网易娱乐7月3日报道

6月29日晚七点半，首都师范大学本部大学生活动中心三层演播厅内座无虚席，筹备了两个多月的原创舞蹈诗《枫叶红了》迎来了首场校园公演。中国舞协秘书长夏小虎在观看了当天的首演后说：“《枫叶红了》作为首师大师生自己创作、编排、演出的一台原创舞蹈作品，它非常好地展示了学校特色，也让同学们更加了解了那段峥嵘岁月，和那时的人们对新中国的期盼。而且从这种诗意的表达中，观众也能感受到编导和总导演的一种审美追求。”他继而表示希望这样的作品不仅在首师大，还能在更多高校舞台上呈现，让学生们结合自己的艺术专长，达到一种美美与共，各美其美的状态。

《枫叶红了》四幕舞蹈诗中随处可见京韵十足的“北京符号”：京剧、三弦、京韵大鼓、京西太平鼓……《枫叶红了》总导演、首都师范大学音乐学院副院长、博士生导师田培培教授介绍：“正是基于首都师范大学自身地域定位，所以主创团队更想追求一种呈现北京文化元素和北京文化品好的艺术形态；所以《枫叶红了》更想把视角转向普通的京城百姓，因为在京城文化、京韵特色浸染下的百姓极具特色和张力，非常适合用舞蹈艺术形式进行表现和探索。”

《枫叶红了》第二幕中首次尝试了舞蹈与阿卡贝拉的结合（阿卡贝拉：即无伴奏合唱，只以人声清唱，并不应用乐器。）这也是这次舞蹈诗的一大亮点。这一幕中，主创团队以京西太平鼓为元素，用无伴奏音乐的方式，完全由演员现场表演舞蹈动作并演奏京西太平鼓，用鼓声和肢体进行交流和情感表达。

田培培教授表示，将阿卡贝拉用于舞蹈是一次大胆的尝试。“在舞台上，声音和音源节奏里都暗含着一种精神层面的质感，而这需要演员通过现场打击的节奏呈现出来，这是非常有难度的，因为演员们既要关注到自己的动作语言，又要把节奏的声音通过击打传递出来，而太平鼓的鼓形导致鼓声亮度没有那么强烈，但可以形成一个群像，在听觉上具有错落感，于是就要求演员对打击节奏的把握要相当精准。”田培培教授表示，这种尝试既是首师大学子在艺术表达手段上的一次探索，也是他们在艺术创作过程中对舞台上艺术品相的一种追求。

《枫叶红了》音乐制作蔡博涵同学也表示，二幕的表演中要求演员们既要将鼓点准确打出来，又要进行充分的肢体表达与情感的抒发完美的契合上，同学们不仅要在舞蹈动作表达的同时，还要去想太平鼓演奏的节奏和技巧，非常考验大家的基本功和临场应变能力。

当晚公演中，二幕结束后，台下响起了经久不息的掌声与喝彩声。很显然，观众对这个新颖的表达方式相当惊喜。这一次成功的尝试也给了主创团队更多信心和鼓励，推动他们在艺术创作的舞台上不断推陈出新。

能教、善编、会演的首师学子

“能教、善编、会演”是首都师范大学音乐学院舞蹈专业最重要的教学理念之一。在舞蹈诗《枫叶红了》主创团队中，有大二大三本科生，有舞蹈教育和舞蹈编导专业硕士研究生，还有舞蹈教育专业博士研究生及访问学者。《枫叶红了》从选题立意、前期策划到舞蹈编创，再到一次次联排，无论是台前的演员，还是幕后的执行编导、音乐制作、剧务统筹等等，几乎都由首师大音乐学院舞蹈专业的同学们一力承担。

音乐学院器乐系青年演奏家程珊老师的三弦演奏和本科生王威力的小提琴演奏，以与舞蹈情境高度融合的角色性演奏方式，在虚实交错中表现出你中有我我中有你的特殊效果，这种探索高度呈现出舞蹈艺术听觉与视觉的高度一体性，同时也体现出音乐学院舞蹈专业的独特性魅力。据了解，此次《枫叶红了》校园版首演只是一个起步，接下来将力求在更大的舞台上演。