文/斯嘉丽
最佳导演竟然不是申奥？？？
某瓣对这位最佳导演的水平评价是这样的：
别看赞同的只有几十个，那是因为来打分的也只有几千个。
我估计很多人看到这部电影的名字是懵逼的，这到底是何方神圣？
这部电影是在暑期档尾声时上映，一个月以后下的，票房仅两千多万。
宣传口径是生活类谍战片。
这个营销手法我熟悉。
国产悬疑剧最喜欢说的就是我是非主流的生活悬疑剧，也就是有别于英美韩的高智商悬疑，而是家长里短慢节奏的，打着悬疑片旗号的生活片。
这种国产片导演的舒适区，慢节奏生活片，怎么就让金鸡奖觉得能超越《南京照相馆》呢？
看来还是导演的背景足够硬啊！
全家都是圈内人。
可谓根正苗红的二代。
别人一辈子向往罗马，他出生就在罗马。
还能说什么呢？
金鸡还是那个专门给关系户分猪肉的金鸡啊。
当然了，你也可以说青菜萝卜各有所爱，至少今年，还是把影帝给了梁家辉而不是蒋龙。
至少影后给了高叶而不是宋佳。
这跟我之前的预测一样。
其实这句话包含了什么意思呢？
原来一直都是香港演员之间在比演技吗？
第一位三金影帝是梁朝伟，第二位是梁家辉，都是香港演员。
在她们最辉煌的时候，没有在内地得到认可，在香港电影式微的时候，他们成为了扛起内地影帝的顶梁柱？
有没有一丝丝奇怪？
梁家辉第一次被金像奖肯定，早过金鸡奖很多年。
而且，他第一次拿影帝，就导致自己失业只能去摆地摊了！！！
1984年，第3届，梁家辉在26岁的时候凭借咸丰皇帝这个角色第一次拿奖，成为金像奖史上最年轻影帝。
而这次拿奖，就造就了广为流传的“金像奖影帝魔咒”，也就是本次金像奖影后瑟瑟发抖的魔咒，廖子妤觉得影后也会衰三年，上台领奖都发抖。
这个故事年轻人可能不知道了，我们小时候可是听得津津有味。
其实当时是因为台湾是香港主要电影市场，而梁家辉去内地拍戏，算是香港演员中比较大胆的，被台湾所不容，让他写悔过书，他不写，就被封杀了。
大概3到4年没戏拍，沦落到靠摆地摊为生。
但是，我们小时候看的八卦是不知道为什么他会衰三年没戏拍，只是知道他没戏拍，但是很坚强地去摆地摊，变成了一个励志故事：
影帝为谋生摆地摊，没有自暴自弃。
现在才知道什么叫信息差。
而这些信息是后来他在一些访谈里面自己说的。
他还说不写悔过书是因为觉得自己没错，以及觉得不演戏就不演了，咱就退出这一行。
果然是年少气盛啊！
到了1987年，在徐克和周润发的帮助下（江湖传言），他出演了《监狱风云》（这是真的），终于凭借自己的演技重回影视圈。
也是在他最潦倒的时候遇到了他的妻子，大概这是他们感情始终如一的原因吧！
所以，他在五封金像奖的台上感谢了自己的妻子：
俗语说，人贵有自知之明，只有一起相伴走过44年的人，才知道彼此要走下去，是需要互相忍耐的。
为什么梁家辉演什么角色都那么好？
大概是对生活有真心在体会吧。
梁家辉的影帝路，基本见证了香港电影流行思潮的更迭。
第一次拿影帝，吃了香港艺人来内地拍戏的螃蟹；
第二次拿影帝，是喜剧在香港盛行的年代，他凭借《92黑玫瑰对黑玫瑰》里以无厘头的表演竟然打败了大家心目中的喜剧之王周星驰。
第三次拿影帝，是硬核港风流行的年代，他凭借《黑社会》里的黑帮拿了影帝。
第四次拿影帝，是港片题材探索期，他凭借《寒战》里的警务处副处长拿了影帝。
发现没有？
无论香港流行什么电影，他都没有错过，劳模啊！
无论这些电影里有多少优秀的演员，他都成为了最优秀的演技代表。
这一次的《捕风追影》也是打斗港片复兴的一个尝试，算是《九龙围城》后的更精彩之作。
已经是七旬老爷爷了，他竟然又一次代表了香港演员站到了荣誉的金字塔尖。
不得不让人佩服。
难怪他那么感慨！
入行44年啦！
金像奖44年！
这个奖项对他而言，等于终身成就奖了。
如今金鸡奖再一次像当年拥抱梁朝伟一样，抱住了梁家辉的大腿。
讲真，你要是不给梁家辉，给了这里面的任何一个人，今晚都会让人气得睡不着觉。
这个奖，无论是对于梁家辉还是金鸡，不给他都是等于打双方的脸。
最开始大家都很担心，这种事金鸡做得出来的。
幸好，幸好。
以下完整獲獎名單：
最佳故事片奖：《南京照相馆》
评委会特别奖：《给阿嬤的情书》
最佳导演奖： 郑大圣《密档》
最佳编剧：（编剧创作集体）蓝鸿春、郑萱轩、杨冷、朱丽云《给阿嬷的情书》
最佳男主角：梁家辉 （《捕风追影》饰傅隆生）
最佳女主角：高叶（《南京照相馆》饰林毓秀）
最佳动画片：《浪浪山小妖怪》
最佳外语片：《情感价值》（挪威、法国、丹麦、瑞典、德国、英国）
最佳摄影：董劲松 《狂野时代》
最佳女配角：兰西雅 （《震耳欲聋》饰张小蕊
最佳美术：王竞 《得闲谨制》
最佳剪辑：黄曾鸿辰 《飞行家》
最佳音乐：高小阳 《万桐书》
最佳录音：王砚伟 《镖人：风起大漠》
最佳新晋导演：万力 《震耳欲聋》
最佳纪录/科教片：《窗外是蓝星》
最佳中小成本故事片：《菜肉馄饨》
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