艺术苏河2026*ART021｜公众日开票，精彩亮点抢先看！|九城艺术|当代艺术|油画|画廊|绘画|艺术家|苏河

秋收时节，苏州河畔正悄然变身为

一座沿河生长的艺术沃土

以“艺术的硕果”为核心概念

“艺术苏河2026”拉开序幕

“亲民、开放、可参与、可传播”

串联起苏州河静安段沿线

带来看得见、听得到、感得到、带得走的

四重艺术体验

第十四届ART021上海廿一当代艺术博览会（以下简称“ART021 SHANGHAI”）将于2026年11月11日至14日再度回归上海展览中心，汇聚来自25个国家及地区、56座城市的149家参展画廊与项目，阵容横跨亚洲、欧洲、北美及大洋洲，持续拓展国际参与版图。

ART021 SHANGHAI 现场 © ART021 GROUP

作为亚洲重要的艺术博览会之一，ART021 SHANGHAI从上海辐射全国、连接世界，持续吸引国际顶级画廊参与，并与国际美术馆、基金会及重要艺术机构建立联结，汇聚世界各地的艺术家与藏家，推动上海成为全球艺术日程中的关键一站。ART021 SHANGHAI持续构建全球艺术的亚洲主场，以前沿视角打开源自亚洲的未来想象，成为全球艺术进入中国、中国画廊走向世界的重要锚点。

“MAIN GALLERIES 主画廊”单元汇聚蓝筹及国际重要画廊，以跨代际、多媒介的精选佳作，串联艺术史脉络与当代前沿议题。

● 豪瑟沃斯（苏黎世、伦敦、萨默塞特、纽约、洛杉矶、中国香港、圣莫里茨、摩纳哥、梅诺卡、巴黎、巴塞尔、帕罗奥图）呈献李昢（Lee Bul）个人展位，Untitled Sculpture (W3)（2010）以晶体般的碎裂形态，延续了艺术家著名的“Sternbau”系列。

●梅隆赫画廊（巴黎）带来精彩群展，汇聚阿丽佳·柯维德（Alicja Kwade）、安尼施·卡普尔（Anish Kapoor）、金若曦、佩特里·哈利拉（Petrit Halilaj）及伊曼·查比-加拉（Ymane Chabi-Gara）的作品。

●施博尔画廊（柏林、巴黎、首尔）重点呈献安里·萨拉（Anri Sala）的“从表面到空中”系列作品，以湿壁画技法呈现云不断变化和流动的缩影。

●卓纳画廊（纽约、伦敦、中国香港、巴黎、洛杉矶）将呈献多位当代艺术家的精选作品，其中包括波西亚·兹瓦瓦赫拉（Portia Zvavahera）与罗斯·怀利（Rose Wylie），展现艺术家各具辨识度的绘画语言。

●维伍德画廊（安特卫普、中国香港）展示核心艺术家索皮·比（Sopheap Pich）、林岚、林金（Kim Lim）、威廉·特恩布尔（William Turnbull）、博斯克·索迪（Bosco Sodi）及石至莹的作品，延续画廊对空间、时间与虚空的持续探索。

波西亚·兹瓦瓦赫拉（Portia Zvavahera），《从锅里取出》，2025年，亚麻布面油性基底印墨及油棒，257.2 × 213.4 厘米 © 波西亚·兹瓦瓦赫拉图片由艺术家及卓纳画廊提供

Alicja Kwade，Siège du Monde，彩绘青铜、卡拉拉大理石，102.5 × 60 × 64.7 cm，2026 © 梅隆赫

多家欧洲画廊将首次亮相“MAIN GALLERIES 主画廊”单元，以独到的艺术判断与鲜明的项目脉络，带来值得关注的艺术家与创作实践。

●Galerie Françoise Besson（里昂）以双个展形式呈献克里斯蒂娜·柯罗萨（Christine Crozat）与宋晓君的作品，并置两位女性艺术家关于笔触的对话。

●Galerie Judin（柏林）核心呈献东欧当代绘画领军人物之一艾德里安·格尼（Adrian Ghenie）的系列作品，融合抽象与具象元素，交织个人视角、政治与艺术史。

●Jan Kaps（科隆）带来贝蕾尼丝·奥梅多（Berenice Olmedo）的最新系列雕塑及塞洛梅·穆莱塔（Selome Muleta）、梅里克·卡拉（Melike Kara）的绘画新作，以鲜明的材料感与触觉性，探讨身份、身体及劳动与手工实践的关系。

●Layr（维也纳）以弗朗茨·韦斯特（Franz West）的重要作品与菲利普·蒂米施尔（Philipp Timischl）的全新创作，串联奥地利不同代际的艺术实践。

●LC Queisser（格鲁吉亚、科隆）汇聚 Ketuta Alexi-Meskhishvili、Tolia Astakhishvili、陈若璠、Stefanie Heinze、Anton Munar 及 Ser Serpas 等先锋艺术家的作品，以横跨建筑、身体、摄影与绘画的实践，展现画廊项目的多元面貌。

艾德里安·格尼，《工作室与意大利风景》，布面油画，140 × 105 cm，2026 © Galerie Judin

Franz West，《海报设计稿（Gisela Capitain 画廊）》，Depafit 板上的拼贴与海报，81 × 84 cm，2000 © Layr, Vienna © Archiv Franz West, © Estate Franz West.

Melike Kara，portal，布面油画、丙烯、咖啡、墨，200 × 180 cm，2026 © Jan Kaps

Ser Serpas，Untitled，布面油画，370.84 × 304.8 cm，2025 © LC Queisser

持续拓展国际影响力的中国画廊亦将带来精彩呈现，彰显ART021 SHANGHAI作为中国画廊走向世界的重要平台价值。

●天线空间（上海、中国香港）呈献王伊芙苓韬程、关小、尉洪磊、纪尧姆·德内尔沃（Guillaume Denervaud）、周思维等艺术家的最新创作。

●BANK（上海、纽约）以梁浩、姜琤、韩笃一、文爵及张怡等核心艺术家的作品，展现画廊鲜明的艺术视野。

●北京公社（北京）展示梁远苇、志韦、石佳韵、洪浩等艺术家组成的多元阵容。

●当代唐人艺术中心（曼谷、北京、中国香港、首尔、新加坡）以安德烈·加尔瓦尼的陶瓷苹果雕塑，探讨时间与生态的脆弱性。

●麦勒画廊（苏黎世、北京、阿尔德茨）精选呈献谢南星、张雪瑞、杨牧石及韩勇等艺术家的作品，汇聚不同的媒介语言。

●香格纳画廊（上海、北京、新加坡）重点呈献最具代表性的中国当代艺术家，包括余友涵、丁乙、徐震、孙逊等。

梁远苇，《草木燧：回声》，亚麻布面油画，190 × 160 cm，2026 © 北京公社

丁乙，《十示 2023-13》，椴木板上丙烯木刻，240 × 240 cm，2022 © 香格纳画廊

来自亚洲各地及中国港澳台地区的画廊，以各具特色的创作实践与艺术视野，呈现亚洲当代艺术持续演进的多元面貌。

●大未來林舍畫廊（中国台北）汇聚赵赵、杨伯都、申亮的作品，探索不同创作脉络下的东方意象。

●诚品画廊（中国台北、北京）集结刘晓东、展望、庄普、陈文骥等中国当代艺术的重要代表，展开对现实、自然与观看经验的不同思考。

●夢明閣（中国香港）呈献萧勤、李芳枝与欧阳文苑的作品，展现战后艺术家对色彩、形式与精神表达的探索。

●索卡艺术（北京、中国台北、中国台南）以闫占城、马焘、王依雅、严一能、王小双等艺术家构成一组关于“观看情绪”的复调，在具象与绢本水墨之间调度有关记忆的绘画张力。

●白石画廊（东京、轻井泽、中国香港、中国台北、北京、新加坡、首尔）带来中日韩艺术家群展，重点呈献具体派艺术家前川強（Tsuyoshi Maekawa）的作品。

陈文骥，《软呼吸–黄绿》，油彩、喷漆 / 铝板，105 × 80 cm，2024 © 诚品画廊

前川強，《无题150485》，丙烯、缝纫、粗麻布于板上，130.5 × 92 × 3 cm，1986 © 白石画廊

与ART021 SHANGHAI共同成长的上海画廊，将这份长期联系延续至“MAIN GALLERIES 主画廊”单元，展现本地艺术生态的积累与新近动向。

●安定艺术（上海、福州）甄选李禹焕、吉原治良、关根申夫的代表作及弗里德里希·埃因霍夫（Friedrich Einhoff）的布面作品，并首次展出艾安与陈曦的创作。

●蓝骑士艺术Bluerider ART（中国台北、上海、伦敦、洛杉矶）汇聚鲁普雷希特·冯·考夫曼（Ruprecht von Kaufmann）、雷诺·奥德霍恩（Reinoud Oudshoorn）、艾伯哈德·罗斯（Eberhard Ross）及青格乐图、代英伦、婴野赋的作品，展开东西方艺术家在绘画、雕塑与材料语言上的对话。

●周围艺术（上海）带来克拉斯·赫伯斯（Klaas Gubbels）、季大纯、梁铨、维慕、武艺等艺术家组成的丰富阵容。

●Liang Project（上海）呈现张新权、大憨与张哲溢的作品，从写意园景到童年记忆与古典意象，交织传统美学与当代经验。

●玉兰堂（上海、北京）重点呈献尹朝阳的全新力作《双瀑图》，以凝练有力的抽象语言重构山水，展现自然之外的艺术张力。

●言午画廊（上海、杭州、厦门）以庄红艺、阳新、Heyo、张善泳与吴晓东的作品组成群展，并置不同的视觉表达。

●五五画廊（上海）带来楚思贤、何利平、王叔重、熊言钧、尹昌志的作品，从绘画、影像到综合材料，呈现对市井文化、山水意象与材料关系的多元探索。

弗里德里希·埃因霍夫，《无题》，布面丙烯、碳、沙子，47 × 57 cm，1984 © 安定艺术

鲁普雷希特·冯·考夫曼，《健行日》，油彩、油毡板、拼贴，140 × 171 cm，2025 © 蓝骑士艺术Bluerider ART

梁铨，《读书笔记之一》，宣纸彩墨拼贴，121 × 91 cm，2010年 © 周围艺术

以上海为坐标，ART021 SHANGHAI持续吸引全国各地画廊汇聚，将不同城市的艺术实践带入同一现场。

●美术文献艺术中心（武汉）带来沈勤、邓洧、王濛莎、史明汇、史金淞等多位艺术家作、品，呈现水墨、丙烯与数字媒介交织的文献性探索。

●旷野空间（北京）以张巍《角色》系列的数字“虚拟真实”与赖崇铖逆向古典的寓言性绘画为双轴，串联韩幸霖、司博闻、唐晖关于情感、哲学与物性的讨论。

●高台当代艺术中心（乌鲁木齐）汇聚马海伦、阿提拉·吐尔逊、纳吉米丁·艾则孜与热西丹·艾力娜扎尔的作品，从不同个体视角出发，呈现新疆当代生活与文化经验。

●K空间（成都）以何多苓《杂花写生》领衔，汇集方力钧、张大力、赵赵、刘可等艺术家的作品，呈现从经典到新锐的多代际艺术视野。

●谢画廊（长沙）汇集孙彦初、罗书杭、谢子龙、卤猫、鹽的创作，在摄影、绘画与装置之间，展开对自然景观、个人经验和图像语言的思考。

●逸空间（南京）以杨茂源对器物与人体边界的探讨为核心，并联黄靖杰的绢本折纸山水及张科学、潘剑等创作，呈现关于“容器”与“承载”的视觉复调。

黄靖杰，《山谷之夜》，绢本设色，200 × 145 cm，2025 © 逸空间

多年来持续参与ART021 SHANGHAI的中国画廊，构成博览会的中坚力量，也见证着中国当代艺术生态的不断拓展。

●千高原艺术空间（成都）带来多位艺术家群展，包括毕蓉蓉、陈秋林、漆澜、王川、翟倞，交织城市经验、个体记忆与文学想象，探索传统书写与当代抽象的不同路径。

●HdM 画廊（北京、巴黎）带来胡为一的装置新作、宋陵的纸上水墨，同时呈献赵银鸥、云永业及李镇雨的最新创作。

●蜂巢当代艺术中心（北京、上海）带来黄宇兴、宋琨、彭斯、张英楠、王赫、季鑫、谭永勍、方媛等一系列画廊重要艺术家的最新创作。

●德玉堂（上海）精选呈献尹朝阳、爱德华多·阿朗兹-布瓦罗（Eduardo Arranz-Bravo）、韩锋及康迪达·赫弗（Candida Höfer）等画廊核心艺术家的作品。

●Vanguard画廊（上海）呈献肖江、有机·奥诺黛拉（Yuki Onodera）、褚秉超与宰鹏飞等多位艺术家的作品，将日常生活的观察、图像重构与社会介入带入同一现场。

●华氏画廊（上海、中国澳门）呈现朱亚宇、Eunice Inoue、李夢熹与川崎夏美等艺术家的绘画及综合材料作品，在抽象与具象之间游走。

张英楠，《云》，布面油画，200 × 300 cm，2026 © 蜂巢当代艺术中心

尹朝阳，《绿》，布面丙烯，90 × 120 cm，2026 © 德玉堂

来自不同地域与文化背景的画廊构成“MAIN GALLERIES 主画廊”单元的鲜明特色，展现 ART021 SHANGHAI 持续扩大的国际吸引力。

●ACAE画廊（墨尔本）邹亦农以黑白灰笔触解构汉字形态，并联周刚在浓烈色彩与消解透视中重建视觉真实的静物水彩。

●玛戈画廊（巴黎、马翁）呈现亚历山大·杨（Alexandre Yang）、丹尼斯·米兰达·扎莫拉诺（Dennis Miranda Zamorano）与谢帆的作品，在材质肌理与个人记忆之间展开跨文化的感知与叙事。

●NANZUKA（东京、上海）呈献哈维尔·卡勒加（Javier Calleja）、FriendsWithYou、袁骁、杨博文及刘志成的绘画与立体作品，交融流行文化与超现实想象。

●Latitude Gallery（纽约）汇集史成栋、邬湘婕、吴嘉谕、毛叶红与程也，通过从抽象风景，日常定格等不同表达，呈现当代绘画中的内省与空间转换。

●落雁畫廊（伦敦）汇聚李双强、于静帆、黄炜及伊琳娜·帕特鲁舍娃（Irina Patrusheva）等艺术家，呈现跨文化语境下的多元视觉面貌。

邹亦农，《链接 21》，布面丙烯，150 × 105 cm，2023 © ACAE 画廊

丹尼斯·米兰达·扎莫拉诺，《二重水域》，混合媒材，150 × 150 cm，2026 © 玛戈画廊

个展与双个展项目亦是本届博览会的重要看点，通过更集中的作品呈现，深入艺术家的创作脉络。

●ARR Gallery（杭州）呈献张军与李文东双个展，将张军笔下幽暗浪漫的幻想植物与奇异生物，同李文东以坦培拉技法构建的游牧历史想象并置。

●眼镜蛇（上海）呈献凡妮萨·芭拉高（Vanessa Barragão）的纤维艺术与苑慧楠的绘画，在珊瑚般的织物形态与超现实植物意象之间，展开对自然与生命的思考。

●GALLTHE'S（首尔）展示丁海允（Hai Yun Jung）个展项目，在韩国传统厚纸上以鸟与丝线的意象，探讨个体之间的联系与共生。

●可以画廊（北京、合肥）带来年轻艺术家郭兆霖的个人项目，通过碎片化图像的拆解与重组，探讨记忆与经验中的个体身份。

●叁拾空间（北京）呈献刘梓峰个展，以语音与绘画手势的通感实验，探索行动、反应与画面痕迹之间的关系。

●Whiteshepherd Gallery（伦敦、杭州）聚焦孙晓岚以西湖水面涟漪为母题的系列近作，将“水光栖梦”的美学从绘画延伸至陶瓷。

丁海允，Plan B，韩国传统厚纸（Jangji）上丙烯，91 × 117 × 3 cm，2025 © GALLTHE'S

郭兆霖，《模特与静物苹果》，布面油画，80 × 100 cm，2026 © 可以画廊

“APPROACH”单元聚焦全球新生代画廊及其实验性项目，来自中国、日本、韩国、越南、德国、西班牙、俄罗斯及美国等9个国家及地区、15座城市的20家新锐画廊。首次亮相的老虎房间（慕尼黑）×3AP 画廊（杜塞多夫）呈现高雨初、Jacqueline Hen与Lara Werth等艺术家的作品，探索绘画与雕塑的边界。Mo Art Space（河内）精选呈献阮春绿（Nguyễn Xuân Lục）的大漆作品，在层叠漆色与细腻肌理中展现传统漆艺的当代表达。THE HARTZ PROJECT（中国香港）呈现黄晓程、Goyona Jung与刘新等艺术家的作品，聚焦个人记忆与当代情感边界的叙事。再度回归的Palaty（莫斯科）呈献Anna Chervonna的“Krestiki”系列，以通透的黄铜网重释西伯利亚传统地毯编织工艺。

阮春绿，《积淀 No.10》，大漆，布胎裱生漆，120 × 100 × 10 cm，2023 © MO ART SPACE

Anna Chervonna，FLORAL PRINT，黄铜，120 × 76 cm，2024 © PALATY

本届博览会全新推出“VIDEOS 影像”单元，由阿尔敏·莱希（巴黎、纽约、布鲁塞尔、上海、摩纳哥）、Cc基金会（上海）、南柯画廊（上海）、回声（北京）和Galerie Judin（柏林）共同呈现，聚焦以动态影像为核心的艺术实践，呈现艺术家对叙事、时间与观看方式的多重探索。

今年ART021 SHANGHAI再度携手《安邸AD》延续最佳展位评选，邀请三位在艺术、设计、美学领域具备影响力的评委从本届参展画廊的展位呈现中，评选出“BEST BOOTH 最佳展位”“BEST PRESENTATION 最佳呈现”及“BEST CONCEPT 最佳理念”三大奖项。评选旨在鼓励画廊将空间设计、作品呈现与策展理念相融合，探索展位作为艺术现场的更多可能。

作为ART021 GROUP旗下博览会项目体系的全新延伸，ART021 FOTO 正式推出，携手光学品牌SIGMA 适马，于Sigma Showroom适马展厅呈现首个项目2026 ART021 FOTO | SIGMA。展览以“WHAT MAKES A GOOD IMAGE?”为核心命题，汇聚24家参展画廊，以摄影及更广泛的影像创作，探索何为好影像。展期为2026年11月1日至12月13日。

2026 ART021 SHANGHAI同期推出13场官方论坛，免费向公众开放。论坛汇聚来自全球艺术与文化领域的超40位艺术家、策展人、文化机构代表、收藏家及跨界人士，围绕当代艺术市场、艺术价值与收藏、文化的在地生成、人工智能与艺术创作、跨文化交流等核心议题展开多元对话。从艺术实践到文化观察，从市场趋势到科技革新，论坛以跨领域视角探讨当代艺术在全球语境下的发展趋势与多重可能。

2026 ART021 SHANGHAI

参展名单

2026 ART021 SHANGHAI

公众日门票正式开售

来自全球25个国家及地区

56座城市

149家参展画廊与项目

相遇全球当代艺术

探索全新EDITION和VIDEOS板块

早鸟票现已开售

从参观时间到购票方式，你关心的问题都在这里。提前安排观展行程，和ART021一起开启上海艺术时刻！

1. ART021 SHANGHAI的公众参观日是哪天？每日开放时间是？

第十四届 ART021 SHANGHAI 的公众参观日为2026年11月13日及14日，具体开放时间如下：

11月13日｜星期五
11:00—20:00，19:00停止入场

11月14日｜星期六
11:00—18:00，17:00停止入场

此外，本届博览会设有以下购票参观时段：

AIP优先入场
11月11日至12日｜星期三、星期四
15:00—20:00，19:00停止入场

周五晚场
11月13日｜星期五
16:00—20:00，19:00停止入场

请根据所购票种及对应日期、时段安排观展。每日闭展前一小时停止入场。

2. 展会地点是？如何到达最方便？

本届ART021 SHANGHAI将在上海展览中心举办，地址为上海市静安区延安中路1000号。购票观众请从1号门入场。

*搭乘公共交通的观众，可乘坐地铁2号线、7号线或14号线至静安寺站，步行前往。

3. 可以在哪些渠道购买门票？

2026 ART021 SHANGHAI门票现已在大麦开售，早鸟优惠同步开启。识别下方二维码，即可进入购票页面，查看票种、价格及适用场次。

4. 门票分为哪几种？是否有优惠票？

本届博览会设有AIP优先入场、周五晚场及公众日等不同参观安排，具体可售票种、适用日期及入场权益，请以大麦购票页面为准。

目前购票可享早鸟优惠，具体票价及优惠截止时间详见购票页面。如需了解其他优惠、免票政策，请在购票前仔细阅读购票页面中的相应条件及证件要求。

5. 海外观众如何购票？

海外观众请先查看大麦购票页面中的证件支持范围及购票说明，选择适用的证件类型完成购票。如遇购票问题，可通过购票页面的客服渠道咨询。

International visitors may refer to the Damai ticketing page for accepted identification documents and booking instructions. For assistance, please contact customer service through the ticketing page.

6. 购票后如何入场？是否需要兑换实体票？

购票成功后，请仔细查看订单中的入场凭证、证件要求及适用日期与时段，并按要求携带相关证件到场。

是否需要兑换实体票、门票使用次数及退换规则，均以大麦购票页面和订单说明为准。建议在购票前确认行程，提前做好入场准备。

7. 观展时有哪些注意事项？

·请文明观展，避免触碰展品，并与作品保持适当距离。

·建议轻装出行。如需寄存行李，请以现场服务安排为准，并妥善保管随身物品。

·携带儿童的观众，请全程照看同行儿童，避免在展厅内奔跑、追逐，共同维护安全、舒适的观展环境。

·其他入场及观展须知，请参照大麦购票页面与现场指引。

8. 观展可以使用摄影设备吗？

摄影、摄像及相关设备的使用要求，请以本届博览会观展须知和现场规定为准；如个别作品或区域设有拍摄限制，请遵守相应提示。拍摄时请尊重艺术作品及其他观众，避免影响现场通行与观展体验。