在上篇中已经从色彩的物理属性去描述了色彩领域的几个基础概念，本篇将从色彩的文化属性去讲述。
从3个方面去解读色彩的文化属性，东方文化与西方文化对色彩的解读，即它们间的不同。而东西方文化间色彩的共融，指它们间的共同点。
这是个大概的框架，明确色彩学习的方向，在每个细节里，大家也可自己再深入地学习去解读。如果要深入研究色彩，将是个庞大的课题。
中国有句话叫“一方水土养一方人”。人有自然属性和社会属性。而自然属性指山川河流、自然风光，这些对心境的影响是不一样的。
东方的山水有一种虚无缥缈、飘逸的感觉，这在东方文化中是个很核心的要素，与我们所居住的自然环境是密不可分的。
黄山的松柏、云海所呈现的是大千世界所带给人变幻莫测的感受，人对自然油然而生膜拜及崇敬之心。
在设计里，把自然山水移植到居住环境中，是设计师将他们内心对自然山水的感悟，而悟化出小的庭院的山水。
中国文化对色彩有阴阳五行的文化。阴阳五行文化有五个方位，即东南西北中所对应的青赤白黑黄。这是我们祖先通过对自然的观察体悟，将自然的文化以及人、建筑结合在一起。
不同朝代或时代都有自己独特的审美趣味，对色彩的喜好也有差异。
如唐朝喜欢鲜艳饱满的色彩，而宋比较含蓄内敛，则比较喜欢天青色。
色彩反应在不同朝代的绘画上，在画中可看到，在琴棋书画、对弈、游玩的人们的服饰色彩，红色、藏青色、粉绿色、黛青色、鹅黄色与他们的身份阶级有关。
有些颜色是专属的，如黄色是皇家颜色，反映在琉璃瓦、建筑上，以及室内装饰上，普通人是不允许使用的。
西方的自然风光都是比较清爽，色彩比较显眼直接，和西方人的性格很像。
宗教颜色体现在彩绘窗上，他们认为天国的颜色是五彩斑斓的。
他们的建筑都是竖向的，希望跟上帝有更亲近的接触。
在服饰上，色彩的饱满度很高，更有质感。
文艺复兴不仅从宗教上，更从科学角度对自然界的色彩有更加深刻科学的分析，对色彩的分析更加深入，不仅仅停留在感受层面。
在绘画上，他们有更加严谨理性的表达。
从自然、服饰、建筑的角度上分析了东西方文化在色彩上的不同，那么它们的共同点有哪些？
拿一个东西方共同色彩黄色作为分析。
黄色在东方的色彩里是居中的，所以这是皇家的专属颜色。
右边是拿破仑加冕的场景，这是个重要的日子，它们的服饰也采用黄色，可见黄色也被西方视为华贵之色。
从建筑上看，北京的故宫和法国凡尔赛宫的内部都大量使用黄色。
这个案例使用法式经典的鹅黄和灰蓝色穿插组合搭配。
在配饰中，餐桌上有一个东方佛陀的雕像，它的衣服颜色是金黄色，虽然它的造型是古典的，但颜色上赋予它现代的意为。
在整个蓝黄的配色中，集中的表现出它该有的状态。这是我们一直强调的文化的融合和交叉点。
这个交叉点是室内设计中重要的手段，我们把颜色叠加，而不会显得突兀。
客厅和壁炉呈现出来另一个状态，小梅瓶的颜色是很单纯的，很有时代气息。墙上有很抽象绘画，和整个环境的颜色有很好的呼应，也是对比的处理手法。
第二个颜色是红色。红色热情、华贵，北京故宫的墙体和拿破仑寝室的内部装饰都采用红色。
在这个案例中使用了酒红色和蓝色的对比手法，空间并不大，通过使用深色背景来处理，背景的酒红色是通透的。
通过降低色彩的纯度、明度，增强色彩的通透度，能够弱化深色带给人的压抑感，会形成高贵的感受。
同一个颜色在不同空间，通过材质、图案、明度和纯度的变化，产生关联，既存在变化，又有统一感。
基本的背景设计偏法式古典，同时融入东方的元素，比如唐朝的三彩马。
如蓝色的小狮子和蓝色地毯的对比，这也是经过深思熟虑后对色彩的演绎。
书房墙面是放松的田园风壁纸，地面的图案、壁炉前的家具具有东方感，通过色彩的变化同整个氛围融合的很好。
第三个共同色是蓝色。
蓝色在东方被称为青色，寓意新生。
在法国巴黎圣母院彩窗上使用，也是天堂的颜色，预示着新生。
在这个案例中，蓝色和暗红色搭配使用。红色的纯度和明度很低，蓝色的纯度很高，与白边搭配使用显得很干净。
壁炉上青花瓷的颜色与它既有古文化的对比，又有现代的感觉。
餐厅墙面上画作上的颜色的纯度非常高，表现出非常安静的感觉。
看了王小根老师用色彩分析的案例，是不是觉得色彩非常有趣呢？上完课后，许多设计师表示受益匪浅，而来不及上课的同学们，课后也表示十分遗憾错过。
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