古偶倒下去了，现偶站起来了……最近一段时间，还有谁没被《狙击蝴蝶》狙击？
“2025最美异性恋”“姐弟恋男友力天花板”……
这部从晋江火到荧幕的都市言情剧，凭借超标甜度成了2025年度过冬神剧。
毕竟，与其反复回味《鬼怪》和《请回答1988》，不如看“奶狗”和姐姐甜得直接，嗑得上头。
图源：《狙击蝴蝶》，下同
剧中，陈妍希饰演的事业型姐姐，与周柯宇饰演的专情学霸弟弟同框即发糖。
弟弟“又争又抢”，每一帧都在疯狂输出粉红泡泡，名场面多到数不过来。
抱着女主过河；
随时随地大小亲；
小奶狗直球约会；
半裸腹肌诱惑；
一部剧播下来，多少观众们的嘴角就没放下来过，全程姨母笑焊在脸上。
一切都是如此梦幻、美好、甜蜜，直到——
那个经典场景横空出世：男主单膝跪地，温柔地为女主穿上那双……超级厚底乐福鞋。
观众：剧组到底哪里找来的丑鞋？
剧情或许想复刻“王子为公主穿水晶鞋”的浪漫，可观众一眼望去，注意力全跑偏：
“公主的鞋是不是从矮人国代购的？”
前一秒还沉浸在甜蜜暴击里无法自拔，下一秒观众的吐槽就像鬼一样追了上来。
好不容易代入的浪漫滤镜，在一双出戏的厚底鞋面前，就像泡沫，一碰就碎。
看不下去的网友还没来得及隔着屏幕吐槽女主“快点把这鞋丢了吧”，结果下一句女主就表示：
这是好不容易找代购买来的。
好吧……尊重，祝福。
但还是忍不住想说：偶像剧男女主，到底能不能和这种鞋子解绑？
原因无它——性缩力太强。
如今，“性张力”成了对一种氛围感的顶级褒奖，而它的反义词“性缩力”，则专指那些能瞬间瓦解所有美好想象、让人直呼下头的元素。
而关于这一点，鞋子，在众多影视剧中的地位至关重要。
在影视剧的造梦世界里，一双鞋往往是比台词更精准的“潜台词”，是人物性格与处境的无声写照。
比如经常出现的高跟鞋。
《黑暗荣耀》里，河道英送给妍珍的绿色高跟鞋，锋利又精致，完美隐喻两人危险又纠缠的关系。
《安娜》里，高跟鞋是女主角跨越阶层的野心阶梯，代表着另一种生活。
女主角的欲望、虚荣和狼狈，都藏在这双鞋里。
图源：《安娜》
或者，在众多影视剧里，在呈现氛围感、轻盈感的剧情中，薄底鞋也是不错的选择。
《蓝色大海的传说》里，初上岸的美人鱼女主，懵懂中穿上的第一双鞋就是薄底鞋。
看吧，经常看现偶剧、爱情剧的都知道，轻盈感，是童话标配。/图源：《蓝色大海的传说》
当然，不止这两种鞋，其他鞋也未必不可。
毕竟很多时候，鞋子在呈现感情的剧情中，往往还承担着表达主角心声、呈现感情状态、推进关系进展的作用。
比如高跟鞋和板鞋/运动鞋的搭配，在国内外偶像剧中都很经典/图源：《爱你》
古早偶像剧《流星花园》里，藤堂静关于“一双好鞋会带你去美好的地方”的理论，启蒙了一代人的时尚观。
后来的经典偶像剧《转角遇到爱》里，一双独一无二的帆布鞋，在男女主的感情线里贯穿始终。
甚至哪怕鞋子不出现，也能起到类似的效果。
此前爆火的韩剧《善意的竞争》，就有这样一幕，直接表达了作者的思乡之情（不是）。
恰如那句“影视剧里但凡出现在镜头里、给你看的东西都是有深意的”。
鞋子的选择，至关重要。
那么问题来了，为什么其他鞋都行，这一次换成厚底鞋就不行了呢？
首先，在视觉上就失了分，一不小心就变氛围感杀手。
提到“厚底鞋”，离不开它的诨名“矮子乐”——字面意思就能看出来，起到一个补充身高的作用。
这也导致了观众一看到它，第一时间视觉重点就会被抢夺，满脑子想的都是身高的事。
剧中经常沉迷给女主短裙配厚底鞋，看起来难免头轻脚重
相对比之下，剧中其他场景出现的高跟鞋因为相对轻盈、优雅，就更好避免了视觉重心被抢夺的感觉。
外观上，它既在精致感上有所不足，也略显厚重，反而自带一种增高的“求生欲”。
观众不是没有过类似感受。
比如作为偶像剧界的鼻祖，《流星花园》曾被翻拍数次，藤堂静送杉菜高跟鞋一段更是经典。
先来看这段剧情的“正面案例”——
从上到下依次是韩版、泰版、日版所选的鞋子
再看下2018内娱版这一段所选的鞋——
图源：《流行花园》
当时便引发观众激情开麦：我发誓我一眼就看出来那是热风清仓款。
……不是黑热风，而是不论人设，还是烘托当时杉菜“丑小鸭变白天鹅”的情节，这鞋，都不太搭。
妍珍那句“贵的鞋子都很轻”，更是被无数观众默默记在小本本上，奉为真理。/图源：《黑暗荣耀》
何况，厚底鞋的时尚基因里，写满了街头、个性与反叛。
跟偶像剧需要的“精致梦幻泡泡感”，本来就不是一个赛道的选手。
回到《狙击蝴蝶》，不论是现实流行角度，还是穿着感受角度，这双鞋也都让人出戏。
眼下，高跟鞋因为舒适度不足，被审美和市场逐渐淘汰，各类有设计感的薄平底鞋开始占领女性的鞋柜。
而厚底鞋，在穿着感受和实用性方面，也有自己的问题。
社交平台上关于它的血泪吐槽能绕地球三圈，太厚重、捂脚闷汗、容易崴脚、走路像搬砖、默认腿短、穿久了脚会变形……
这些过于真实的体验，瞬间就能把观众从梦幻的云端剧情，一把拉回硌脚的现实地面。
需要说明的是，厚底鞋并非一无是处，用对场景，选好颜色、款式，它也能合理发光。
比如在韩剧《亲爱的X》中，女学生穿厚底白板鞋就恰到好处，青春叛逆，合理合规。
但到了《狙击蝴蝶》里，女主人设是一位事业有成、经济独立的熟女姐姐。
动不动就穿上一双厚底鞋，就连室内场景，都有双厚底拖鞋抢镜，人设就显得割裂起来。
就说男主实力护姐，怕姐姐踩到玻璃这块，网友第一反应：
不是，我怎么看男主那鞋踩上更危险呢？
都不再嗑糖，开始吐槽鞋底玻璃扎不透了
真就氛围感全靠男女主硬撑……内娱，你到底能不能给演员穿点靠谱的鞋？
还是那句话，不想在偶像剧里看到厚底鞋的观众，不是要一棍子打死厚底鞋。
它优化比例、隐形增高的优点，确实让它成为许多人的日常心头好，堪称“小个子星人的救星”。
随便举个例子，电视剧《以爱为营》中，王鹤棣饰演的霸总时宴，出场气场两米八。
然而，当镜头诚实地下移，扫到脚下那双厚重如砖的皮鞋时，氛围瞬间垮掉一半。
图源：《以爱为营》
网友锐评“原来霸总的最后倔强，都藏在鞋底里了”“这鞋，一看就很有‘上进心’。”
鞋面和略显灰扑扑的鞋底不说，其中隐约的“偷偷高”努力感，恰恰是偶像剧男主霸总感的大忌。
相比之下，那些印象封神的镜头，薄底鞋，甚至薄厚适中的往往是加分项。
韩剧《现在拨打的电话》中，男主下车时，导演特意给了那双一尘不染、线条利落的薄底皮鞋一个特写。
上楼梯时，又给了一组展示红底的长镜头。
没有一句台词，贵气、精致已然扑面而来，这就是细节的力量。
图源：《正在拨打的电话》
早年台偶《爱情睡醒了》里，邱泽饰演的霸总项天骐，还没露脸，一双纤薄干净的皮鞋先入镜，观众已经脑补出十万字豪门小说。
网友：现在的霸总还不如项天骐的一双皮鞋，图源：《爱情睡醒了》
《王子变青蛙》里的真·王子单均昊，也同样因为薄底鞋贡献了被观众津津乐道的经典下车镜头，主打把有品、有钱、有腔调刻在脚底板。
图源：《王子变青蛙》
有人也许会说，薄底鞋也未见得就好啊，可能不那么“舒适”“好走路”。
偶像剧里的主角们，需要为通勤跋涉、日行万步而烦恼吗？显然不。
他们的日常是漫步在柔软的高级地毯上，出入各种光影交错的豪华场所。
薄底鞋所带来的那种轻盈步履、优雅姿态，是构成偶像剧氛围感的必备元素。
甚至，行走时发出的轻微“咔哒”声，都是不可或缺的高级音效。
有时候霸总虽然穿着薄底鞋，但镜头不需要给鞋特写也能走出气势，《天国的阶梯》男主至今有“走路粉”，图源：《天国的阶梯》
还有很重要的一点，薄底鞋的审美也和当下的审美潮流不谋而合：
芭蕾鞋、薄底乐福再度风靡，人们愈发推崇那种“不费力”的精致。
图源：微博话题
数不清的厚底鞋，只是内娱偶像剧“歹毒服化道”的冰山一角。
观众对此的吐槽早已积怨成河，那些被贴上“歹毒”标签的造型，至今仍被反复“考古”。
如《以爱为营》，简直凭一己之力，贡献了教科书级别的“金融民工”迷惑穿搭大全。
被评价“再贵的西装，都能穿出保险推销员的气质”。
好吧，剧外开机照都比这强。
女性角色服化道这边，更是重灾区。
网上曾有一个讨论：国产剧弃剧率和女装退货率哪个更高？
只能说还真就难分伯仲。
最近便有实例，林一和艾米的新剧路透，则因为女主穿的大衣太粗糙，被吐槽女主拿着两个搓澡巾就出来了……
图源：微博
服化道的本质是造梦，细节是梦境的砖瓦。
一把伞、一双鞋、一件衣服，本应无声地诉说角色的处境、品味与当下心境。
但当它们脱离了人物与情境，沦为随手抓来的道具时，精心营造的戏剧世界便出现了裂痕。
网友：说实话，就算是赵今麦穿这个衣服也不太行/图源：在暴雪时分
厚底鞋也好，跳戏的衣服也罢……它们共同指向了一种创作上的“惰性”。
当服装不再服务于角色灵魂，道具不再贴合故事背景，所谓的“浪漫”与“苏感”，也就失去了扎根的土壤。
哪怕演员在镜头前奋力构建信念感，粗糙的服化道还在不断提醒观众：
别当真，这只是戏，还是不太高级的那种。
问题是，我们并非没有成功的范例。
《我的人间烟火》中的孟宴臣，一丝不苟的西装、金丝眼镜，都是他成功立住“新中式总裁”的加分项。
图源：《我的人间烟火》
《狙击蝴蝶》能成为爆款，离不开其情感内核与演员的化学反应。
但必须承认，那些不时出戏的服化道，还是暴露了工业流水线上一环的疏忽。
观众反感的从来不是某件单品本身，而是其背后透出的对作品质感“将就”。
偶像剧贩卖的是超越现实的梦境，梦境的沉浸感，始于每一处经得起推敲的细节。
当每个环节都足够郑重，梦幻才显得真实，这或许才是偶像剧最该“狙击”的靶心。
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