2009年，小沈阳大火之后，一年之内就赚到了两个亿，可就在这个时候，赵本山表示公司演员的40%收入，都要给公司，得知这一新规后，小沈阳果断选择离开。
2009年那个春晚上，穿着苏格兰裙的小沈阳，在赵本山、宋丹丹的《不差钱》里甩着标志性的东北腔，真的让一屋子的观众笑得合不拢嘴。
没人能预料到一夜爆红的威力，那一年，东北铁岭的风，都多吹了点“发财味儿”。
新问题比爆红更快到来：两个亿的财富涌向一个新人，可这财富背后，一条师徒账，慢慢变成了横亘在两个人之间的巨大裂痕。
爆红的速度有多吓人？2009年1月，《不差钱》后小沈阳的商演邀约像雪片一样飞来，一年内，他先后跑遍20多个省，103场演出签得手软。
最初的出场费每场几千，春节后涨到三五万，不到半年，直接飙到单场五十万。
影视邀约、广告代言、电视剧，每一样都是抢着要人，短短一年，小沈阳的全年收入超过2.6亿元。
舆论风口上，小沈阳成了草根逆袭的代表，小人物变明星，简直成了中国“一夜暴富”美梦的活体象征。
无数人羡慕得眼红，感叹世事无常：昨儿你还是铁岭郊区的小剧场演员，今儿你就成了可以左右全国电视台审美的喜剧大神。
可再大的喜剧光环，都掩不住另一个问题浮上水面：钱从哪儿来，钱该归谁，公司和个人怎么分账？
2009年秋天，赵本山在一次内部会议上，抛出了一条让所有人都炸锅的新规：“公司演员，未来40%的收入归公司。”
按小沈阳当时的收入水平，这一刀砍下去，2.6亿要交本山传媒一亿多，哪怕按坊间传闻，实际公司能分走的也有六到八千万。
赵本山的考虑其实很现实：本山传媒不是瓦片盖的，不付出成本就没有这么大的平台，演员背后是系统培训、资源对接，还有一整个成熟的产业链。
赵本山话虽不多，但意思很明了，“你能挣两亿，公司要不是把你托起来，你连舞台都没得上。”
本山传媒的师兄弟们大多理解师父的意思，公司大，队伍多，必须平衡资源分配，不然，全公司跟着小沈阳一个人“单飞”就完了。
德云社那时候的分成规矩甚至比本山更狠，郭德纲对每个徒弟签死合同，绝无商量余地。
但小沈阳心里其实憋着一股气：“观众认的是我，包袱是我抖的，汗是我流的，凭什么办公室里的人坐着，就能分走我差不多一半的钱？”
压力不是只有表面这些，家里人反应更激烈，小沈阳妈妈直接拍桌子：“离了赵家班，你照样能吃香喝辣！”
再加上助理和身边朋友的怂恿，小沈阳内心的天平早已开始倾斜。
他多次找赵本山理论，“师父，我这一年都火成这样了，在你这卡着分成，我猴年马月才能发财？”
赵本山没多解释，只说了一句“根基不扎实，高楼起得快塌得也快，你还太嫩”。
终于，2010年底，小沈阳还是决定带着团队单飞，这一走，引发了无数猜测。
外界看得兴奋，觉得是“成功艺人终于自由了”；圈内人却没那么乐观，行业惯例一刀切过去，每一次新规都必然带来动荡。
单飞第一年，小沈阳确实站到了娱乐圈的中心，张艺谋的《三枪拍案惊奇》是他跨界电影的首秀，票房还不错，可网上骂声很大。
紧接着的几部作品，口碑和票房双双扑街。
《大笑江湖》《河东狮吼2》，评分都小于5分，2018年他自导自演的《猛虫过江》更直接被网友评为“2018年度最难笑的一部喜剧片”，豆瓣分数直线下滑到3.7。
商演圈里也没少出幺蛾子，一次外地商演助理帮他追机票报销，结果主办方爆料“小沈阳拿了4万元机票钱，转头买了大巴车票”。
还有次庆功宴，一桌导演、演员都坐好了，小沈阳嫌饭不好，直接走人，饭钱都懒得结。
这种新闻一波接一波，慢慢地，就没有人再谈论“东北顶流小沈阳”了，剧场里座位空了一半，粉丝数掉得飞快。
往回一看，宋小宝没出走，依靠《欢乐喜剧人》持续火热，成了稳定的东北喜剧一哥；王小利演的“刘能”年年都火，后面干脆全面转型，影视综艺全能。
赵家班整体的巡演，三省五市场场爆满，团队气氛也比散兵游勇式的单飞艺人稳定得多。
行业里其实都有一个共识：团队作战，哪怕分成低了点，至少饭碗稳定。
后来小沈阳冷静下来，尝试主动做出改变，那天，他亲自拎着礼物上门找赵本山，道歉的话还没说完，眼圈已经红了。
师父没说几句，憋了半天只丢下一句“回来吃饭吧”。
这五个字，既有无奈也有宽容，小沈阳后来公开反思：“赵老师不光教我演戏，更教我做人，想快点儿发财，结果把后路全堵死了。”
赵本山的想法，更值得行业仔细品一品，老一辈的师徒制惯于以情绑人，可现代娱乐产业是真的企业化，不是几句情谊就能稳住江山。
赵本山也走过很多弯路，从家长式一言堂，到公司化股权制、分成制，多少是被行业鞭打出来的。
再看小沈阳现状，他选择“二次创业”，重回刘老根大舞台，舞台是小了，观众少了，但起码他把丢失的场子一点点补回来。
信源：《赵本山：我不敢用小沈阳》澎湃新闻
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