《绿野仙踪》剧照

《绿野仙踪》剧照

网易娱乐6月26日报道 观众熟悉的她，是《大宅门Ⅱ》、《结婚十年》、《海狼行动》、《六块六毛六》、《知青》等热播电视剧中爆发力十足的她。观众所不知晓的她，是曾获过全国、全军众多汇演大赛编剧、导演、表演一等奖，与郭宝昌一起执导了话剧版《大宅门》,并独立执导了《马兰花开》,《卡卡的站台》等众多戏剧作品的她。始终在心灵深处，认为戏比天大的李欣凌是一个真正的“戏痴”,排练场内的她激情盎然，浑身是戏，魅力十足，在导演的角色中游刃有余。走出排练场的她却有如一个腼腆的小姑娘，不愿意过多的面对镜头，躲避着一切繁琐的应酬场合，在自己熟悉的领域保持着一份冷静与淡然。用她的话说，所有的精力都在舞台上耗尽了，生活还是归于平淡好些。

正是这样的一个“戏痴”在笔者面前聊到期待的演出，就像一个孩子看到了心爱的“玩具”一般，抑制不住的激动与兴奋溢于言表。而让她如此“欲罢不能”的，正是她今年推出的“大手笔”之作——多媒体音乐戏剧《绿野仙踪·奥兹城堡》。

儿童剧需要变革 安静走心 互通情感

选择一个童话题材进行创作，源于她长期保持的一颗纯净童心，也源于她对于儿童剧领域的坚定“求变之心”。在她看来，儿童剧不意味着吵闹低幼，它也可以安静优雅；儿童剧不意味着简陋敷衍，它也可以拥有与成人戏剧同样严格标准的精致呈现。“这绝不是一部粗糙简单化的儿童剧，它的呈现更高级。光影流动的现场特效强烈抓人，细腻情感的传达直接走心。我们想要安安静静的给孩子们讲述一个童话，观剧后孩子们依然会尖叫、大笑、享受，而在这个过程中，家长和孩子都能实现情感的互通。这才是儿童剧演出的意义。“也许，没有了那些张牙舞爪的你追我打，没有了那些不置可否的无序互动，儿童剧才能回归它的戏剧本源，互通情感。

当然，她的“求变之心”并不止于儿童剧领域，做不一样的舞台剧才是她前行的动力。

永不停歇的艺术探险之旅

李欣凌就像是一个绝缘体，在她的世界里，借助演员和导演的身份，是她与这个世界沟通的最佳方式。2013年,李欣凌与郭宝昌一起执导了话剧版《大宅门》，成熟而前卫的导演手法印证了郭宝昌对她“才华横溢”的评价。此后，她连续执导了清华大学原创话剧《马兰花开》、音乐剧《绿野仙踪》，中国首部儿童偶像电视剧《蓝天花朵》。艺术上足够“大胆”的她，从未停歇过求新求变的脚步，就像一个冒险家，在创作中时刻保持着激情。恰如此番《绿野仙踪·奥兹城堡》,从“动画融合真人表演”在国内舞台剧界的首秀成功,到保利剧院尝试将电影的逼真感与戏剧表演的夸张性完美交融。她的每一步前进都在给自己制造难题，然后埋头寻求破解之道，乐于其中。在她看来"导演没有固定的规则，全部都是你自己的眼睛，只要表达出自己想要的，就足够了。”导演的这条路重在学习和积累，而她的圈中好友正是这条征途上的见证者。王学圻曾称赞她“有与众不同的艺术感知力”，刘威直呼其“灵气十足”，陈薪伊肯定她身上的“艺术现代感”，小陶虹推荐她作品中传达出的温暖有爱的治愈气息，袁泉则称她的剧应该让全国的观众都看到。庆幸的是，她的作品正在被越来越多的人接触并认可。《马兰花开》也曾收获北京大学生戏剧节最佳剧目奖和优秀导演奖的肯定。

李欣凌身上有股子韧劲，柔而固也。不畏惧困难，却也随时做好打硬仗的准备。她坚信着成功基于坚持而非运气。《绿野仙踪·奥兹城堡》应该只是她光影戏剧理念呈现的第一步,一如文火煲汤，细炖出滋味。