网易娱乐5月4日报道 作为广州史上首次上演的歌剧，万众瞩目的《图兰朵》终于在世界著名指挥大师洛林·马泽尔的带领下，以全巨星阵容展露真容。80高龄的洛林·马泽尔于5月2日来到广州大剧院，同已在此排练多日的各国顶级歌剧家以及来自上海歌剧院交响乐团、合唱团近300演职人员会师，并立即带领剧组全员于当晚开始全剧最后的合成彩排。在5月3日举行的《图兰朵》剧组首次媒体见面会上，马泽尔大师对彩排情况非常满意，并表示5月6日至9日连续四晚的演出后，羊城将“无人入睡”。

众多大牌巨星打造千万大戏

投资过千万的广州大剧院版《图兰朵》，是这出百年经典歌剧的最新演绎。它不仅延续了西班牙瓦伦西亚歌剧院陈凯歌原创版本的宏伟场景和奢华舞美，更云集了国际顶级制作班底，演员阵容之强大，堪称此剧历史上的“世界之最”。

广州大剧院版《图兰朵》由世界著名指挥大师洛林-马泽尔亲自执棒，这是大师首次来广州。5月2日达到广州后，洛林-马泽尔没有太多休息就立即投入到《图兰朵》的排练中。在进行了全体合排后，他对演员的出色表现十分满意。本次广州的演出他将在音乐方面加强，一定能把最好的视听效果呈献给广州的观众，树立惊艳世界的歌剧标杆。

五十年以来，马泽尔被称为“音乐鬼才”，是世界上最受尊敬的和最受欢迎的指挥家之一。最近，他接替已被证实罹患癌症需要止棒休养的另一位大师小泽征尔在欧洲的部分已定演出项目，包括今年的维也纳新年演出季。目前，作为纽约爱乐乐团音乐总监的马泽尔，还曾经担任柏林乐团、维也纳国家歌剧院、匹兹堡交响乐团、法国国家交响乐团等众多世界著名乐团的音乐总监及院长。他还与世界最著名的歌剧院有长久的合作关系，如英国皇家歌剧院、意大利米兰歌剧院、法国巴黎歌剧院、美国纽约大都会歌剧院等。

对于广州大剧院这个中国华南地区最先进、最完善、最大的综合性表演艺术中心，马泽尔认为“这是一个新的文化奇迹”，并祝福这一中国南部崛起的新生大剧院创造文化新高度。

广州大剧院版《图兰朵》的主要演员都是来自不同国家的世界最著名歌剧家。冷酷的图兰朵公主将由三名女高音分别饰演，其中有当今世界歌剧舞台上最受瞩目明星，瑞典的女高音Iréne Theorin，她曾于世界各地演出《尼伯龙根的指环》，是“北京指环”最受欢迎的歌手。另外一位是来自乌克兰的Anna Shafajinskaia，她被认为是最有发展潜质女高音，她曾在中国国家大剧院版本的《图兰朵》内饰演图兰朵一角。还有一位是巴黎的Sylvie Valayre，曾多次在世界主要歌剧院演唱过，如巴黎歌剧院、柏林的德意志歌剧院等。

众多大牌巨星打造

《图兰朵》中另外一位贯穿着故事发展的重要角色，是忠爱王子的柳儿，分别由两名女高音演绎。其中一位是目前世界上最优秀的柳儿的演绎者Cristina Gallardo-Domas，她以蝴蝶夫人一角而闻名，曾多次出演普契尼的歌剧，她能够淋漓尽致地诠释柳儿这一角色。另外一位是Alexia Voulgaridou，她曾在西班牙瓦伦西亚《图兰朵》中出演了柳儿，她还与洛林-马泽尔合作过《卡门》、《路易斯米勒》等著名剧目。

而聪明勇敢的卡拉夫王子，分别是来自北美和亚洲的。其中一位是加拿大的男高音歌唱家Richard Margison。作为国际舞台上最受赞誉的歌唱家之一，他能自信地诠释了《今夜无人入睡》。 很少有男高音可以在这个领域轻松的接过帕瓦罗蒂的接力棒，而他却做到了。另外一位是自韩国的宏成勋(Francesco Hong)，作为一颗耀眼的新星，他在众多国际剧院出演了著名歌剧的主要角色。

4月23日开始，他们陆续抵达广州，并马上投入《图兰朵》的紧张彩排。虽然离正式上演的时间很短，但他们每一位都努力与剧场、布景、导演、乐队等方面配合，将以最佳的状态与观众见面。

中国背景下的大爱主题成就百年经典

作为一出史上绝无仅有的以中国为背景的欧洲歌剧，《图兰朵》的故事原型始见于17世纪波斯无名氏的东方故事集《一千零一夜》，意大利剧作家卡罗-哥兹(Carlo Gozzi)于1762年把它写成剧本。大约在1910年前后，著名意大利作曲家贾科莫-普契尼由一个中国的八音盒激发了他的创作灵感，最终成就这部伟大的举世巨著《图兰朵》。作为一部不朽世界经典，《图兰朵》在国际歌剧史上有着里程碑意义，并将中国文化推向了世界舞台，它已成为中西文化融合的最佳典范。

《图兰朵》讲述的是一个发生在中国元朝时期 “多角恋”的故事，大爱是普契尼想要宣扬的核心主题。公主图兰朵(Turandot)为了报祖先暗夜被掳走之仇，下令如果有个男人可以猜出她的三个谜语，她会嫁给他；如猜错，便处死。三年下来，已经有多个没运气的人丧生。流亡中国的鞑靼王子卡拉夫(Calaf)与父亲帖木儿(Timur)、侍女柳儿(Liù)在北京城重逢后，即看到猜谜失败遭处决的波斯王子和亲自监斩的图兰朵。卡拉夫王子被图兰朵公主的美貌吸引，不顾父亲、柳儿和三位大臣平(Ping)、彭(Pong)、庞(Pang)的反对来应婚。他答对了所有问题，原来这三道谜题的答案分别是“希望”、“鲜血”和“图兰朵”。但图兰朵拒绝认输，向父皇撒赖，不愿嫁给卡拉夫王子。于是王子自己出了一道谜题，只要公主若在天亮前得知他的名字，卡拉夫不但不娶公主，还愿意被处死。公主捉到了王子的父亲帖木儿和丫鬟柳儿，并且严刑逼供。柳儿自尽以示保守秘密。卡拉夫借此指责图兰朵十分无情。天亮时，公主尚未知道王子之名，但王子的强吻融化了她冰般冷漠的心，而王子也把真名告诉了公主。公主也没公布王子的真名，反而公告天下下嫁王子，王子的名字原来叫“爱(Amore)”。事实上，普契尼的《图兰朵》中，真正的主角既不是图兰朵也不是卡拉夫而是柳儿。与柳儿的爱情相比，卡拉夫抑或图兰朵的爱情已经显得无足轻重。柳儿甘愿以自刎殉道的方式去成全自己心中暗恋的王子与图兰朵的爱情，这是何等伟大而高贵的情感。

台上搭台、戏中有戏，奢华舞美献上恢弘大作

自4月14日实验演出结束当晚，广州大剧院便开始了开幕大戏《图兰朵》紧张的舞台制作。作为经典名剧，《图兰朵》本身就是一出宏大的剧目，人物众多、场景复杂。而广州大剧院对舞台制作比以往要求更高，灯光、服装、道具等都将会更加精致华美。

《图兰朵》在中国上演过多次，太庙版以实景为背景，“鸟巢”版则是电子大屏切入与现代高科技手段光电技术的运用，这次广州大剧院献上的剧场版的《图兰朵》在舞台上呈现给观众的布景将是一个高仿真立体实景，整个舞台布景延续了西班牙瓦伦西亚歌剧院版本《图兰朵》布景的思路，集合了中国传统建筑亭台楼阁、雕梁画栋的风格，由30多种元素上百个组件组合而成。高仿真立体实景在花费一个多月制作、10天安装搭建后，一个富丽堂皇、美轮美奂的“皇室宫殿”神话般的树立在宽阔的舞台上，精美皇城嵌入金色剧场。

据介绍，气派恢宏的《图兰朵》大小道具超过1000件、演出服装近500套、其中最大的一个场景将有300多人同时出现在舞台上。其中，精心设计订做的大小道具一共有400多件，如宫灯、扇子等将随着场景的转换而呈现不同样子，其精细程度在各类大型演出中确实也是不多见的。据舞台负责人介绍，广州大剧院版《图兰朵》比瓦伦西亚歌剧院版更加中国化，所有中国元素的布景、道具设计都更加写实、更加精细。此次，还邀请到舞美设计大师柳青、灯光设计大师Albert Faura，他们都为此次演出添光彩。

一针一线、一丝不苟缝制精美“宫服”

除了演员阵容、舞台布景，本次演出的服装也是一大看点。负责此次服装设计的设计师是曾参与电影《无极》、《梅兰芳》以及正在拍摄的《赵氏孤儿》的服装设计师陈同勋。另外，“九艺节”在广州大剧院的其中一个项目《太阳雪》的服装设计也将由他担当。《图兰朵》中，包括主角“图兰朵”、“柳儿”、“卡拉夫”以及宫女、大臣等配角等在内的300套服装都由他操刀设计。

在材质的选择方面也极为讲究，采用了上等的纯棉、麻以及真丝，并且绝大部分都是人工手绣。本次服装全部由郑州一间工厂制作，前后共花费了3个多月的时间，70余万元。

在服装款式方面，这次广州歌剧院的《图兰朵》将会更加本土化。看过西班牙瓦伦西亚歌剧院上演的《图兰朵》之后，细心的观众会发现当中许多群众角色的扮相以及手里的道具有点“日本相”。 众所周知，《图兰朵》故事是以中国为背景，本次广州歌剧院《图兰朵》除了群众演员全部由中国人饰演外，其中的服装将完全“中国化”，在“本土”上演纯正的中国故事。

值得一提的是，几乎每一个主要角色都有两个或以上演员扮演，女主角“图兰朵”更是多达3个，并且三人之间还存在着较大的体型差异，其中最胖和最瘦的两人体重之间竟相差20磅之多，身高相差12厘米。“图兰朵”公主在场上一共有七套服装，而由于身形不统一，三个演员一共得订做将近20套服装，每一套都价格不菲。如此的精益求精，也难怪制作成本会如此的高昂。