关智斌发现，有了想法，光靠嘴说，大家想象不出他要做什么，他的想法就容易遭到否定。
这些年，他在脑海里酝酿着一个新企划，借用小飞侠彼得潘的故事，讲述一段人生旅程。这个企划里，有完整的演唱会故事线，也有从每个章节衍生而来的新歌主题。但这些画面太过丰富，如果他也像以前一样“光靠说的”，大家想象、接收到的画面，可能和自己的想法相去甚远。
于是，他干脆做了个PPT，向公司可视化地展示他的构思。
“如果你想说服上司，不如做个PPT，把内容都整理好，对方有画面感了，就会清晰很多，也就很愿意配合一起把事情做好。”关智斌分享着他的职场经验。
那次讲完PPT，企划顺利通过，于是有了这场名为“ENDLESS ADVENTURE（无尽历险）”的演唱会，和与之紧密关联的一系列新歌。关智斌首次担任演唱会创作总监，将自己的生命体验与彼得潘的故事编织交融。香港站、澳门站已先后举行，今年9月19日，这趟冒险旅程即将首次抵达内地，在广州体育馆开唱。这也是关智斌出道23年以来，第一次在内地万人级场馆举办个人演唱会。
采访的这天午后，关智斌坐在我们面前。常年健身赋予他挺拔结实的体态，岁月没有在他脸上留下多少痕迹，他说话时的眼睛依然有着少年般的闪亮。以彼得潘自喻，经历娱乐圈的浮沉仍能一直保有童心，出道23年的关智斌说，童真取决于心态。“以前我总想把自己武装起来，变得坚不可摧。现在我卸下盔甲，没有那么多包袱，才能像小飞侠彼得潘一样自由自在地飞翔。”
无尽历险
作为演唱会创作总监，关智斌以小飞侠彼得潘作为角色线索，带领观众经历成长的挣扎，体会破茧而出、找回自己的人生旅程，亦借此回望自己的成长轨迹。
他向本刊记者讲述着自己对整场演出的设计，他将演出划分为五个章节。第一章是无忧无虑的梦幻岛，对应童年时光；第二章走向“迷失男孩”，直面现实世界的挫折与迷茫；第三章收纳不同的爱，在爱里重新找回自己；第四章是蜕变，卸下防护盔甲；到最后一章，挣脱束缚，回归自由自在、保有童心的状态，成为“永远的彼得潘”。
去年，演唱会在香港首次登场，关智斌在舞台上展示高难度动作和脱衣露肉的画面，后来成为网络热议的短视频片段。网友们讨论他的身材，惊叹动作的难度，关智斌对这样的热度始料未及。“到了那个情绪节点，我想表达的是卸下自己的‘防护壳’，重新找回自己的力量。我这样做不是为了博眼球，大家如果来现场看，就会明白我为什么这么设计。”
那次香港演唱会，高难度动作环节发生了小小的意外——关智斌在做悬空动作时失手摔落。当下他没有丝毫惊慌或犹豫，落地后马上站了起来，继续完成后面的表演。“我觉得作为表演者要处变不惊，摔了就是摔了，也没办法再补救。”
不过，当演出结束回到后台时，他仍不免有些懊恼，“之前练习的时候从来没失过手”。他复盘失误的原因，“可能是因为第一晚顺利过关，到了第二晚有些放松，有些技巧动作没做到位，就失误了。”后来回看视频，他才发现原来摔落的位置有一定的高度，可当下肾上腺素飙升，加上常年健身给了他身体足够的肌肉支撑，他在那一刻几乎感受不到痛感。
做这场演唱会，关智斌希望做到“全场无尿点”。“我曾经跟自己说，希望每首歌都有专属记忆点能让大家记住，没有一首歌是单纯的过场，让大家去洗手间或休息的。”他为每首歌都搭配了重点的画面，希望传递出歌曲的意境。那场演唱会后，关智斌收到了许多评价，“大家说看完之后很难戒断，我觉得特别开心”。
作为创作总监，关智斌还特别注重为每一站加入“不一样的小心思”，制造独特记忆点。澳门站，他让观众折纸飞机，当他唱到最后一首歌时，写满愿望的纸飞机同时飞向舞台，再漫天落下，“那个画面特别美”。即将到来的广州站，他也准备了全新的互动环节，答案留待现场揭晓。
除了全新主题的演唱会，关智斌的小飞侠企划，还包含了贴合五个章节的主题新歌，目前已推出三首：《永远的彼得潘》是卸下枷锁之后找回的自我，《梦不落派对》描绘梦幻岛的无忧无虑，《My Little Tinker Bell》则把身边守护自己的人比作挥洒仙尘、施展魔法的小精灵。说到这里，关智斌还向本刊透露，还未推出的“迷失男孩”章节主题曲，即将在广州站完成新歌首唱。
“我最终的目标，是把这场演唱会和这几首新歌做成一张专辑推出，这将是整个企划在音乐上的最终成品。”
打破限制
舞台上那些颇具视觉冲击力的钢管、吊杆、街头健身等高难度动作，并非为了演唱会临阵磨枪的桥段，而是关智斌这些年来苦练的成果。
几年前的居家时光，关智斌“找了很多东西去学”，彼时的他并不知道未来能否派上用场，但依旧沉下心学习。等到有机会构思大型演唱会舞台时，过往积累的本领，恰好成为内容表达的载体。“机会是留给有准备的人的，我不可能在演唱会前三个月才去学这些技能，肯定做不到的。”
健身这件事，关智斌坚持了更长的时间。他说自己并非狂热的健身爱好者，他健身的初衷，是为了身体健康，还为唱歌时拥有足够的气息和体能。而健身反馈给他的，远不止身体的改变，更重要的是心态的磨练。长期健身，促使他学习营养学，研究饮食搭配，读懂身体发出的信号。更重要的是，他从健身中学会了坚持，“再难的事，我都会跟自己说，健身这么难我都做到了，现实生活里的事我也一定能做到。”
当然，自律的他偶尔也会犯懒。有时完成了一项工作，他便放纵自己，去吃个雪糕，或去旅行，“这是人生乐趣，肯定要有的”。
不止日常健身，这两年，关智斌开始用比赛来检验自己的训练成果。他报名参加知名体能赛事，香港、上海、成都、深圳等不同城市的赛事中都频繁出现他的身影。这项比赛将有氧和力量训练结合，极其考验参赛者的耐力。许多粉丝到比赛现场为他打气，在社交平台分享他力量迸发、汗水挥洒的瞬间。
那些照片中，置身赛场的关智斌被重重镜头所包围，但那一刻他完全褪去艺人的光环，全身心投入比赛当中。“我肯定会被捕捉到翻白眼、狰狞的表情，不过参加比赛的时候，我就是普通的参赛选手，顾不上理会镜头在哪里，也不在意自己好不好看，因为这是挑战自我，不是表演给别人看的。”
最终，关智斌在8月深圳站的比赛中夺得年龄分组第一名。他回忆起三年前第一次参加比赛，完赛的那一刻，他累到“怀疑人生”，心里只有一个念头：“我想我应该不会再参加第二次了。”
“但人就是这样，内心深处总想继续挑战自己。”从一开始只是尝试，到后来把目标越定越高，直到心里有了更具体的梦想：“好想有一次，能亲自站在那个领奖台上。”关智斌说，自己不是从小接受专业训练的运动员，甚至30多岁才开始接触运动，也早已过了年轻力壮的年纪，这次登上领奖台，“内心的激动实在难以用语言来形容”，也更加确信，“年龄和天赋，从来都限制不了你”。
一夜成名
在关智斌自己的人生中，他也像童话主角一般，自23年前踏上星途，展开惊与喜并存的历险旅程。
2003年，在一场名为“一夜成名”的发布演唱会上，关智斌与搭档以Boy'z之名初次亮相。彼时香港乐坛刚被师姐Twins打开了组合市场，“男版Twins”顺理成章地获得了极高的起点。两个涉世未深的“死僆仔”（关智斌语，粤语“小屁孩”），自此一头撞进娱乐圈的花花世界，第一次拍戏、录歌、上台演出，一切事物都显得新鲜有趣。“我们很幸运，没有经历过慢慢熬、慢慢往上爬的阶段。”关智斌回忆。
关智斌与师姐Twins。
是幸运，也是“双面刃”。Boy'z的行程密集程度一度达到“地狱级别”，曾连续工作三个月才有半天的休息时间。第一次担任主角拍摄电视剧，导演刚喊完“3、2、1，开机”，关智斌已经累得当场睡了过去。
少年得志让关智斌渐渐对周遭一切习以为常。出门工作有六七个工作人员簇拥，机票有人订，行程有人排，他只需要出现在该出现的地方，连一句“谢谢”都说得轻飘飘。“那时候有种小孩子不知天高地厚的感觉，把所有事情都想得很简单，觉得这些成就是靠我自己的能力得到的。”很多年后再回头看，他发觉自己把旁人的助力错认成了自己的能力，“那时我的能力和心理，还没成熟到可以去承受‘爆红’所带来的一切。”
一夜爆红来得迅速，组合的散场同样突如其来。2005年，关智斌和搭档在广州拍完广告收工，那天回香港的保姆车上有份报纸，关智斌随手翻开来看，却发现上面赫然印着Boy'z组合确认解散的新闻，可是搭档明明还坐在自己旁边。“我立即打电话问Mani（经纪人霍汶希），她说对呀，你们解散了，我们决定对你重新规划。”
单飞来得如此措手不及，关智斌被送往新加坡进行为期半年的特训，匆忙挥别组合时期，开启个人闯荡娱乐圈的模式。
此后，他出了几张个人专辑，继而有长达八年的时间几乎离开歌手的身份，独自前往内地打拼，辗转于不同剧组。珠海拍戏，他自己买船票、排通告，发现“原来看似琐碎的事情都不是那么简单”；驻扎横店拍古装戏，在零下的天气吊威亚至天明，又在大夏天拍冬天戏时频频中暑；也曾试过9个月没回家，回去也只能待三四天，买些东西，陪家人吃顿饭，又匆匆折返片场。
有段日子，他常听回Boy'z时期的一首非主打歌《回归线》，歌词描写一个男孩独自流浪，在不同的地方回忆曾经的情感，让他想起孤身一人背着背包到不同城市闯荡的那段经历。
独自漂泊教会了他一件组合时期未学会的事。从前周围围着太多人，别人的付出像呼吸空气一般理所当然，他连“谢谢”都说得“很没有灵魂”。等他独自奔波、凡事亲力亲为之后，才明白那些帮助并非天经地义。“别人帮你，也需要付出很多心血和时间的。所以我现在很懂得感恩，特别是我在台上谢谢粉丝，我是真的发自内心感谢大家。”
卸甲而飞
在漂泊的日子学会感恩，关智斌在下一个人生节点学会了专注。
2019年，酝酿多时的组合复出红馆演唱会，因搭档未能参与而临时取消。公司给了关智斌一个选择：“如果只有你自己一个人，你够不够胆开（演唱会）？”红馆是每位歌手梦寐以求的演唱会殿堂，机会摆在眼前，关智斌只考虑了五秒钟就接受了这一挑战。
从组合临时改为个人演唱会，意味着之前所有的准备都要推翻重来，而此时距离演出仅剩四十天。关智斌索性将生活压缩成一条直线：早九练舞，下午健身、练歌，晚间再跟乐队合练。日复一日，行程紧凑如设定好的精密程序。
“那四十天我很像处于一种冥想的状态，身旁一切事物都看不见也管不了。”关智斌说，那可能是他这辈子最专注的一段时间，“我要为自己所说的话负责任，如果我说我敢自己开，我就要负这个责任。”
第一次个人红馆演唱会，开票当天即售罄，公司又追加了一场。从组合梦再次破碎，到个人红馆连唱两晚，关智斌首趟红馆之旅走得跌宕起伏。关智斌说，他很少回想起红馆的那两晚，他想念的是之前的四十天，那种只做一件事的专注和投入。
2023年参加《披荆斩棘》，关智斌学会了另一件事：不是表现自己，而是真正走进观众心里。从前唱歌，他觉得“音准ok，拍子ok，我跟观众的气氛好就行了”，但节目的竞演舞台迫使他思考一个新问题——短短五分钟，怎么抵达观众的内心？从只求完成到追求触动，他形容这是心态上的跃迁。
小时候的关智斌没有特别幻想过长大的样子，写作文写到“我的志愿”，也只是依照常规地写想做医生、老师，“就好像是为了让老师和父母开心才写的”。他笑说，自己到现在也还是这样，想到什么就先去试试，探索很多不同的可能性，“这可能就是我长不大的原因吧”。
关智斌个人发展时期有一首代表作《预言书》，当中的歌词唱到“万能侠旧日伴随自己，屋企通处飞（家里到处飞）”。万能侠身披铁甲，曾是一代小朋友心中的无所不能。18年后，《预言书》的填词人林若宁又为关智斌写了一首《永远的彼得潘》，很多听众视其为《预言书》的续集，不同的是，歌里的卡通人物从万能侠变成了小飞侠。18年，正好是一个人从出生长到成人的光阴，关智斌也从两首歌的对比间看到了自己的成长。
“小时候觉得想飞就要用尽全力，总想把自己武装起来，变得坚不可摧。经过这18年，我把盔甲都卸下了，加上朋友们像魔法仙尘一样的善意，我变成了小飞侠，没有那么多包袱和棱角，反而更加自在，自由飞翔。”
南都娱乐 × 关智斌
“童真取决于看事情的心态”
南都娱乐：相比起香港、澳门站，广州站演唱会有哪些不一样的编排设计？
关智斌：首先会延续彼得潘的故事线。不过之前看过巡演的观众可能都知道，我很喜欢在每一站都加入一些不一样的小心思。比如之前澳门站的时候，我让大家折纸飞机，在我唱最后一首歌的时候，写上自己的愿望一起扔到台上，那个画面特别美。这个是我自己想出来的，因为我很喜欢和观众有互动的画面，接下来广州站也会有不一样的互动环节。经过香港、澳门这几场演出之后，我也更清楚演唱会哪些节奏可以加快、哪些地方可以再加强，会把整个流程打磨得更顺畅。
南都娱乐：小时候的你对长大有过哪些幻想？
关智斌：我真的没怎么特别幻想过长大的样子，可能到现在我也还是这个心态，这可能就是我“长不大”的原因吧。小时候老师、父母总会灌输说，长大了要当医生、老师之类的，我真的没怎么想过这些。一路长大的过程中，就是想做什么、想尝试什么，就先去试试，探索很多不同的可能性，就这样误打误撞进了歌手这一行。但后来想想，好像注定就是要做这一行的，就一直做下来了。
南都娱乐：你说“注定就是要做这一行的”，是不是因为很早就知道自己的外形突出？
关智斌：不是的，我小时候读男校，没人说我长得帅，我自己也不觉得。真的没觉得自己长得很帅，就觉得还行吧。所以有时候看到拍出来的照片或者视频，我都会惊讶一下，哇，还挺靓仔的。但我真不是那种整天对着镜子自恋的人。
南都娱乐：你是说以前试过被自己帅到吗？
关智斌：不止以前，现在也会（笑）。因为摄影师真的拍得好，我不只是赞叹自己的样子，也是赞叹摄影师、化妆师，还有整个团队营造的氛围，能把人拍得又靓仔又有魅力。
南都娱乐：从《预言书》到《永远的彼得潘》已过去18年，你觉得人长大如何可以一直保持童真？
关智斌：童真其实就是一念之间的事，心态决定一切。同一件事，换个角度看就完全不一样。举个极端点的例子，比如有人撞车了，有的人会说“我真倒霉，居然撞车了”，有的人就会反过来想“我真幸运，捡回一条命”。一件事是什么样子，取决于你用什么角度去看。我觉得有没有童真，就看你怎么看待这个世界。如果你觉得所有事都很黑暗、很哀伤，那世界向你呈现出来的也会是这样的。
采写：南都N视频记者 钟欣 实习生 黄宇翔
图片：受访者提供
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