（文/第五铁峰）从1994年第一次使用DV拍摄剧情片《身体影片》，周美玲的创作一直被评论界认为是重美学创意和哲学思考胜过道德使命，对于死亡等哲学命题的探讨常常会出现在她的影像当中。

从早期涉足编剧工作，直到开始独立拍摄影片，周美玲一直是台湾电影界公认的实力派人物，但对于内地观众来说，直到电影《刺青》摘得2007年柏林电影节同性恋影展单元泰迪熊奖，以及台湾偶像杨丞琳担任主演，才逐渐对她有了一些了解，但似乎也仅限于这是一部反映同性恋情的同志片，以及导演本人也是一名同志。

今年周美玲的《飘浪青春》再度入围柏林电影节“电影大观”单元，在临行之间，周美玲接受了网易娱乐的独家采访。在这次对话中，周美玲讲述了她是如何走上电影创作之路，以及同志身份对于她的影像创作带来如何的哲思角度。

《刺青》强在寓意、《漂浪青春》则强在深度

网易娱乐：新片的名字为什么叫《漂浪青春》，有什么特殊的含义吗？

周美玲：青春易逝，生命却不断转进，转眼年华衰老，爱情余温不存，故名《漂浪青春》。这是一出三段式的电影，六个角色，辗转演绎出一条生命之流——一个八岁的女孩，嫉妒着盲眼姐姐的爱情，亲自设计了一场骗局，使姐姐迷失了回家的路;一个失智的老妇、一个爱滋病老人，两人在绝望中相遇，但没有交集的两人只能将对方嵌在错乱的记忆里，将错就错的共同生活。最后，故事倒退三十年，本片主角回到了17岁那年，那时她的乳房正急剧发育着，可是她却有了缠胸的冲动，直到她与一个歌舞女郎展开一场身体的探索。

每当女同志爱情总是被评论道：“她们只是青少年的过渡期！这片子却呈现了一个真切的、完整的观点：“不，不是过渡，这是我们的整个生命！”

网易娱乐：与同样是同志题材，《漂浪青春》与《刺青》在表达的主题上是否存在重合的地方，或者说，他们的差异在哪里？对本片获奖抱有多大信心？

周美玲：就艺术层面来说，《刺青》强在寓意、《漂浪青春》则强在深度，各有特色，我都钟爱。至于会不会拿奖，这种事只能一笑置之，我控制不了；我所能控制的、也唯一挂心的是：片子有没有拍好？我有没有把故事说得动听？我能不能透过电影，把人生的感动传递给观众？如此而已。我相信至少我们没有搞砸。

这次我会带三位主要演员去柏林，虽然本片演员没有采用大明星，但她们都是很努力、很有个人特色的演员；我希望她们的柏林之行，能让她们得到来自国际上肯定艺术的掌声。

暂停“性别影片”新片转向“黑色电影”

网易娱乐：你之前的影片《艳光四射歌舞团》讲述的是男同志的爱情，去年获得泰迪熊奖的《刺青》就是部反映同志情女感的电影，今年的《漂浪青春》又是同志题材，除了因为你个人身份的原因外，你拍摄同志类影片的其它原因是什么？

周美玲：我们都知道，彩红旗是同志的标志，它有红橙黄绿篮紫六个颜色；我曾想，要依这六色，拍六部性别议题的影片。《漂浪青春》已经是我彩虹电影的第三部曲了，这部片子是“红色”，主题是“生命”，前两部曲是2004年拍摄的《艳光四射歌舞团》，它是“黄色”，2007年的《刺青》是“绿色”。

网易娱乐：你有拍摄其它题材影片的打算吗？

拍完这部电影，我的同志电影创作将暂告一段落、暂时转向其它题材，不知几年后，等有新的顿悟，我将会再回头来拍完另外三个彩虹。至此，不禁有一种修业已达第一阶段目标的感觉。下一阶段，将是我继续挑战另一番创作风貌的时候。；但在这之前，我还是忍不住频频眷顾这部电影，恋恋不舍其风情，希望大家能享受它。

至于我的下一部电影，将会是一部与性别议题无关的“黑色电影”，一宗惊骇的绑架案，就发生在我们周围，机锋处处，考验爱情与人性，结局将会出人意表；剧本正在创作中，应该两个月内，我就会将对白脚本写完。

《艳光四射歌舞团》让我负债两年

网易娱乐：在做导演之前你是一名记者，你是怎样走上创作电影之路的？

周美玲：其实我在学时并非研读电影相关科系，我是读哲学出身的。但因为读哲学，我很早就明白创作对我的重要性，我的人生须要创作，创作是我探寻生命意义的出口。

我的第一个练习作是剧情片，用DV拍的；那次花费了我所有的、非常有限的积蓄；我很快明白，如果我要创作，又必须谋生，以剧情片当作拍摄练习恐怕有困难；于是我开始拍纪录片，因为纪录片的创作门槛较低、花费也较低。我的第二部纪录片就开始得奖，比较重要的作品是《流离岛影》、《私角落》、《极端宝岛》。

大约累积了八年的纪录片拍摄经验、也拿了国内外多次奖项后，我才开始回头拍第一部电影《艳光四射歌舞团》。因为是第一次拍电影，资金不易外求，只好自己筹措，所以当时不免负债，大约花了两年，我还清了所有债务；所以隔了两年多我才又开拍第二部电影《刺青》；好在《刺青》在台、港都创下不错的票房；所以电影下档后，我立刻又筹拍第三部电影《漂浪青春》。

有人说，怎么我动作这么快？创作力这么旺盛？其实我不觉得自己快速或旺盛，我只是把握机会，能拍就赶快拍；我怎知我能有多少拍片机会？事实上，如果没有现实的局限、经济的压力，我一年拍两部片不是问题，我甚至可以完全享受在创作的喜乐之中；毕竟我所有思维着的哲学命题，都需要透过创作来宣泄啊。

可惜现实没那么简单；我能极力做的，是在极有限的预算中，尽力护持创作的内涵和品质，但就算作品能保持住相当的品质，但市场上能否顺利回收也是未知之数；这一切风险与承担，都必须仰赖自己一肩挑下啊。这是独立制片的辛苦之处，但这也成就我作品的自主性。

网易娱乐：对于内地导演和影片有了解吗？你比较欣赏的内地导演和影片是什么？

周美玲：内地优秀的导演很多，艺术佳片也不少，但台湾却因为商业考量而很少引进。这几年里，台湾观众只能看到规模浩大、非常商业化的武侠大片，但几部下来，却越来越难引起共鸣，因为美则美矣的画面，内容却常常很空洞，无法产生共鸣。真希望内地的艺术电影能多多发行到台湾来，否则观众看到优秀华语片的机会太少了。