陈佩斯，文艺工作者沦为戏子|小品|文艺工作者|著名表演艺术家|话剧|郭德纲|陈佩斯

郭德纲是一个在互联网时代逆势崛起的民间艺人，郭德纲的崛起照现在看来是很符合互联网精神的，那就是炒作IP。现在我们对于这一点已经熟稔，然而在十几年前，能嗅到互联网的平台作用，并且通过这种新兴的传播途径为自己宣传业务，那也不是一般人。因此，郭德纲的成功现在看来是一种IP孵化，但是在十几年前，这也是不容小觑的，因为那个时候，并不是所有人都能运用为自己树立人设，做IP。且能成功的，今天我们就讲讲一个失败者的故事，故事主角就是今天推荐影片的创作者。

《戏台》讲的是一个戏班子在民国军阀混战那些年艰难求生的故事。洪大帅进京，正好遇上戏班子头牌唱戏，洪大帅选了一出《霸王别姬》指名道姓的要让一个送包子的伙计，也就是票友唱，戏班子只能硬着头皮上，唱到高潮部分，洪大帅要改戏，起初戏班子人不愿意，后来被逼无奈只能硬着头皮改。这个时候，《霸王别姬》的正牌醒来了，他坚决不改，并且要执意和洪大帅对抗，就在洪大帅准备让戏班子所有人都看不见明天的太阳之际，蓝大帅攻破了洪大帅的北京城，戏班子人得救了。

这个故事并不复杂，且是根据陈佩斯经典同名话剧改编，只不过这一次改编成了电影，这对于陈佩斯来说是第一次在大荧幕尝试这种影视化语言，而作为一部喜剧片，本片的喜剧成分很足，而且是别具一格的喜剧成分——讽刺。在很多人看来，喜剧的核心是悲剧，但是这句话很狭隘，悲剧是喜剧的核心的一部分的，但并不能代表所有的喜剧的核心就一定都是悲剧，本片的核心在于讽刺，讽刺什么呢？当然是体制，因为了解陈佩斯的人自然是知道这种“体制”对于他的影响是足够大的，在这个影响之下，陈佩斯如何选择就是属于他的故事了，也就是属于本片的核心故事了。选择是什么？当然是反抗，因为反抗了，人设才能立住了。什么人设？自然是反体制。

这是一种经典的人设，而且这个人设在当今互联网平台上一直以来都是被追捧的。不论是正面的，还是负面的，只要是你被认为是反体制，总有人会为你鼓掌，即便是他们不了解你的故事，但这杆大旗一旦树立起来，就会成为人设的一部分，这部分总会被追捧。

郭德纲早年间树立的人设就是反体制，而他也是成功的将这种人设作为自己IP一部分，并且助力于自己成功的知名人士，但是陈佩斯就差点意思了。郭德纲的反体制，在于郭德纲并不是体制内人士，而陈佩斯的反体制在于陈佩斯是一个体制内靠着体制成长并变得知名的演员。因为大家早年间了解陈佩斯都是因为他与央视的版权纠纷，但这个就有的说了，版权问题很容易让人以为陈佩斯是因为央视侵犯了自己小品版权而跟自己闹翻。然而实际上，央视是陈佩斯之前的单位，陈佩斯在这个单位创作的作品，创作权属于谁这并不是陈佩斯一个人说了算的。这才是问题的核心。

对于上世纪末，国内经济形势很火热，而这对于早在1993年就成立了自己的公司的陈佩斯来说极具吸引力，而当时的自己也因为表演小品而知名度如日中天，这个时候，想要独立出去，想要让自己的作品的收益归自己，也是在情理之中，然而有了体制内这个身份，这一点多少有些不实际，于是，跟央视闹翻，且自己走上个体道路就是陈佩斯唯一的选择了，只不过离开了央视的平台，陈佩斯并没有完成一种蜕变，话剧确实是艺术水准更加高，但并不足以支持陈佩斯赚的更多。

因此，在郭德纲之前，陈佩斯的这种尝试只能是以失败而告终。郭德纲的尝试很明显就比陈佩斯顺畅的多，因为陈佩斯是体制内出走，郭德纲则是想要体制内而不可求。不过两个人也有共同点，那就是反体制的人设，只要是立住了这个人设，就会有一大批的拥护者围上来，而《戏台》这部作品也是以反体制为核心的。在这里，陈佩斯化身为旧社会有态度的艺人班主，为了“戏比天大”这一理念勇敢的与“洪”大帅做斗争，并且赢得了胜利。

这里的洪大帅只得是谁，不用说了吧，而洪大帅做出来的针对文艺工作者的选择也不用说了吧，旧有的一切需要被改造，文艺要更加贴近人民群众更不必说了吧。然而曾经是文艺工作者的陈佩斯在面对文艺的发展问题的时候，做出来了跟郭德纲一样的选择，那就是用“文艺工作者”面对变革的时候要有“气节”，“戏比天大”，老祖宗立下的规矩不能破等等这些理念为自己开脱。