Goodmorning，女士们、先生们！工作日的早上总是昏昏欲睡、完全提不起上班的动力？别怕，CG世界的叫醒服务准时上线。
今天给大家安排一批“敲醒你沉睡心灵”的艺术品，直接把小编在工位上震醒了。这艺术你就看吧，一看一个不敢吱声。小编到现在都不敢随便评价，生怕自己身上的“艺术细菌”不够充盈，开口就露怯。
看多了插画、3D作品，Today小编准备带各位走进陶艺的世界。别误会，CG世界还没有转行的打算，只是看完了今天这位大佬的艺术品后，小编一时难以平静，忍不住想拉各位探讨下艺术、审美，以及材料带来的难~以~言~说的“力量”。
说实话，以我现有的审美积累，还远不足以完全消化这些作品。
今天要给各位介绍的作品，皆出自下面这位艺术家之手：
Kazuhito Kawai
1984年出生在日本茨城县以陶瓷闻名的笠间市，青少年时期受到日本时尚杂志文化影响，不甘于受日本艺术教育规则限制，选择前往伦敦艺术大学切尔西艺术学院求学，归国后又进入笠间陶艺大学进修。
Kazuhito Kawai的创作融合了他在伦敦时期建立的观念基础，以及在陶艺实践中获得的直觉和经验；以强烈的色彩与动态造型，呈现不规则、丑陋、怪诞与脆弱等复杂面貌，通过陶土材料的物质性，多层次地表达内在自我。
表达多不多层次不好说，但这确实很自我啊，感觉完全没考虑艺术造诣没有那么高的我这种观众的接受能力…
Kazuhito Kawai的创作灵感，来自一次次与陶土、釉料和烧制过程中受挫的经历。在一次次失败中，他渐渐意识到，陶瓷作品反而能更真实呈现他无法直接用言语表达的内在状态。
大佬每次都是不等概念完全清晰就开始创作，然后再通过制作本身去理解自己。既接受偶然性，又希望最终成品能够接近自己最初意图，二者之间张力拉扯又不断催生新作品。
在Kazuhito Kawai看来，艺术不必完全被解释、也不必完美，而是应尽可能接近真实；因此陶土的不完美、矛盾，甚至是烧制过程中的失败，都被他视为推动创作的力量。
嗯……艺术虽然不必完全被解释，但也不能一点不解释。看过这位的作品，想必宝子们也猜到了，这位艺术家目前面临的最大挑战，就是如何向观者传达自己的创作愿景。
见多了温润、规整、带着传统器物美感的陶艺作品，冷不丁看到 Kazuhito Kawai的创作，小编真是满腔思绪化作一个感叹号，半天回不过来神。这脑洞，这……创意……我等凡人望尘莫及！
不追求光洁完美，也不刻意讨好视觉，层层堆叠的陶土团块，就像是被时间反复揉捏的身体记忆，鲜艳而流动的色彩从内部涌出，柔软又充满张力。
最特别的是，这些作品并不是由 Kazuhito Kawai 完全掌控一切。陶土、釉料、窑温、开裂和变形，都会参与最终结果的生成。
没有被精确计算出来的完美形态，全是作者与材料持续“对话”后的痕迹，带着一种“失控中的真实”。
别说，你还真别说。看多了，还有那么点顺眼了。审美这玩意，果然很多元；不止存在于精致、完整中，也可能隐藏在偶然和一次次磨合里啊。
面对这样的作品，小编此刻的语言是苍白的，不敢过多解读。不如把感受权交给各位大佬，如果有宝子看出了门道，跪求评论区带大家一起“涨姿势”~
End
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