随着电视剧《雨霖铃》的热播，“天选展昭”的话题又热了起来。因为在剧中的表现，杨洋被不少人认为是“天选展昭”。
气宇轩昂，义薄云天。从1927年黑白电影《锦毛鼠白玉堂》起，有不少于80部作品，展昭或作为“五鼠”的宿敌，或作为包青天的护卫隆重登场，是威震江湖的“南侠”，也是皇帝特封的“御猫”。
可以说，几乎每十年都会出现至少一个经典“展昭”，饰演者包括有：郑少秋、黄日华、何家劲、甄志强、焦恩俊、刘德华、严屹宽……直到如今的杨洋。
一代人有一代人的“展昭”，谁是天选展昭，各有各的看法；展昭的形象演变，其实也是内娱侠客审美的一场嬗变。
壹
展昭，源自侠义小说《三侠五义》及其衍生作品。首次登场是在小说第三回。
包公上京参加会试，在饭店落脚，正见一个仗义疏财的二十岁展昭，“武生打扮，叠暴着英雄精神，面带着侠气。”两人一见如故，同桌饮酒。
当夜，包公在金龙寺险遭凶僧陷害，幸亏展昭及时出手救了他。此后陈州赈灾，展昭助包公擒拿刺客；庞太师花园，展昭手起剑落，斩杀妖道。
包公感激展昭的屡次搭救和侠义心肠，上奏天子。天子便亲自测验展昭武功：剑法精妙绝伦，袖箭百发百中，纵跃如云中飞燕（轻功）。
展昭腾挪纵跃之姿甚奇，天子脱口而出，“这哪里是个人，分明是朕的御猫一般。”
从此，南侠展昭，获封“御猫”，正式官职为御前四品带刀护卫，供职开封府。
其实展昭并不愿意入庙堂。
他对“三侠”之一的“双侠”（丁兆兰、丁兆蕙）说，自己懒散惯了，更想寻山觅水。官职于他是一种羁绊，若非包公的一番情意，早就挂冠归隐了。
也正是因为包公，他才从一代游侠，化身公道律法的正义之剑，从此红袍伴“青天”，为国守法，为民除恶。
兼有江湖之侠骨，更有庙堂之正气，这就是展昭。
何家劲版展昭
而将展昭演绎成一代经典的，也是国民记忆最深的南侠形象，要数1993年《包青天》里的何家劲。
剑眉星目，面如冠玉，身姿挺拔，谦逊有礼，一身红袍官服，常伴包拯左右。何家劲版的展昭，有两大别人难以超越的特质：一个是剑，一个是正。
剑在他的手里，几乎被耍出了花。
最有名的是他单手拔剑，右手抛剑，以迅雷之势，握住剑柄，而后快速迎敌；还有收剑动作也广为流传，每次战斗结束，他都会潇洒地单手舞一圈剑花，而后从容入鞘。
至于举剑对敌，更是飘逸俊秀，如行云流水，在没有特效的年代，舞得干净利落，尽显南侠的从容与气度。
剑是君子之兵，何家劲的展昭正是谦谦公子。但他的公子气度里，还多了一样东西——凛然不可犯的正气。
面对皇亲国戚，他不畏强权，敢拔剑相向；面对蒙冤百姓，他四处奔走为民申冤；面对奸佞恶徒，他永远站在最前面。一人一剑，守得住底线，护得住公道。
他也会受伤，也会遇险，但凭借其丰富的江湖经验，总能化险为夷。哪怕偶尔冲动疏忽，犯下过错，也从不推脱，而是一己之力去挽回一切。
以侠的武力，维护官的职责；以官的名义，践行侠的正道，是好官，更是大侠。何家劲版的展昭之所以深入人心，正在于他完美兼容了侠和官这两种看似矛盾的气质。
当然，除却刚正勇武的一面，这版展昭也有男人的柔情和挣扎。
最为观众津津乐道的当属血云幡一案里的“昭云恋”。身世凄惨的连彩云，为了复仇，连杀数人。与展昭凉亭初遇，女方赠伞，展昭轻手接过；当杀人真相揭露，展昭到狱中还伞，双方情意缱绻，亦知彼此无缘；最后公堂审判，连彩云借展昭之手，死在爱人怀里。
何家劲的一滴泪，在展昭的侠气和正气之上，又增添了一份难得的侠骨柔情。
贰
红袍官服、正气凛然、武艺超绝，这种形象和气质的组合，锁死了大众对展昭的想象。此后20余年，鲜少有影视作品里的展昭脱离何家劲的范式。
1994年的《七侠五义》里，焦恩俊版展昭温润如玉，美则美矣，却少了一丝正气；同年《碧血青天杨家将》里甄志强版的展昭眉宇英气，正气够了，又多了一些沉郁含蓄；1995年吕良伟版展昭杀伐气略重，黄日华的展昭又少了些柔和。
这些展昭都不失俊逸勇武，只是清一色的红袍官服、舞剑破敌，像是在何家劲版基础上的微调。
而真正跳脱出这一范式，开创出全新展昭的，要数2000年《少年包青天》里的释小龙。
剧名里的“少年”是这版包拯、展昭的题眼；整部剧可以视为《三侠五义》的青少年版同人文。
年仅12岁的释小龙饰演少年展昭，他不再是朝堂上的四品护卫，也不是行走江湖的游侠，而是一名少林俗家弟子，不谙世故，一腔赤诚，因为调查哥哥展俊的死亡谜案，而与包拯、公孙策等人相识相知，同行破案。
属于展昭的标志性红袍官服不见了，换成布衣装扮；舞到眼花缭乱的宝剑，转变为棍棒和刀；不变的是他对包拯的忠诚与敬爱，以及团队的第一武力担当。
性格方面，这版少年展昭又多了一层贴合年龄的少年意气。
他心思单纯，热血活泼，像块未经世事雕琢、不见丝毫杂质的璞玉。认准了包拯，便忠心不二；对待朋友，从不掺杂私心；一路跟着几个大哥哥、大姐姐闯荡，虽然经历过惨痛的亲人枉死、师门变故，过早地体会了死亡、阴谋与人情冷暖，但始终不改少年本色。
释小龙版展昭，能让观众看见日后威震江湖、扬名庙堂的红袍展昭的来时路。
少年自有少年的意气，也有少年的局促和可爱。在《少年包青天》里，展昭多了两个特性，一个是心中仍有惧怕的东西，一个是独属青春期的朦胧情愫。
剧中，他跟公孙策挑灯夜行，林中但有簌簌响动，就吓得抱头鼠窜，尖叫道“有鬼”。一行人在破庙听说本地经常闹鬼，展昭吓得魂不守舍。但这非但无损于少侠的人格魅力，反而增添了一份令人忍俊不禁的憨态。
到第二部《少年包青天》的“石破天惊”案件里，展昭偶遇了一个女扮男装的少女芳芳。展昭一次次冒险保护芳芳，成了她最信任的人。最后两人分别之际，包拯、公孙策等人还集体开玩笑地喊展昭的法号“戒色”。
少男少女的情感虽然无疾而终，但干净纯粹，不似成年版“昭云恋”那么虐心和遗憾。
大侠变少侠，完美护卫变邻家小弟，释小龙版展昭成功地打破了何家劲建立的展昭标准，成为一代人的青春记忆。
释小龙之后，严屹宽在2016年《五鼠闹东京》里饰演的展昭，亦有一定的突破。他在何家劲的正气之上，增添了一份邪魅和隐忍。为了查案，他假意背叛开封府，投靠庞太师，游走于正邪黑白之间， 成了一名卧底侠客。
这个版本的包拯（梁冠华 饰）已经降为配角，主要戏份放在了白玉堂和展昭的“猫鼠CP”上，这在一定程度上也预示了后来杨洋版的展昭。
叁
正在热播的正午阳光武侠剧《雨霖铃》是近几年来，声势最大、班底最强的一版以展昭（杨洋 饰）为大男主展开故事的剧集。
杨洋版展昭，比严屹宽版的更为极致，像包拯、公孙策等这套开封府班底，竟然全程不露面，只存在于人物的台词中。哪怕展昭被冤入狱，包拯也不露面。
剧集的故事框架，基本出自《三侠五义》里襄阳王（虚构的宋仁宗叔父）与西夏勾结，欲以襄阳为据点策划谋反的这段情节。
话说展昭收到襄州好友的紧急书信，辞别开封府，快马赶来。他不穿红袍官服，而是一副江湖侠客装扮。
好友临死前将证据托付给展昭。展昭欲将证据送回京城，沿路遭到各方追杀。
他中了奇毒，命在旦夕。幸亏沿途结识了霍玲珑（章若楠 饰）和白玉堂（方逸伦 饰），三人俱为有情有义又背负沉痛往事的侠客。
三人相伴相依，与襄阳王及其手下缠斗不休。
杨洋版展昭比之于何家劲版，最大的不同在于他的身份认同。
江湖侠客及各大帮派，抱有偏见，觉得南侠投靠朝廷，甘为鹰犬，是为了功名利禄。他们瞧不起展昭的这种选择。而庙堂官员又认为，展昭是江湖草莽，披了官服也不等于是官，不过是开封府的打手罢了。
一代大侠，却投靠朝廷，在《三侠五义》及多数剧集里，都是因为展昭感佩包拯的提携与公义，甘愿为他所驱驰。
但本剧埋了一条暗线。襄州境内本有一名铲奸除恶、以暴制暴的侠客“夜叉”。百姓敬爱有加，可后来也有人利用“夜叉”之名大行杀戮。由此引出：剑与血，并不能带来和乐安定，只有律法才能护得住百姓天下。
尽管本剧还未揭晓夜叉和展昭的关系，但大概率二者俱为一体，如此也就给出了一个比原著更精妙的回答：侠只能杀一时之恶徒，但恶不会根除；官或许能从制度法理层面清除毒疮，但仍需要一把锋利的刀去执行。
既要有官的法理程序，也要有侠的义气手段，官侠一体，才能对抗势力庞大、罪大恶极的襄阳王。
白玉堂是侠的极致代表，崇尚以暴制暴，快刀除恶；而展昭，特别是杨洋这版展昭，合理地展示了处在官侠两重身份之间的一代侠客，他的孤独与挣扎，选择与代价，克制与清醒。
从何家劲的庙堂正气之化身，到释小龙的赤诚少年之缩影，再到杨洋的官侠身份之探讨，不同年代，审美不同，不变的是国人心中对大侠的一种想象——
懂规则，有风骨，长得帅，入庙堂能抬起龙头铡，走江湖舞得动巨阙剑，是清官与侠士的完美结合。展昭，就是一个近乎完美的武侠角色。世道、审美、叙事或许在变，但人们对展昭这种完美的角色的想象，是永远不变的。
撰文 李瑞峰 编辑 苏静
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