网易娱乐11月26日报道 11月24上午，第十三届广东省艺术节第三轮剧目研讨会在广东省艺术研究所召开，来自七个院团的主创及代表与省艺术节剧评团的专家、学者共聚一堂，就新近演出的剧目提出意见和建议。此次研讨会主要针对刚刚演出的粤北采茶戏《枫树湾近事》、采茶戏《月照城乡》、话剧《县令丁积》、话剧《铁血道钉》、西秦戏《马援伏波》、潮剧《桑浦山花》、粤剧《潘茂名》七个剧目进行深入地研讨。广东省艺术研究所梅晓所长指出，剧目研讨会是各艺术院团一次创作经验交流分享会，各院团广泛听取意见，集思广益，对艺术的提升大有裨益。评论人员畅所欲言，各抒己见，与院团成为朋友，共同营造良好的艺术生态环境，共同促进艺术的发展。

粤北采茶戏《枫树湾近事》的导演张承清介绍了剧目的创排过程，粤北采茶戏剧团自去年才刚刚恢复，在极其短的时间内，创排了采茶大戏，恢复了中断多年的采茶戏新戏创排传统。此次创排编剧、导演、音乐创作等都是本土本团人员。李英老师作为戏曲音乐的专家指出采茶戏的音乐多吸收本土的民间小调才更具有地方特色。其他专家认为培养好的演员，创作好的剧本是一个剧团生存发展的硬道理。要充分体现采茶戏的民间喜剧色彩，家长里短百姓生活的温馨有趣，发挥采茶戏这一题材特长，显示在戏曲百花园中独有之特色。

另一粤东五华采茶戏《月照城乡》的主演兼团长陈翠媚提到五华采茶戏剧团上省艺术节演出间断多年，此次六个国家一级的编、导、舞美、灯光、服装等一流主创的打造，一个基层院团终于能够起死回生，可以说是一个戏救活了一个剧团。评论团的专家们普遍肯定此剧的舞美简洁充满诗意，俚语、俗语的运用妙趣横生，同时又充满着都市化的审美意象，表演上矮子功的运用非常契合剧情及人物心理，但作为剧中的母亲为了儿子能进城选择断绝母子关系甚至自杀的方式需商榷。

话剧《县令丁积》的导演梅哲介绍了该剧创排的过程，演员都是非职业演员，白天上班，晚上排练到深夜。江门的话剧基础为零，《县令丁积》实现了江门话剧从无到有的突破。评论团的专家肯定了此剧话剧戏曲化、本土化的一个较成功的尝试。舞美简洁大方，学习戏曲的写意性、象征性的运用。剧种台词充满着诗情画意，既符合人物身份，又是此剧一大亮点。编剧杨晓丹认为剧中一系列的事件，失去了对焦的焦点，事件多了，反而失去了重点，应减头绪，密针线。

话剧《铁血道钉》的编剧李新华介绍了其创作的过程，作为《康梁》的姊妹篇，《铁血道钉》在编、导、演、舞美及创作理念上都延续了其风格。作为一个工程类题材，不好写，主要从人物的情怀、人物的生活、情感入手来写，体现詹天佑"实业救国，铁路兴邦"的思想。编剧陈慧中认为此剧是呈现"中国梦"的贴切题材，建议强化剧中大清腐败、国民愚昧给詹天佑带来的精神上的痛苦，成为他实业兴邦的动力。全剧显得有点干、硬，应代入更多的普通人的情感。其他专家认为在一个纯男人戏当中，可以适当增加女性角色，使其丰满有血有肉。

西秦戏《马援伏波》的主演暨西秦戏传承人吕维平介绍了剧目的创排过程，缺乏资金和排练场地，在极其艰难极短的时间内创排了此剧。来自陕西的王群导演在介绍排演此剧时，充分尊重西秦戏音乐唱腔特色及表演程式进行创作。编剧范莎侠认为此剧是向传统戏曲的回归之作。编剧陈慧中看到了不同民族、种族之间平等、尊重的现实诉求。编剧陈文光认为要注意剧本结构上的伏笔的设置。设计历史问题，不要出现低级的历史常识的错误和漏洞。同时要注意演员基本功的训练，这是剧团的根。此戏中武戏的缺失使演出效果有些失色，只有基本功的积淀厚实，戏味才足。

潮剧《桑浦山花》的作曲杨穗新介绍剧团的情况，是一个年轻的民营剧团，演员平均年龄二十多岁。这是一出按戏曲思维创作的舞台剧，表演没有离开潮剧艺术的本体。编剧范莎侠认为民营剧团为自己的艺术负责，走的遵循艺术规律的创作道路。在亲情与民族大义之间舍与不舍，孰轻孰重的矛盾纠葛中塑造一位民族大义的母亲。编剧认为戏剧无奇不传、无极不立、无情无戏，此剧结构精巧，情感细腻。肯定了母亲的扮演者的戏曲做功。但此剧过于将革命性强化，而人性弱化了。母亲见受伤回来的儿子，怀疑其叛变，这是书记的做法而不是一位母亲，作为母亲关心的是儿子的安危。戏是讲情的，一部好戏，不仅仅是讲了一个好故事，更是完成了一段完整的情感体验。

粤剧《潘茂名》的主演暨团长李晓东谈到作为基层的粤剧院团更多的是参加秋班、春班的演出，很少有机会参加省艺术节。李晓东团长流着泪讲述排演过程中的种种艰难，缺资金、缺场地、导演丁凡等主创免费排戏，聘请了80多岁的本土编剧写戏。编剧陈文光肯定了此剧启用本土的编创人员发展本地艺术的做法。编剧陈慧中认为剧作以地方历史名人为创作对象不能流于地方志的舞台版。编剧尹洪波指出此戏剧本的文学性、故事结构、节奏上的不足，故事主人公潘茂名没有经历折磨、打击、侮辱、面对生死的考验，人物要放在矛盾冲突中进行塑造。