江志强。

网易娱乐9月22日报道（文/上海报道组 郑丽珠）日前，中国青年电影导演太湖论坛在湖州开幕，20余名国内青年导演、影评人齐聚一堂，探讨青年导演在艺术探索上如何创新等话题。作为如今国产电影票房冠军，《捉妖记》的制片人江志强认为：“观众应该由你们来带领去看什么电影，不应该由他们带领去拍什么电影。商业电影很重要，艺术电影更重要。”

江志强称艺术片比商业片重要 鼓励青年导演把握契机

7月16日上映的《捉妖记》上映仅10天，票房就达到12.75亿元，超越2012年的《人再囧途之泰囧》。作为《捉妖记》的幕后最大功臣之一，江志强是华语电影最成功的发行人之一，他承担了《卧虎藏龙》、《英雄》等多部大片的海外发行，对国际电影市场十分熟悉。在谈到票房纪录时，诚恳地说道，“票房第一不相当于这个电影最牛，也不相当于这个导演是最好的，只是证明了电影的商业的价值”。他坦言，“商业电影很重要，但是对我来说艺术电影更重要”。因此他鼓励电影导演特别是青年导演坚持艺术电影梦想，关注观众有需求的东西。他说：“在这个年代的中国，是这代年轻导演的运气和福气。目前，中国每年会拍好几百部电影，而且大制作、小制作，商业、艺术都有，因此给年轻导演创造了很多机会”。因此他鼓励青年导演要“把握未来十年的契机”。

如今，电影市场愈加多样化，市面上更是出现了像《奔跑吧兄弟》、《爸爸去哪儿》这样几天就完成拍摄的电影出现。对此，南方电影新干线总经理、著名电影发行人、产业评论专家赵军表示：“我在商业上可能为他们鼓掌，但是我在内心里没有给他们喝过采，他们不算是严格意义上的电影作品，所以这种电影获得的成功尽管商业上是有价值的，但是不注重在电影本题上多下内功的话很危险，因为你不能永远这样走下去，电影毕竟就是电影，它是需要艺术的规律，需要创作的真诚，如果说只顾博眼球、赚票房，我觉得就是只要钱不要脸。”

大师级导演遭差评 学者抨击“票房代表一切”

从乌尔善的《画皮2》到徐峥的《泰囧》、赵薇的《致青春》、郭敬明的《小时代》……随着电影观众日益年轻化，出现一批青年导演及其作品成为票房黑马，相反大师导演却成绩平平。有评论指出中国电影票房的支撑主题正在改朝换代，一直以张艺谋、冯小刚、陈凯歌、吴宇森等第五代大导演为产业高票房标志的时代好像已经过去，甚至出现许多对于大师级导演的恶意评价。对此，上海电影家协会副主席、上海戏剧学院教授石川表示非常气愤，“张艺谋就一部《红高粱》也足以堪称伟大的导演，我们为什么还要对他们增加要求，陈凯歌有了《黄土地》你还要他怎么样？今年吴宇森的《太平轮》惨败，难道他就不是一个伟大的导演了吗？现在说电影界第五代被淘汰了，他们已经不行了，他们为什么不行？是他们不能为你挣钱了，所以你觉得他们不行。我觉得中国电影界有很多值得自己反思的地方。”

近几年中国，网络媒体的发展和信息碎片化的倾向，影评慢慢变成一些快销的段子或者吐槽，真正的学院影评逐渐消失，但对于青年导演的小众电影，没有大量的线院资源和观众基础，影评人的专业影评成为他们为数不多的获得反馈的渠道。青年影评家水怪也表示：“影评人应该更多关注艺术作品或者青年导演的作品，提升青年电影中的能见度，这是一种责任。”同时，卫西谛也表示：“对于青年导演来说，在他们成名之前状态是很孤独的，这个时候需要影评人去发现他们身上的一些亮点，不光对他们电影有一个介绍和评论，更重要的要把他们的影片进行一个更广的传播，让更多的人去看到。”