齐鲁大地文脉绵长，平度自古翰墨风盛，于文兴先生字中亭，植根这片厚土，承家学师恩，数十年沉潜笔墨，以书立本，以画拓境，在师古与出新之间走出一条沉静笃实的艺术道路。作为青岛市书协、平度市书协、美协会员，他既是深耕一线的书法教育者，也是在全国展赛中屡获嘉誉的实力派书画家，笔墨之中，可见传统法度的坚守，亦可见自我心性的表达。
于文兴学书，取法路径清晰稳正。少年时受父亲于坚志与于粒民先生启蒙，初从颜柳楷书筑基，沉心锤炼骨力，养其端严正大之气；继而溯源晋韵，浸淫二王法帖，体悟行书流宕婉转的笔意。又兼取乡贤先辈于松岩、于翔鸿，旁参何绍基笔法，融碑意于帖学，在刚健与圆融之间反复打磨。他不追时风、不尚奇巧，深知书法之功，贵在朝夕临池、久久为功。自 2005 年起，他专事书法创作与美育传播，一面伏案挥毫，一面传道授艺，把对笔墨的理解转化为教学实践，在地方书坛默默耕耘，形成雅正醇厚的书写面貌。
多年来，他的作品频频亮相国内国际书画大展，斩获多项重要荣誉。从吴道子美术馆书画大赛银奖、岳安杯国际书法展提名，到 APEC 峰会当代书画展、中俄友谊艺术展摘金，每一次参展，都是对其笔墨功力的检验。作品相继入编多部权威书画典籍，入选《中国美术史》，登上《书画艺术报》两会特刊，入选主题邮册，足以印证其艺术水准获得业界认可。尤为可贵的是，其行书《李白诗二首》被故宫博物院永久收藏，既是对他数十年坚守正脉的肯定，也标志着他的笔墨完成了从地方展赛走向国家级典藏的跨越。
难能可贵的是，于文兴并未囿于书学一隅，中年之后主动拓展艺术边界，开启国画研习之路。自 2021 年始，他系统研学写意绘画，辗转多家专业画院精进技法，将书法线条功底贯通于绘画之中。书为骨，画为形，以篆籀行草的笔力写物造境，笔墨沉实，气势开张。其国画《鹰击长空》斩获全国美育成果展金奖，正是书画同源理念的生动实践。这幅作品以雄鹰为载体，借大写意笔墨抒发凌云之志，线条劲挺，格局开阔，把书法里的雄强气韵注入绘画，实现书与画的彼此滋养、相得益彰。
观于文兴整体艺术，最大特点在于 “守古而不泥古”。他的书法，骨架取自唐楷，气韵源自晋帖，间掺何绍基的颤笔金石意趣，线条扎实从容，章法平和疏朗，无浮躁炫技之态；他的绘画，则以书入画，重神韵、重气势，不求纤巧雕琢，追求意象与情怀的统一。同时，他长期投身书法美育，以笔墨传承文脉，把创作实践和文化传承融为一体，体现出当代艺术家的文化担当。
当代书画界，或盲目求新而法度缺失，或一味摹古而性情埋没。于文兴的探索，提供了一种稳健的范式：扎根传统经典，持续打磨基本功，适时跨界融通书画，兼顾创作、参展、传播与美育。前路漫漫，期待他继续以笔墨为舟，在晋唐法度与写意丹青之间不断求索，融齐鲁风骨于纸素，创作出更多兼具传统底蕴与时代精神的精品。
蒋瑞霖：原人民日报美术专版评论员
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