《疯狂动物城2》在春节前继续坐稳中国票房头把交椅，内地累计票房突破约45.17亿至45.22亿人民币，最新部分统计显示45.19亿一线范围，观影人次超过1.1392亿，拿下中国影史进口片观影人次第一和好莱坞在中国票房最高影片的纪录。
片方密钥延长到2月25日，市场仍在给它黄金厅和高排片，近期日票房占比接近三成，合家欢需求把它推成了长线霸榜样本。
农历新年前夕的2月6日至8日周末再次跑出增量，三天收获约2590万人民币，折合约360万美元，整体市场温度不高，它仍拿下当周最强持映表现，成为好莱坞影片第11个周末的较大周末之一。
上映近80天，稳定性超过许多同档期待的强势新片，影院不愿轻易减少场次，晚间黄金时段依旧给到更好音屏条件，这种对一部续集的“耐心”在过去几年并不常见。
全球票房正式迈过18亿美元门槛，部分统计区间为18.02亿到18.3亿美元，国际市场收入超越《复仇者联盟3：无限战争》，跻身北美以外地区历史前五。
中国贡献接近整体的四成，北美约4.14亿到4.15亿美元，重心明显倾向中国市场。
迪士尼集团公开强调中国成绩带动上海迪士尼乐园“疯狂动物城”主题区人气，也把相关内容在Disney+上的观看拉升，电影、乐园、周边、流媒体的联动形成完整闭环。
口碑层面保持超高分，豆瓣稳定在9.7，亲子观众给出“放心又好笑”的评价。
合家欢属性覆盖广泛，儿童能跟着角色台词讲，家长可以轻松看，老年人也愿意陪孙辈进场，不会担心突兀情节和刺耳内容。
影院经理常说一句话，这类片子退票率低、投诉率低、爆米花和饮料销量高，场内情绪稳定，晚场也不容易出问题，排片自然愿意往它这边倾斜。
寒假和春节前夕家庭聚集更集中，带小孩看一场动画片是许多家庭的惯性安排，这套路径在大城市和中小城市都成立，成交链条干净利落，票房每天都有增量。
这部片子的长线表现依赖内容层级。
故事并不复杂，主角关系熟悉，笑点频密但不刻意，节奏没有硬核动作片的紧张，家庭里不同年龄段都找得到自己能接受的节奏。
安全、熟悉、易懂，三点凑在一起就能形成强重复观基础。
很多孩子看完会想再看一场，家长愿意陪同，奶奶外公也愿意一起坐着休息，一家人共享影院暖气和零食的时光，这些细枝末节撑起的是长跑动力。
票价并不比其他大片低太多，可家庭观影的“情绪收益”更明确，电影院提供的是可控的、可预期的周末安排，这种价值在当下生活节奏里更被看重。
从产业层面看，这部片子把合家欢片的“压舱石”作用展示得很清楚。
市场遇到淡季，用一部安全牌维持上座率和小吃收入，影院现金流更稳。
排片占比一度在17.3%附近，进入2月前后逐步拉到接近三成，说明它有能力填补档期空白，这种“持继供给”不是所有电影都能做到。
片方主动申请延长密钥，也反映出对长尾的重视。
春节档新片预告密集，目前强对手以硬派动作和男性向喜剧居多，家庭带娃观影的需求会自然分流到这类动画片上，形成互补。
市场用一句调侃形容这种情况，把新片按在地上摩擦，并非贬损其他片子，而是强调它对家庭场景的占位坚固，很难被硬核题材替代。
周边和主题乐园的变现把收益链条拉长。
线下周边在许多批发市场卖到脱销，毛绒玩具、文具、小包挂件都成了热销品，孩子有角色依恋，家长愿意买点便宜的小物件满足孩子心愿，情绪满足转成真金白银。
上海乐园新开的“疯狂动物城”主题区持续拥挤，电影热度把游客带进园区，游客在园内二次消费提升人均产出，园区反过来继续提醒电影的存在，形成互相托举的局面。
迪士尼在2025年已经有三部破十亿美金的作品，这一部的中国成绩是其中最亮眼的一块，证明面向中国观众的内容和营销搭配已经形成方法论，角色互动活动、社媒短视频、亲子话题引导、节庆节点投放，组合拳打得很完整。
这部片子给普通家庭带来的慰藉不只是轻松观影。
孩子在影院里安静坐着，家长短暂摆脱日常压力，老人享受与晚辈的相处，影院气味熟悉，爆米花甜味让人心里发暖，这些感受很具体。
很多人并不追求复杂情节或深度反转，更看重一场无压力的共处时光。
电影提供可复制的温暖场景，社会层面的意义就在这儿，电影成了一种可负担的公共休闲服务。
这种需求具有黏性，票房数字就是这类情绪的量化结果。
行业里关注一个数据，观影人次过了1.1392亿。
进口片能达到这个量级在中国不常见，每一次进场都意味着至少一名观众把这部片子当成一个可靠选择。
这个选择背后是信任，是对品牌和类型的认可。
成年人把自己的选择交给合家欢类型，小朋友再用口碑推动二次选择，口碑像滚雪球一样堆高。
豆瓣高分不是单点评价，是持续的体验积累，复购的比例在这类片子上明显更高，影院更愿意与这样的片子一起“长跑”，因为它能稳定带来零售收入和小吃利润，形成稳态。
很多人问到全球表现的意义。
国际票房的攀升显示动画片在跨文化传播上有天然优势，角色设计和轻喜剧结构不受语言障碍限制，笑点也有共通性。
中国市场占比接近四成，将来会成为更多好莱坞项目制片时的必考变量，故事资源、角色形象、衍生授权都会更早考虑中国观众的喜好。
乐园与电影协同是迪士尼最成熟的一块能力，这次印证可靠性。
电影带动乐园，乐园提升IP情感，授权延长生命周期，平台内容再循环，这条路径在数字里被清晰看见。
春节档新片的特点对它是一种环境利好。
动作片和男性向喜剧更适合年轻观众组团，家庭携老带小出门更愿意选动画片，片方密钥延长到2月25日让它顺利覆盖春节后的小高峰，影院在调票时也更有底气。
过去有不少大体量新片在第二周第三周出现断崖，它的第11周仍拿到不低的周末票房，这种走势会让片方和影院继续尝试长线运营策略。
市场普遍给出判断，它有机会再拿到1亿到2亿的增量，具体数字取决于春节档新片的发力强度和家庭出行安排。
这部片子的成功给行业的启示很直接。
合家欢片是影院稳定经营的关键品类，内容要简单、暖心、可复看，营销要围绕家庭场景做扎实的落地，密钥策略要贴合节庆节点，衍生授权要准备充足，乐园联动要把体验做成记忆点。
中国市场展现了巨大的承载力和长尾能力，票房和人次都给出了清楚的答案。
好莱坞项目看到了中国观众对优质合家欢的坚持，国内片方也能从中吸收做法，把“安全、熟悉、易懂”的原则落到故事和人设上，把“温暖场景”做具体，把“复购动力”做持久。
个人观点很简单，这样的片子值得在院线里有更长的生命。
家庭需要一部靠得住的选择，影院需要一部能托底的品类，片方需要一个能持续变现的IP生态。
延长密钥到2月25日是对市场节奏的尊重，继续保持三成左右的大盘占比是对真实需求的顺应。
春节档的热闹很重要，合家欢的稳态同样重要。
预期它还会再把数字往上推一点，预期乐园与周边会继续吃到红利，预期合家欢片会在全年档期里拥有更强的话语权。
长线好片不怕时间，观众不怕重复，影院不怕多排，市场在这部片子身上给出的是一套成熟方法，这套方法会在未来继续被使用。
