AI技术的兴起，同样不会让写实绘画走向消亡，钟耕略的经典写实作品，正是对写实艺术永恒魅力的最佳印证。

云上美术馆馆长孙志义致辞

云上美术馆馆长孙志义、珠海市古元美术馆研究策划部主任庄丽也先后致辞，对本次双展圆满启幕表示祝贺，并对两地艺术合作成果给予高度肯定，期待展览下一站落地珠海市古元美术馆，续写艺术佳话。

钟耕略（右）陪同靳尚谊（左）观看作品

孙志义详细回顾了展览从筹备、打磨到落地的全过程。他表示，展览自去年启动筹备，历经反复打磨、精细规划，最终圆满呈现，钟耕略严谨细致、精益求精的治学从艺态度，实现了人品与画风的高度统一。同时，他高度认可工作室邀请展的艺术价值，认为展览兼具艺术多元性与创作者独立性，充分展现了新生代艺术家的创作活力。

张祖英（左一）与“独具慧眼：钟耕略工作室邀请展”参展艺术家交流

庄丽现场转达了珠海市古元美术馆馆长刘春潮的祝贺，并分享自身观展感悟。她表示，“回望与前瞻”展览是钟耕略半世纪笔耕不辍、潜心从艺的成果总结，见证了一位艺术家的坚守与成长；“独具慧眼”邀请展则是艺术文脉薪火相传、生生不息的生动延续。双展同台、双向呼应，完整勾勒出钟耕略资深艺术家与美育教育家的双重身份，兼具学术价值与传承意义。

参展艺术家钟耕略致答谢辞

钟耕略本人在开幕式上致答谢辞，诚挚感谢靳尚谊、张祖英、潘世勋等艺术界前辈多年来对其艺术展览与创作的鼎力支持，同时深切感谢杨飞云、朱春林、孙志义等业界挚友为本次双展落地提供的帮助与助力。他阐释了展览命名的深层寓意：摒弃常规“艺术回顾展”的定名方式，只因自己从未停下艺术探索的脚步。“回望”是对半个世纪艺术历程的系统梳理与沉淀总结，“前瞻”是面向未来的持续探索、突破自我、超越过往。此外，他详细介绍了个人艺术展五大板块的核心内容，并解读了同步策划工作室青年艺术家联展的初心与时代意义。

参展艺术家贺晓春致答谢辞

参展艺术家代表贺晓春上台致答谢辞。她代表16位参展青年艺术家，衷心感谢钟耕略搭建优质高端的学术展示平台，让新生代创作者得以立足北京核心艺术阵地，与全国顶尖艺术界同仁交流学习、切磋精进。同时，她诚挚感谢杨飞云、朱春林等艺术前辈的悉心指导，前辈们的创作理念与艺术教诲，为青年创作者深耕艺术之路提供了宝贵指引与深刻启发。