先别翻答案，自己盯十秒，看你能认出几个。我数了六遍，确定六个。可越读不出，越忍不住再看一眼。为什么？因为这不是随便拿毛笔写的字，它叫“书法”。那平常我们说的“毛笔字”又是什么？
而书法和毛笔字的区分，其实就是“美”和“丑”的问题。现代把书法和书写区别开来，有很大的功利性参杂其中，在把书法当作职业的人群里，片面的使之神秘化，专业化，描述成曲高和寡、孤清自怜的艺术。使广大的书法爱好者难以适从。
其实，古代是没有“书法家”这个称谓或职业的。流传下来的诸多名作也并不是“专业”人士所写。纠结于书法和毛笔字这个问题，我认为是庸人自扰，因为我们每个人在欣赏和书写汉字时，都会下意识地以追求与判断美、丑为标准。
所以，不管我们是写书法或写毛笔字，只要能使超逸自若的精神与妍媚悦目的形式统一起来，就是对汉字书写的最好的继承与诠释。
书法分为：硬笔书法和软笔书法，两个不同劲道的妙用，书法写出的字呈现感官和视觉享受，具有艺术性和观赏性，书法历史悠久，是先人与现代通过长期的实践而创作出来的一种结晶，必须发扬光大。但在人们的认识和意识中，一直把毛笔当成艺术书法的繁体，一直延续着它的艺术魅力和无穷大的收藏价值，这和两种笔的结构和书写方式有关。
毛笔更能体现书写的笔法，能粗能细，能重能淡，行云流水之神韵，王羲之等古人作品就是很好的说明，兼有艺术研究价值和临摹字帖的效用，神韵可以全方位地展现文字结构笔画和书写者的精神气。所以说，书法与毛笔字就是两种不同形式的孪生儿，书法具有艺术笔法的神韵，两者之间有着不可或缺作用。
书法是用汉字作为表达语言的艺术品。基本要求是美观具有欣赏性。由于书法字体的多样性，其要求也各不相同，每个字体古人都有范本，可作为书写创作参考。书法的书写者在研习古人的结体布局基础上都有创新，这种创新不是发明，而应该是在古人基础上的提高。使结体布局更具美感。毛笔字是用毛笔书写的表达书写者意识的汉字，其基本要求是清晰准确的表达书写的内容。
毛笔字是普通的汉字书写，不讲究形神，只是广告商业宣传简单用之能说明用途和问题即可。而书法则截然不同了，大凡书法，必须讲究形美神秀，形神兼备，筋骨血肉气脉神韵必须和谐互动，必须贯通，必须灵动，必须丰满，必须线条美与神韵美讨巧神搭，光有形而乏其神的作品不是书法，必须富含精气神。
写毛笔字是记录，书法是汉字艺术，没有艺术的融入不是书法。书法是由艺术的斗延和外化，必须以美为前提，奇丑怪导的所谓创新个性的字不是是书法，是狂人刷怪，亵渎传统国粹。
书法应倡导雅俗共赏，绝非小众文化。当代书法热高潮迭起，受众面极广，超级了绘画。少数人怒怼大众“书法不入俗人眼”，“书法小众文化”，“颜值高的书作不是好书法”等胡吣的狂言垃圾，是在挑战书法底线，它们根本不配位书法家！
