网易娱乐6月1日报道 作为2017首届老舍国际戏剧节的展演剧目，香港版话剧《金锁记》将于6月23、24日登陆北京天桥艺术中心。这部改编自中国现代作家张爱玲同名小说、由著名作家王安忆编剧、香港电影金像奖最佳导演许鞍华执导、香港“舞台剧女王”焦媛主演的香港版话剧在北京首演，恰逢张爱玲逝世22周年，是对原著的致敬，也是对原著最好的呈现。

许鞍华首部话剧作品：戏剧比荧幕更适合

《金锁记》讲述的是女主角曹七巧嫁入豪门后，在封建家族的桎梏、勾心斗角的压迫、断送爱情的痛苦等种种压抑下，为了金钱欲望，人格扭曲极尽疯狂，赔上子女幸福的悲惨命运。这是许鞍华的舞台处女作，自称张爱玲“粉丝”的她认为戏剧要比荧幕更适合表现这部作品。

在此次舞台的处理上，许鞍华选择了简约留白式的舞美呈现，整个舞台几乎没有用写实方法呈现旧上海的场景。没有布景、环境的限制，舞台留给观众更多的想象、给演员更自由的发挥空间。

王安忆三易其稿：只为凸显原著精髓

在中国当代著名作家王安忆的这个剧本里，小说中曹七巧儿子长白的“戏份”全部删去，围绕曹七巧的一生，变成了母女两代人的故事。最初在创作剧本时，王安忆三易其稿，因为她认为小说可以靠叙述交代情节，但戏剧要靠人物交流，这样的改编更能凸显原著的精髓、戏剧的张力。

焦媛8年演绎：经历的改变融入作品

被称作香港“舞台剧女王”的焦媛一直以前卫大胆的舞台形象示人，对舞台的热情和对表演的专注一直被人所称赞。她扎实的表演技巧和强大的舞台能量，把曹七巧这个敢爱敢恨却被压抑、扭曲到歇斯底里的人生过程演绎得淋漓尽致。彩排时特意穿“小鞋”、“裹脚”来感受钻心的疼痛，以致最后有了曹七巧耸肩抖手的肢体语言。

从2009年初次排演《金锁记》到此次演出，已有8年时间，焦媛在舞台上的经验和生活中的体验也多了很多，在改变也在成长，这些改变也潜移默化地融入到《金锁记》的演出中。希望此次北京站的演出可以让观众看到她的改变。