每周二的晚上20:00，天南海北的朋友们聚在由喜舍创享发起的金堂奖系列线上公益分享课“金讲堂”，十几周来已经变成习惯。
听一个也许你熟悉或者陌生的人，来聊一些你每天在做，但可能做法和想法不同的事情，这也是金讲堂线上分享课建立的初衷，希望在这里可以激荡出更有意思的思想火花。
每逢周二，走进李想姐姐的设计师朋友，
听他们聊设计故事。
李想的设计师
今天做分享是一对搭档也是我很好的朋友。
于云川Echo，她是我认识姑娘里面比较难得豪爽性格、男孩子性格的女设计师，非设计师专业出身的她，一次飞机上阴差阳错遇到一个美国最大设计公司的老板跟他聊完后，就变成一个最懂设计的商业人和最懂商业的设计人。帮助这家海外公司在国内开疆拓土，推进业务。她有非常强大的商务掌控能力和甲方谈判能力。你和我的身边都需要这样一个真正懂得运营设计的人。
她的搭档朱列凡是80后的新锐设计师，做效果图好到令人发指，非常勤恳一直在大项目中实践。今年在喜舍杯·中国住宅设计总评榜的比赛中，评委对他评价非常好。他是一个敢于创意，有眼界的人。
——李想姐姐
设计师的理想
在设计界，以不变应万变是不可取的，我们应该不断寻求陌生的美感。不管是什么风格，我希望追求美是我们的本质，在追求美的过程中我们只有求变，才可以让这种美变得新鲜可爱，有温度有亮度。
——于云川（Echo）
公司简介
我们公司原来在国外致力于酒店的设计，在全世界也做过很多品牌酒店，包括喜来登、希尔顿、万豪等这些知名品牌。
在中国主要与开发商进行合作，涉及各种公共空间、酒店、样板房、商业空间、私人大宅的设计。
时代造就设计公司的改变，设计师是创造美的天使
我听过一句非常有意思的话：“如果没有设计师，这个世界可能只是丑一点。”即使真的没有设计师这个行业，我们生活中很多功能需求是存在的。比如厨房、功能卫生间等…因为这是我们生活的一个必需的空间。
追溯到70、80年代初，中国人对设计师几乎没有什么太多概念。因为那个时候刚刚进入温饱的状态，人们对美的追求和需求，实际没有达到一定的要求。我认为设计师是物质文明高度开始发达的一种产物。追求美是时代的一种改变，在精神层面的追求。
在现实快速变化中，设计师如同打仗，我们要不断更新我们自己的武器。变是为了适应不同时期对美的需求，我们追求变是为了追求更进一步的美。
美不是客观存在的，设计需要陌生美感推动前行
美的时代烙印非常深刻，任何一个司空见惯的美，久而久之我们一定会感到一种腻烦和乏味。我认为设计师必须不断求变创新，寻求陌生美感。这样的设计才能让人眼前一亮，才有利设计有新的突破性进展。
2011年
上海翠湖天地
这是我2011年初接到的位于上海城市中心翠湖天地的私宅项目，我与这位老总跟他沟通过程中非常有趣。作为开发商，在某一些方面有一些见解，他对于复杂欧式风格到了痴迷状态，尽管是大平层公寓楼，他依旧希望做成非常复杂的欧式。
我们当时强烈推荐说这样一个层高不太高，只有2.8米层高，做非常传统繁复欧式不太合适。经过几轮探讨，他对那些比较简约形式有一点抵触，最后采用设计手法，尽量显得楼层高一点。最后他非常接受复杂、浓重的欧式风格。
2011年
盛大高管私人别墅
几乎同期，我们设计了盛大集团最高的高管的一个别墅，大约有2700多个平方。他也很喜欢欧式舒适的风格。所以整个时代的感觉，大家都比较喜欢欧式风格。
2012年
用真金打造的欧式风格办公大楼
大概在2011年—2012年初，我们接到某一个集团的总部大楼设计。这是我第一次以欧式风格做办公楼设计。所以做了自己想象中比较高大、帅气、俊朗，非常欧范，想象中白宫的设计。
欧式确实做的比较高调，因为除了一楼大堂完全没有金色之外，在19、21层是有白色加金色的处理，就像大家看到图上的效果一样。但是我提到一点，它这个金不是金箔，而是真金，他们用几十斤的黄金，碾压成金粉，刷在每一个线脚上。
当时这个项目整个是非常繁复的欧式风格。所以施工图耗费我们非常大的工作量，这是21层这一层平面天花图纸，细节很多，非常复杂。
2012年
华为上海VIP贵宾楼，单价设计费史上最贵
这是2011—2012年的一个项目，这个项目非常小，只有400平方。它是华为集团在上海VIP会所，雪茄红酒区域，主要是来访贵宾的休闲区域。但是这样一个小的空间，受到华为非常大的重视。他们希望全程有外籍设计师来设计，希望很多风格都是原汁原味欧美范。
这种欧式、美式的一种风格，是我在中国第一次做这样的设计，设计师受到极大尊敬的一个项目。每一个细节都经过严格的把控，施工的人员是不可以改动任何一个细节。整个项目过程中，我们还是非常愉快的。
因为跟华为做了几套这样小型项目，我们也获得华为室内设计方面最高奖项。
（公司设计管理流程）
2013年
南通中南集团样板房
到了2012年到2013年初，一个特别喜欢做欧式的开发商忽然有一天问我现代做不做？我说：其实在跟你公司合作之前，主要以现代风格为主，不知道为什么莫名其妙，现在变成一个非常会做欧式设计公司。他们听了很高兴，所以我们重新做了一稿现代设计，因为时间比较紧张，一个星期完成了效果图和施工图，最后整个效果和我们效果图相似度非常高。这套样板房得到大家普遍好评，所有进去参观样板房的人，都非常希望买下样板房，并且都在询问这家设计公司和设计师是谁。所以开发商有一点应接不暇。这套样板房，我们也得到几个奖项肯定。让别人眼中只会做欧式设计公司，慢慢转变为可以做现代。
我慢慢体会到随着时间的推移，我们客户在转变，设计师在转变。整个时代进步，延伸出整个行业大的变动，正在慢慢发生。
2013年
让人满心欢喜又一身冷汗的大体量别墅项目
我刚接触这一个客户是满心欢喜，慢慢变成一身冷汗。这个客户让我觉得在某些点上，中国未来客户群会达到这样一个境界。
满心喜欢是因为这个别墅体量非常大，我开出设计费价格不低，并且对方没有拒绝。后来让我一身冷汗，客户的要求有2000多条，这样要求真的有一点惊恐，对空调的要求是整体按照感温不感风，灯光要求是感光不感灯。我觉得这是对生活品质有极度要求的客户。
面对这样一个客户，我们应对他的措施是针对他的每一个要求，中国设计师、外国设计师、机电设计师，各个设计师都在研究，写出一个非常完整的计划书，大约1000页不到。想取得这样客户信任，我们知道不容易。但是当他对我们作出肯定，也是倍感欣慰。
从2011到2014，我们看到整个时代进步，尤其是在高端的客户人群里面，中国不乏这样一群人，他们对自己的生活品位有着越来越高的要求，对我们设计师，有着越来越强的挑战性。
2014年
操盘不同风格设计项目
随着时间推移，我发觉很多人开始找我们做不同风格的设计，有工业风、主题KTV、小型量贩式KTV、大家食堂、青春公寓等。
这几个图它已经完全背离欧式风格，慢慢走向一种时尚感。
2015-2016年
落到实处的设计，完美还原效果图
这是2014年在美国长滩的一个希尔顿酒店，是一个旧的酒店改造项目，建筑面积不是很大。首先我们会先让设计师做出大概念的方案，在最初的时候，制作方案效果图的时候，对细节已经作出非常精准的把控，需要设计师把平面、立面、尺度非常精准展现给大家，然后进行非常细节的调整，包括材质，最后需要达到怎样的效果，都需要非常明晰展现出来。
（效果图）
（实景图）
（左为效果图，右为实景图）
热播剧《我的前半生》拍摄地，盛大天地源创谷7号楼大堂设计
80后新锐设计师朱列凡案例分享
摆脱直线束缚，寻求无界设计
课题分析
一位35岁单身女性企业高管，她是一个个性独立，平时单人居住为主，需要有猫、狗活动的场所。父母是退休状态，会不定时居住一段时间，甚至她的姐妹不定时来访。从功能需求来讲，她的卧室至少需要是2.5个空间。
这个女高管爱好茶道、红酒、读书、看电影，宅和懒，所以她对空间是具有趣味性要求。她本人具有小资情怀、有文艺范，对生活品质有一定要求，她性格自由随性。旅游目的的是日本、台湾和欧洲小镇，这是定向类题目给我们的风格倾向。她应该是一个向往平淡、安逸清雅生活的女高管，偶尔因为工作的压力，她内心有适度逃离工作压力的渴望。
设计师要改变设计师本身的立场，要时刻站在客户角度思考问题，要站在这个女企业家角度思考问题，我觉得思维方式决定她的生活方式。
在这张原始平面图中，我看到一条狭长的走道和许多直线构成的框架。在如今寸土寸金的年代，这样的走道无疑对客户是一种浪费。并且在真正的自然界中，是不存在绝对直线。直线对于我来说，是一种框架，是一种界限，是一种人为束缚。按照女企业家的性格，我想摆脱这种束缚，寻求改变，让它回归自然。突发一种灵感，在某一些空间相对做到无界，变成当时的主题《无界》。
我把原始平面图所有东西全部删除，从0开始。我开始琢磨，不把设计当做工作，当做趣味过程，所以我在平面图上开始各种尝试画弧、有画圈的各种形状，慢慢由此演变成最终的平面方案。
在人少的时候，她一个人在跟宠物独处的时候，并不需要那么大的空间。她的家具具有可移动性和扩展性，逢年过节聚会的时候，家具可以向外延展，向外自由推出去。即使在朋友聚会的时候，厨房、餐厅形成一个主体。我让整个主卫生间比原来大很多，使单身女青年生活品质得到提高。在客卧衣柜那面墙做了一个双面衣柜，女人一定会有很多的衣服、包包和鞋子。还有橱柜作为多功能厅储物空间，当爸妈和朋友需要来访的时候，可以作为行李架使用。我设置一个多功能厅，平时，用于书房使用。当父母或者兄弟姐妹过来住的时候，可以作为临时卧室。
我觉得一个好的设计师一定是有活力，会生活的人，需要把自己的生活带给客户。设计师需要不断学习，需要了解很多产品，了解越多越容易找出和客户的匹配点，成功率越高。我们平常做汇报的时候，不可控的因素比较高，在汇报前做好充足准备，临时应变。把客户当成学生，而不是上帝，设计师是他的老师，要像辅导学生一样辅导客户，去完成他的家，在客户眼中体现我们的专业性。
互动问答
Q：对于刚刚踏上设计这条道路上设计师的一些指导性的意见和建议。
A（于云川）：如果要做一位好的设计师，你先选择一家老板或者上司真正会设计的公司，而不是完全以赚钱和销售为目的的公司，它会奠定你成长的方向。我原来的一个设计师不计报酬，师从梁景华先生，是从画图员做起，两年后成为非常有能力的设计师。他以设计师的高标准，慢慢实现他的理想。
Q：我现在也会自己做效果图，年纪22，请问你在我这个年纪的时候是怎么过来的呢？
A（朱列凡）：在我看来无论是效果图、施工图，都只是一种表现手法。我们要了解背后真正的本质是是思维方式。要透过表面看本质，最核心的是看整个设计真正想表达什么内容。
Q：设计公司是否需要商务商业专业的合作伙伴？
A（于云川）：设计公司是否需要商业专业合作伙伴，在某一些点取决于设计公司想做多大，如果只想潜心做设计的设计师，在某一点不需要做很大的设计公司，商务这块不见得太需要，因为经常有商务人员和我们设计师理念有很大的争议分歧。如果想做一个全面设计公司，想做商业运作模式，由于设计师出身的设计公司老板在潜心设计同时应酬商务行为，比较分心。不同设计公司定位和发展不同，因人而异。
Q：设计师前期个人感觉是很难熬的，请问下您个人是怎么过来的呢？
A（于云川）：任何行业确实有它艰苦的一面。每个人都在抱怨设计师是一个非常苦的一个行业，看你的心态和你存在的一个群体。我觉得你在快乐的氛围内学习和工作，心情会放松。如果你觉得设计前期煎熬，要么你和公司不太配合，要么对这个行业某一些点想得没那么透彻。建议你稍微放空，调整心态，理清思路。
（朱列凡）：如果把设计师当作一种工作，确实很辛苦。但是如果把它当作一种爱好去做，会发现无穷的乐趣。
Q：作为80后设计师，前有大咖前辈后有90后新锐，啥感受？
A（朱列凡）：问到我的痛处，作为80后的设计师夹在前辈和90后中间，有一种前怕狼后怕虎的感觉。我身边的很多朋友，主要构成部分是70和90后，我觉得跟70后的谈话聊天中，处在我这个年纪了解不到的经验、方法，做人的道理。90后的朋友，他们会让我学习到很多新的思维模式和说话技巧。在这次比赛中，年纪最小是1997年，我由衷感到一种危机感。作为一位设计师，不应该横向比较，应该纵向往这条路坚持下去。做任何事情，只要坚持一定比你之前做得更好。
Q：精装时代到来后，设计师的几个发展方向，要么自己做设计工作室或公司，要么投向地产业做精装设计管理，对于在相对小一些的设计公司里的设计师而言，职业方向和努力方向在哪里？
A（于云川）：设计师是一个永远需要的群体，可能在未来，物质非常充裕的时代，设计师是不会被淘汰的行业，只是看你如何选择。如果想做一个绘图员，职业方向需要重新设定。如果追求做一个好的设计师，不必迷茫前行的道路。因为金字塔顶端永远有那么几个人，永远不会被时代淘汰。
Q：对于现在的市场行情发展，专业性的设计师有前景还是销售性设计师有前景？
A（于云川）：因为我们以专业设计为主，靠设计费生存。对于销售型设计师，我不太有发言权、话语权，个人认为销售型设计师，真的想赚钱，以专业为主。如果做一个好的设计师，用自己的能力进行销售，这个前景是广大的。
Q：当设计师遇到瓶颈时，怎么才能更好的提高能力突破瓶颈，您有什么好的建议和经历？
A（于云川）：每个人在人生遇到很多瓶颈，如果你突破这个瓶颈，你会到另一个境界。有时候不见得是瓶颈，是一个量变过程，等待质变的爆发。所以我想放平心态，继续努力前行，不要想太多，把自己的内功打好，很多事情迎刃而解，很多瓶颈会过去。
结语
设计不是独立社会商业体之外的职业，设计是引领整个社会生活方式的职业，我们也需要更多设计之外的专业的人走进来。
我非常高兴Echo走到设计行业里来，带给与传统设计匠人不一样的创新精神和商业精神，我也特别感动设计专业出身的朱列凡，到现在还持之以恒的保有一份匠人之心。我想说他们的搭档状态，是很多独立作战、或者团伙作战设计师达不到的。原来设计工作有很多种的组成方式。
我们需要更多样的人进入到设计这个行业里面，也需要设计行业里面更多人，有多种角度触碰到外部的世界。
——李想姐姐
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