网易音乐9月22日报道

著名音乐品牌“瑞鸣音乐”在继中国魔幻音乐史诗《神话-山海经·上古传说》之后的又一全新力作《蓝调&中国》，将于2017年9月15日广州国际音响唱片展首次亮相，这张唱片是由制作人叶云川汇聚美国西岸布鲁斯黄金班底，众格莱美艺术家倾情巨献，将根源布鲁斯与中国民歌的首次碰撞，演绎得妙趣横生，如缤纷花火绽放天际，被誉为音乐史上传奇的跨界音乐里程碑。

起源于黑人文化艺术形式的蓝调，它所意指的蓝色，并不是如天空和海洋般纯净的色彩，而是民俗传说中为人们带来忧愁困苦的恶魔的颜色。正因如此，由破酒瓶、铁皮桶等随手可及的日常用具所演绎的最初的布鲁斯音乐，诉说的是无望的爱、艰苦的日常劳作、悲惨的生活遭遇。然而，与之反差的是那直抒胸臆，自由洒脱的韵律，始终在向世人表达这些底层劳工所拥有的坚忍不拔的随性与达观。苦中作乐，就是布鲁斯最重要的音乐特质。

蓝调的起源背景与中国民歌是有相同之处的。纵使拥有不同的肤色与血脉，生存于大洋的两岸，这些由底层人民所创造出的曲调，本质上都是以苦为乐，笑着流泪。江南小调亦然，草原牧歌亦然，西北信天游亦然，而布鲁斯也是同样。纵使拥有不同的肤色与血脉，生存于大洋的两岸，无论是在空旷的山野，还是在喧嚷的人群之中，唯有放纵高歌之后享有的那一刻天高云淡，是苦难生活的精神支柱，是无处宣泄的情感的归宿

多年来致力于通过东西方文化的交汇融合，探寻具有普世价值人性光辉的瑞鸣音乐制作人叶云川正是敏锐的抓住了蓝调和中国民歌的相通之处，于美国艺术之都洛杉矶，云集众多蓝调优秀音乐家，创作了这一张以流行音乐史上举足轻重的Blues，演绎山水壮阔中国民歌的唱片《蓝调&中国》。

为本张专辑担纲创作演奏的美国布鲁斯乐团，其成员来自于近十个国家及地区，尽显洛杉矶大都会多元化的文化氛围。乐团成员中包括多位格莱美获奖艺术家，其中最负盛名的，当属爵士钢琴演奏家Russell Ferrante，以他为核心人物的乐队Yellowjackets，曾荣获17次格莱美奖提名和两座奖杯，并在包括中国在内的世界各地开展巡演。

两位年轻的作曲家，Ross Garren与Nick DePinna，则完美地完成了本作的编曲工作。Ross在作曲领域中已获得多个新人奖项，在录音过程中他还奉献了自己精彩绝伦的口琴演奏技巧。Nick的家乡是澳门，经常为各种有线电视网节目创作配乐，专辑中那支活泼而奔放的长号，正是由他演奏的。

而专辑中日落西山刚过岗的萨克斯演奏则来自他的太太Hitomi Oba，一位任教于加州大学洛杉矶分校的日本姑娘。而另一位萨克斯演奏家同样来自曾获得格莱美奖项的洛杉矶分校教授Justo Almario先生。

作为瑞鸣音乐创始以来的首张布鲁斯音乐专辑以及历史上中国民歌第一次以布鲁斯音乐风格呈现，录音选择了洛杉矶久副盛名的擅长录制布鲁斯音乐的录音室，录音过程中所使用到的众多古董乐器，如历经百年而音色依然悦耳如初的钢琴，丰富的吉他效果器以及布鲁斯管风琴等奇特乐器，都令人眼界大开。

而为还原五六十年代的经典音色，现场录音采用许多模拟设备，更特别启用众多电子管话筒，凸显温暖听感。曾获得十五项格莱美大奖的美国混音大师Richard King，在混音时着重保存现场即兴感觉，令整张专辑呈现出洛杉矶街头文化所特有的那种如玩耍般的现场轻松氛围。

《蓝调&中国》精选12首中国民歌，《太阳出来喜洋洋》、《小黄马》、《加林赛》、《晚风花香》、《知道不知道》等，从美国小酒馆中的恣情欢唱，到中国千里山河的引亢高歌，用最粗粝的情感，奏响质朴的歌，再融入洛杉矶街头多元文化，令古老乐调重现时尚气息。以炽热如火的心，重温那些灵魂深处的爱与痛。辗转流传的古老曲调，此刻在充满美式风情的现代气息中得以重生。在蓝调欢畅迷离的韵律中，饮尽杯中的烈酒，忘却了世事沧桑，踏上熟悉而陌生的回忆旅途。

由制作人叶云川创办的瑞鸣音乐是全情注力中国音乐表现与传承的音乐品牌，十余年摒弃商业利诱，致力打造华夏音乐辽阔版图，用世界音乐语言，讲述中国故事。音乐作品不仅在业内与发烧圈赢得优质口碑，同时享誉海外。多次获得 “中国金唱片奖”、 “中华优秀出版物奖”、“美国独立音乐大奖”等一百四十余个奖项。秉承艺术匠人精神，锲而不舍地在音乐上求精求纯，无悔投入，以表现和传承中国音乐文化精髓为己任，用面貌、题材、音乐风格各不相同的数十个专辑奉献给世界，赢得了世界各地许多优质音乐听众的高度认同。