网易娱乐5月16日报道（钰清/文）英国电影总是很容易带着大不列颠独特的文化气质，虽然创作者们未必会刻意强调属于岛国的个性标签，但电影中的英伦气息总是会直面而来。迈克·李的电影就是这一类精致雕琢，沉稳温柔的大师之作。作为戛纳常客的他，早在1996年就凭借《秘密与谎言》摘得了金棕榈大奖，2002年的《折翼天使》和2010年的《又一年》也都入围了金棕榈主竞赛单元。这一次，带着讲述英国画家约瑟夫·马洛德·威廉·透纳最后25年人生的传记电影《透纳先生》，迈克·李重回戛纳。带着一如既往的温柔细腻，大师功力在影片每一个小细节中彰显无遗，加上老戏骨蒂莫西·斯波精湛演技的加持，电影虽然没有太大惊喜可言，却也着实是一部无可指摘的水准级佳作。

传记电影总是容易落入被时间轴限制的沉闷节奏，成为平铺直叙的无聊故事。但是透纳先生人生的最后25年，在电影中却并没有遗憾落入历时的窠臼。画家的形象古怪略带乖戾，人物在时间的流逝中经历生活的变化，不变的则是一如既往对自然与艺术的钟情和专注。“自然”，是画家生前最热忱的爱之所在，也是本片影像致力于表现的主题之一。跌宕起伏的故事对电影来说并非难事，但当影像语言能够精准地雕琢出一种精妙的人物气质与精神热情时，便不得不让人佩服起导演和团队的功力。透纳是19世纪英国著名的风景画家，也是难得的在有生之年就受到了主流社会认可的艺术创作者。因此，这位艺术家的乖张性格可以在充足的物质条件下被肆意纵容。导演费心地在与透纳先生相关的各个历史景点进行拍摄，力图真实还原这个维多利亚时期的艺术家生活原貌。

而透纳对自然风景的钟情与敏感，在电影中则成为了每一帧都精心设计的影像语言。尽管导演在记者会上称，绘画艺术与电影艺术是两种不同的语言，而自己也与同为艺术家的透纳先生没有任何性格上的相似之处，但观影过程中，也难免慨叹，若非水准级的电影大师，或许也难以高度呈现画家眼中的光影世界。而戏剧大拿出身的迈克李，在台词功力上也水准一流，虽不是一字一句的文字雕琢，但散发着生活气息和英式幽默的扎实对话，还是引起了影院里好些发自内心的笑声。可以说，透纳先生用画笔描摹着自己眼中的自然风景，而迈克李则借用画家的生平，用电影语言呈现了一出立体的艺术人生。

导演对历史是抱持着高度的尊重的，连传闻中透纳先生曾将自己捆绑在风暴中船的桅杆上，以体验暴风雨景象的细节也被纳入影片。另外不得不称赞的，是蒂莫西·斯波完美的精湛演技，老戏骨的诠释从眼神到手势，到每一种不同情绪下的不同喉音，都让透纳这个血肉丰满的个性艺术家跃然眼前。电影的配乐也让笔者印象深刻，当画面色调柔和沉稳时，配乐却可以凭借音符的升降支配着影像背后的情绪，与主角们的演技相辅相成，共同左右着观者身临其境的强烈感受。大师的电影少了些许影像原生态的魅力，但在戏剧艺术上的精细与完整度，却是让人自觉无力批判的。或许外媒对迈克·李的热爱就来自于他这种倾向完整的艺术表达——面面俱到的佳作，谁人不爱呢？