任志忠
遵义曙光(油画) 杨参军、井士剑、任志忠、周小松作
遵义会议是中国共产党历史上一次具有伟大转折意义的重要会议。2015年末，为迎接中国工农红军长征胜利80周年，中国美术学院教师启动大型历史油画《遵义曙光》创作，以写实手法艺术再现这一历史转折。作为参与创作的一员，我倍感荣幸，也深知责任重大。
确定作品立意与构思
2016年1月27日，我和杨参军、井士剑、周小松等创作组成员来到贵州遵义。大家在遵义会议会址现场速写、拍摄照片，收获了第一手创作素材。同时走进遵义会议纪念馆，深入了解遵义会议的历史背景及其相关史实。
从遵义采风返回浙江杭州后，创作组随即确定作品的立意与构思。其实赴遵义采风前，我们已经系统梳理、研究过以“遵义会议”为主题的绘画作品。井士剑提出一个思路：以往作品多聚焦会议室内场景与人物刻画，会后的描绘相对空白。团队由此构思，避开同类创作的常见范式，刻画参会者会后步出室外，远眺山河，思考红军长征方向和中国革命未来的场景。
井士剑很快完成素描与色彩稿。时任中国美术学院院长许江十分认可这一构思，并绘制了油画色彩稿指导创作。杨参军另绘一稿，以紫色铺呈晨曦的色彩和氛围，人物面部、躯体沐于晨光中，呈暖色调。画面宁静悠远。许江观稿后感慨，将作品定名为“曙光”。
营造“光感”的艺术亮点
图像资料匮乏是历史画创作的最大难点。创作组提前对接横店影视基地，借助基地的群众演员、服装道具与影棚拍照取景。经过两次取景，基本补齐创作素材。我们依据图文资料反复讨论，最终确定了画面的基础构图和框架。
毛泽东是画面“第一主角”、视觉重心；周恩来、张闻天、朱德等主要决策者环绕其侧，构成画面“第一方阵”。他们一旁是刘伯承、彭德怀、邓发、李卓然等战将与刘少奇、邓小平、陈云等同志，王稼祥因伤病坐于藤椅，共同组成第二方阵。两组人物神态安然、动态各异，目光坚毅自信，如同火车头牵引车厢，向着革命胜利前行。画面最右侧，一名持枪站岗的红军小战士，象征革命的希望与未来。
在构图和视角上，创作组团队突破传统定点透视，将常规的60度视域拓展至180度广角，既拉伸了透视效果，又强化了画面的宏大叙事感。
如何巧妙用“光”，是衡量油画艺术表现力的重要指标。遵义会议于1935年1月17日清晨结束，东方初晓，走廊的灯光依然亮着。创作组将右侧自然光作为主光源，左侧灯光作为辅助光，形成一左一右、一冷一暖、一强一弱的对比。光感的营造和渲染，成为《遵义曙光》突出的艺术亮点。
于创作中汲取精神力量
对于一幅长8米、高3米的大型历史画来说，如何形成一个“坚实而有序”的画面结构且不简单呆板，是一个需要反复推敲的学术问题。根据尺幅的特点，作品采用横向展开的人物队列式布局，以横向大线条奠定稳定结构；走廊一大一小两处圆拱增强动感，烘托主要人物。针对大量站立人物容易造成画面单调平板的问题，我们借助衣服轮廓和线条变化丰富层次。
在创作过程中，由于坚持学术品质的高标准，我们还给自己制造了不少“困难”。比如画面里王稼祥、陈云与杨尚昆三个人物的动态、空间关系，经过多次调整。有时人物形象近乎画完，一旦发现不够协调等问题，便抹掉重绘制。这类打磨修改成了每天的常态。
又比如画面的天空。为还原真实自然的云霞色调，杨参军连续一周每天早上五点多起床，抓拍天空的色彩和云朵的变化，带回画室反复修改十几遍。这份对细节近乎苛求的执着，给我们带来很大的触动。每当创作遇阻，凝望这片天空，每个人都会沉下心全力攻克难题。
《遵义曙光》历时10个月完成。2016年10月，作品亮相由中国文联、中国国家博物馆、中国美术家协会等主办的“纪念红军长征胜利80周年美术作品创作展”，作为核心展品展出，并被中国国家博物馆收藏。
我们以艺术再现历史，也在历史中不断汲取精神力量。90多年前的那束曙光，照亮了长征前行的方向，也穿过岁月，穿过画布，落在今天我们继续前行的路上。
(作者系中国美术学院教授)
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