11月3日、4日晚，秦腔移植经典《锁麟囊》作为第六届粤港澳大湾区文化艺术节“陕西文化周”重要演出剧目，在深圳市安托山公共文化中心连演两场，持续为广大戏迷带来具有浓郁地域色彩的高品质戏曲文化盛宴。此次演出，由梅花奖、文华奖、白玉兰奖大满贯得主李军梅领衔主演，以秦腔声腔演绎这段春秋亭赠囊、善恶轮回的温暖故事，把程派含蓄韵味融入秦腔的婉转铿锵之中。
《锁麟囊》是程派京剧经典的秦腔创新演绎。该剧以秦腔独有唱腔为基，配以灵动雅致的水袖身段，细腻刻画人物心境起伏。此剧讲叙富家女薛湘灵出嫁途中遇雨避于春秋亭，偶遇贫女赵守贞，感其悲苦，仗义赠出装满珍宝的锁麟囊的故事。乐善好施、知恩图报的传统美德在温婉唱腔中娓娓道来，由李军梅、冯艳丽领衔，唱念做打间尽显地域辨识度，舞台质感动人。
李军梅以细腻唱腔与身段塑造薛湘灵
李军梅版秦腔《锁麟囊》兼顾程派韵味与秦腔剧种特质。跨剧种改编最考验分寸，这版秦腔《锁麟囊》没有生硬照搬，取程派之含蓄，赋秦腔之声情，让熟悉原版的戏迷读出新意，也让初次接触的观众听懂秦腔独有的美感。
《锁麟囊》故事温柔而有力量，不刻意煽情，于起落之间诉说善意可贵。没有激烈的冲突，却用一场命运轮回，让观众读懂何为知恩、何为向善，也是戏曲里难得温润治愈的经典。全本打磨考究，节奏舒缓有致，适合静心品味一颦一笑藏心境，一字一腔见功夫。李军梅对人物的刻画细腻克制，不靠炫技，以表演共情观众，是秦腔移植剧目里口碑经久不衰的版本。
舞台之上，李军梅以细腻唱腔与身段塑造薛湘灵，从娇矜富家小姐，到历经世事、心怀悲悯的妇人，情绪流转层层递进。程派意蕴融入秦腔声韵，婉转起伏的唱段、考究的程式表演，让这则 “赠囊结缘、知恩相报” 的经典故事焕发新意。台下观众凝神静听，随人物命运起伏，曲终之时，经久不息的掌声响彻剧场。
演员李军梅演绎《锁麟囊》已有十余年。十余年里，她一次次走进薛湘灵的人生，也一次次将这个关于善意、命运与情义的故事带到观众面前。经典之所以能够长久打动人心，或许就在于每一次观看，人们都能从人物的遭际中，照见生活里熟悉的情感。而这一次，《锁麟囊》在深圳唱响，也让更多当地观众走近了秦腔。在一些人的印象中，秦腔似乎总与一个“吼”字相连：高亢、粗犷、激越，有着西北大地般的辽阔气势。但听过《锁麟囊》，人们会发现，秦腔还有另一副面貌。它可以婉转，可以细腻，可以柔美，也能把人物心底的委屈、善意、感念与深情，一点一点唱进人心。原来，秦腔不只有豪迈，也有柔情；不只有令人振奋的高亢，也有让人静下来细细体会的温婉。
一曲悲欢故事，留住满堂动人掌声。大幕落下，不少观众久久不愿离场。有观众感慨，第一次看秦腔版《锁麟囊》，被故事里的善意打动，也沉醉于秦腔独特的韵味。李军梅以扎实功底诠释经典，让传统戏曲跨越地域，和大湾区观众温柔相遇。
此次演出配套互动活动同样收获喜爱。多重体验吸引观众沉浸式感受旦角之美，精美限定书签、打卡集章、戏服静态展示，让大家在观戏之外，近距离触摸戏曲美学，把这份梨园雅致带回家。
《锁麟囊》唱的是一份善意，秦腔连接的是一份乡情
当家乡的戏唱到远方，有人听见了艺术的细腻与深情，有人听见了岁月里的熟悉旋律。这次演出除深圳本地观众，不少京剧程派老戏迷、大湾区各地戏曲爱好者也跨城赴场；11 月 1 日主创见面会时，戏迷就已经排队等候签名合影，期待值拉满。很多本身熟悉京剧原版《锁麟囊》的票友，是抱着对比的心态来观看秦腔移植版。整出戏沉浸感很强，在“春秋亭”“花园见囊”等核心唱段结束，掌声成片响起，谢幕时掌声持续很久，不少观众起身致意，李君梅加唱返场小段，进一步点燃现场气氛。
程派含蓄内敛，改成秦腔会不会破坏原味道。众多观众看完之后普遍评价超出预期：秦腔苦音自带沧桑厚重感，薛湘灵落魄之后的委屈、醒悟，比京剧版本更有冲击力；同时移植版守住了原作悲悯、自省的内核，不是简单粗暴的 “拉高嗓门”，程派的含蓄底色还在。有观众点评：“两种美感，各有千秋”。
有秦腔老戏迷听到熟悉的秦腔旋律非常触动，感慨在深圳能看到这么高质量的本戏，觉得是一场 “乡愁式的看戏体验”，称赞李君梅嗓音扎实、水袖身段细腻，把薛湘灵从娇纵千金到历经世事的转变演得层次分明。
从珠海赶来深圳看戏的戏迷张先生是陕西人。这次“陕西文化周”的演出，他一场也没落下。每天比演员来得还早，早早守在剧场门口，等着家乡的演员来。尤其见到李军梅时，他显得格外激动，见人便忍不住一遍遍说：“李军梅是我们宝鸡人，我和她都是宝鸡人！”一句话，反反复复地说着，语气里满是欢喜和自豪。
有时，他会在剧场外的海报前站上好一会儿，看了又看；有时，等演员出来了，便上前聊上几句。没有什么特别的话题，不过是见见面，说说话，看看这些从家乡来的人。从珠海到深圳，他追着几场戏而来。旁人看来，也许不过是一次看戏的行程；可对于一个在外工作的人来说，能在异乡听到熟悉的秦腔，能见到说着家乡话的面孔，这份相遇并不寻常。
采写/摄影：南都N视频记者 谢湘南
热门跟贴