导演大卫·雷奇(David Leitch)说,《如何抢银行》里他最喜欢的一场戏,是审讯戏。
这部由尼古拉斯·霍尔特(Nicholas Hoult)主演的劫案电影,主角瑞安(外号“狼”)带着他的犯罪团伙,靠一个DIY社交媒体频道走红。影片一边是夸张的内容创作者风格,一边是更接地气、更有情感和政治现实感的叙事线。雷奇在近期的媒体采访中解释了这两种调性如何并存。
他的办法是让形式服务于功能。雷奇说,片中有“两个非常不同的视觉故事”:角色们贴近现实、令人共情的处境,用35毫米胶片拍摄,并有意采用传统的视觉风格;另一部分则是这位魅力十足的内容创作者那些夸张的片段。真正的挑战,是把这两个世界合到一起。
雷奇把两个世界真正碰撞的时刻,指向了影片进行到一小时后的一场戏。这群“罗宾汉式”劫匪犯下关键错误,追捕他们的佐伊·克拉维茨(Zoë Kravitz)饰演的技术高手里根,以及约翰·C·赖利(John C. Reilly)饰演的FBI探员约翰·韦斯特锁定了他们的身份,双方很快分坐审讯室的两侧。而作为团伙头目,瑞安总能把挫折变成“教学时刻”——或者更 cynical 一点说,变成一条内容。
雷奇说:“我觉得我们做得特别好、也是我全片最喜欢的一场戏,就是审讯段落,我们在‘狼’的节目——基本上是在讲如何熬过审讯——和真实审讯的素材之间模糊了界线。”在这场戏里,一边是审讯中 defiant 的角色沉默坐着、要求见律师的画面,一边是瑞安把这段经历当作自己最新一期视频《如何熬过审讯》的画面,两组影像被剪接在一起。
按雷奇的说法,这让他得以把“我们看到的”和“实际发生的”拿来做文章:“甚至片中角色打破第四面墙,或者画面里跳出文字,现在就是内容创作者的视觉风格在改变我讲述电影叙事的方式。而我也在用电影的叙事层面,反过来影响我如何构图那些内容创作者的素材。”
这场戏拼装起来并不简单,但剪出来的效果流畅到观众几乎察觉不到。当时观众更关心的是瑞安、他的爱人艾米(安娜·萨瓦伊饰)以及朋友们的命运,他们精心筹划的计划正在崩塌。张力还来自力量的微妙转移:从这些想向社会表达点什么的有原则的劫匪,转向代表他们所对抗的结构性弊病的FBI探员约翰·韦斯特。
制片人、87North公司创始人凯莉·麦考密克(Kelly McCormick)补充说:“那正是权力转移的地方,也是两个世界碰撞的地方。所以大卫以一种高超的方式,在那里玩弄你,用两种讲故事的方式操纵你。”
有意思的是,这些设计并不打算让观众明确意识到。雷奇说,他只是通过潜台词和视觉呈现来传达,包括他与摄影指导乔纳森·塞拉(Jonathan Sela)拍摄这场戏的方式:“观众不一定需要真正理解它,但那正是我想给出的不安感,就是权力的切换。”
这场戏之后发生什么不必剧透,但可以说,这是影片的转折点,节奏从此换挡。从那一刻起,影片的赌注彻底落定,没有人再感到安全。《如何抢银行》目前正在院线上映。
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